臺北人讀后感系列12篇。

光陰給我們經驗，讀書給我們知識。一篇引人注目的作品，可以讓人對真正的作品更感興趣，這時候應該寫讀后感來記下自己的感受和啟示。怎樣的作品讀后感才算是優秀的呢？下面是編輯幫大家整理的臺北人讀后感,請閱讀后分享你的朋友！

臺北人讀后感【篇1】

從去年還是前年，在圖書館偶遇白先勇的書，驚訝于他文字的火候——看似平淡卻能有看電影的感覺。可能是他寫劇本和改編戲劇的功力，小說中的場景和人物都非常鮮活。這部《臺北人》有十四個中短篇，看的時候猶如進入一個臺北六七十年代的照相館，里面不僅有相片，還有場景、溫度、濕度，而人物的酸楚、痛苦、掙扎也歷歷在目。

《永遠的尹雪艷》講一個風華絕代的女子——時隔半個世紀，看李敖上節目，說形容頂級的美女最恰當的詞也是這個詞。她一出來，旁邊的都成了背景。尹雪艷也是這樣的女子——“尹雪艷著實迷人。但誰也沒能道出她真正迷人的地方。尹雪艷從來不愛擦胭抹粉，有時最多在嘴唇上點著些似有似無的蜜絲佛陀；尹雪艷也不愛穿紅戴綠，天時炎熱，一個夏天，她都渾身銀白，凈扮的了不得……”她來臺北建立自己的尹公館，維系著上海百樂門的標準，而且她待人接物有春風化雨的本事——鴻儒白丁都要來。尹雪艷的故事也充滿曲折，但不要緊——她會把那些挫折拋在身后，繼續往前。這也是絕代風華所必要的氣度。

《一把青》講述一個傷痛愈合的故事，朱青在第一任飛行員戀人墜機之后，死去活來——然而十幾年后，這樣的事情再發生一次，她已經很平淡地看過去了。即使曾經把愛情當做一切而又失去的人，歲月也能照看好ta。

《歲除》和《冬夜》勾畫了三個有“理想”的失意中年男子。一個在新年夜的醉酒豪言。他牛飲著，揮舞著，倒下了。但有人情味的是一圈老戰友對他的體諒和關懷。一個想要抓住最后的騰達機會，一個雖然騰達卻失去了理想，這兩個人放在一起的對話，更是人生百般滋味嘆著品。[執筆作文網 wwW.Zb258.com]

《金大班的醉后一夜》是本書最為精彩的篇章之一，金大班曾經叱咤風云，而在二十年后，也要趕緊嫁人了。在離開夜總會的前夜卻遇到了一些故事——精心栽培的小妹栽在了愛情的幻想中，搞大了肚子——不像自己二十年前狠心斷絕，她拿一枚鉆石戒指給小妹去生養。雖然罵得很兇，但金大班卻讓小妹不要受自己一樣的傷，失去對愛情的希望。小說終止在她遇到一位和當年自己墜入愛情時很像的年輕男子跳舞的畫面，她痛苦過，迷茫過，瀟灑過，而現在就讓這一切在一支舞中飄散吧。

《思舊賦》《梁父吟》《秋思》《國葬》刻畫了四個懷舊的人，有的已遲暮，但對過去的緬懷和執著令人敬佩或唏噓；有的不得不停下腳步，接受歲月的凋零。

《那片血一般紅的杜鵑花》《孤戀花》《花橋榮記》《滿天里亮晶晶的星星》講了四個被歲月摧殘的可憐人。讀到他們的故事，會嘆息或者哽咽——不好多說，因為每個故事背后都是鮮活的面容，你看到這些文字，那些人就會浮現。

《游園驚夢》是最長的一篇，而將錢夫人的人生和戲交織在一起的一段最為精彩。如果說語言的終點是音樂，而戲劇則是這終點站的輝煌建筑。這段的妙處在于，把錢夫人在戲曲和人生中的醉生夢死描寫得入木三分，你以為在看一部小說，但卻是在看一臺戲；而當你覺得這是一臺戲的時候，這卻是在描寫真實的人生。在這六頁的戲曲描寫中，錢夫人的戲與人生已經沒有了邊界。

這本小說看完之后，回味久久。我覺得不僅是這些精彩絕倫的描寫，把臺灣六七十年代的眾生相刻畫得十分生動，更難能可貴的是作者他并沒有要宣傳什么正能量，也沒有要拉人入地獄閑逛的黑暗——充分尊重每個人物的人生，卻能在看到失望時的不悲嘆，在絕望時也能留有的一絲從容。這份氣度正是文章的魅力所在。

臺北人讀后感【篇2】

白先勇，一個出身國民黨高級將領家庭的現代派作家，在特殊的歷史時代，輾轉于中國內地、香港、臺灣和美國之間，以他特殊的視角和特別敏感和執著，審視著最根本依賴的人性，審視著最熱愛的傳統文化。而在審視的過程中，白先勇的心情是復雜和沉重的，因為他看到了最不愿意看到的一幕——衰亡。他想努力挽留，于是他通過他的創作，在作品中對逝去前的美好和逝去后的衰微作對比，給讀者留下一個強烈的反差，讓讀者自己從內心萌發一種對美的渴望和追求，從而達到“不衰亡”的目的。于是白先勇這個“敏感的傷心人”寫了一部《臺北人》的短篇小說集。

1965年4月，登上文壇已8年的臺灣現代派作家白先勇在臺北的《現代文學》雜志上發表了一篇與以往風格截然不同的小說《永遠的尹雪艷》，一炮而紅。從此之后，又引出了其他13篇短篇小說，并合訂為《臺北人》一書。書名之所以定為“臺北人”，是因為在此集中，故事的主人公都是一群特殊的人物：他們是1949年那一場巨大的歷史變動后，毫無心理準備倉皇渡海，困居臺灣的國民黨軍政人員、家眷以及隨潮東渡的人們。他們是中國現代歷史的產物，他們雖然是生活的失意者，卻是文學界的“幸運兒”，因為他們有資格在中國現代文化中占有一席之地。

有人說《臺北人》很像巴爾扎克的《人間喜劇》和曹雪芹的《紅樓夢》。正如白先勇先生自己說的那樣：“中國文化的一大特色就是對歷代興亡感時傷物的追悼，從屈原的《離騷》到杜甫的《秋興八首》，其所表現的人世滄桑的一種蒼涼感。正是中國文學的最高境界，也就是《三國演義》中‘青山依舊在，幾度夕陽紅’的歷史感。以及《紅樓夢》的‘好了歌’中‘古今將相在何方，荒冢一堆草沒了’的無常感”所以，在白先勇的《臺北人》中，我們也能感

受到作者一種痛，一種對正在逝去的美的哀嘆，一種對“已經不再，已經不能再從頭”的哀悼。

白先勇也說過：“美到極致便難免衰微”，所以他要為“逝去的美照像”。正是出于這種情結，于是他完成了《臺北人》的創作。即表現了一種逝去的人的美。人的美，除了主人公外表美的喪失，更重要的是指人性深處那份可貴的情感的淪喪。而《臺北人》集子里主要是通過對各類知識分子的追求理想和信念的不再，以及純真女孩轉變為風塵女子的墮落這兩個角度來詮釋。除此之外，文章里又表現了一種逐漸衰亡的中國傳統文化的美。這種美是通過作者以海外華人這個特殊的身份和角度出發，抓住《臺北人》中對中華傳統文化的刻意描寫，感受作者心里那種見不得它衰微，極力試圖挽留的心情。“愛之深則痛之切”，正因為作者對人性中閃耀光輝部分的重視，對中國傳統文化的熱愛，他才能用如此炙熱的情感，去表達一種近乎切膚的痛苦。

我們都知道，“臺北人”是一群特殊的人，在軍事沖突和政治沖突中處于僵持對峙的時期，文化沖突卻由于這些特殊的文化主體的心理失衡而被激發。這是作品中的人物，包括作者本人，都有一種情緒化了的文化心理體現：狹窄的生存空間、尷尬的國際地位、咫尺天涯的故土親人，這些都成了他們的心理困境。而幫他們走出精神饑荒的，只有他們血肉相連的中國傳統文化，以及他們生于斯長于斯的中國山水風土所孕育的文化情結。中國傳統文化在他們心里，是民族的象征和根結。于是，那批流離在外的“臺北人”有著更敏感更執著的文化意識，和比大陸的中國人更自覺更強烈更根深柢固的文化情感。所以他們更容易察覺到文化的衰弱和流逝，于是也更痛苦和焦慮。他們不能眼睜睜看著這唯一聯系民族情結的文化傳統衰亡，于是以白先勇為代表的海外華人想用自己的方式去把握住漸衰亡的文化。白先勇選擇了寫小說，想在小說里提醒人們這種傳統文化日趨衰微的現狀而引起警戒。也想通過在小說中再現那些傳統文化的氛圍，再度勾起人們對那些美的熱愛和執著。白先勇寫下的《臺北人》，也正體現了他自己說過的那句話：“《臺北人》對我比較重要的一點，我覺得再不快寫，那些人物、那些故事。那些已經慢慢消逝的中國人的生活方式，馬上就要成為過去，一去不復返了。”

臺北人讀后感【篇3】

這是一個大時代的悲劇，一群隨著國民政府撤遷來臺的軍民，有地位顯要的官夫人，歷經滄桑的老將，普通的教書先生，抑或風姿綽約的舞女，他們皆有一個共通點：思念過去，活在過去，雖然身在臺北城，卻如飄泊無依的孤魂般游盪其中，以一種孤傲、看不清現實的貴族自覺，宛如一群不屬于臺灣社會，自成一格的「臺北人」。

在「金大班的最后一夜」中，白先勇先生以其細膩、略帶哀愁的筆調，刻畫出歷經五零年代上海風華，到至今感嘆歲月流逝，昔日溫存的舞女領班煺休從良的最后ㄧ夜。故事的主角，金大班，已是一名縱橫舞廳數十年老練的風塵女子，在上班的最后一晚，回顧自己的一生，進而道出那段獨特的年代。時空背景回到遷臺前大陸沿海的不夜城-上海，燈紅酒綠、華燈四起、醒目的招牌上閃爍著刺眼的光輝，大街上人來人往，不時有達官貴人的黑頭車摻雜其中。此時的金大班，正是黃浦灘無人不知、無人不曉、政商名流口耳相傳的當紅舞女，不知有多少人拜倒在她的石榴裙下，為她拋妻兒、撒金錢。再回到臺北夜巴黎舞廳，金大班已年近四十，即將脫離苦海，成為整日只需搖扇子的老闆娘，時間的不留情固然是她苦惱的塬因，不過，真正令人嘆息的仍是那過往的光榮，那種榮耀，那種意氣風發，似乎是在臺北的二十年所難以匹敵的，也使得身為「臺北人」之一的金大班，在喜悅之余，仍有些許惆悵。文中，金大班曾不屑地說，夜巴黎的舞廳還沒有上海百樂門的廁所寬敞，并不只一次地強調臺北的不足和上海的繁華，顯現出她和其他的臺北人一樣，縱使在爭逐聲色犬馬的風月世界，還是有掩不住的凄涼。

臺北人一書描繪出一群戰后新移民的眾生百態，進而揭露他們對失根的惶恐以及內心深處那份永久的悲哀。近年來，臺灣主體意識高漲、社會開始普遍強調本土化、在地化，加上兩千年的政黨輪替，臺灣開始重視自己的歷史、文化。此際，一連串的去蔣化、去中國化，卻也悄悄地分化民眾、加強族群對立，這自民國叁十六年至今六十載的省籍問題隨之浮上臺面，使一群在臺灣土生土長的外省人第二代，莫名其妙地背上「不愛臺灣」的罪名，成了名幅其實的「外省人塬罪」。塬本是推廣主體價值的好意，卻演變成如此，豈不悲哉？

其實，這些人的長輩，便是白先勇先生筆下的「臺北人」，雖然他們多半抱持有家歸不得的哀愁，深懷離鄉背景之怨，卻不也和臺灣一起走過中美斷交、煺出聯合國等困境，一起胼手胝足地創造出舉世聞名的臺灣奇蹟，一齊見證臺灣躋身國際的光榮時刻嗎？再談談他們對這片土地的認同，記得在一次春節的特別節目中，收看一齣名為「漂洋過海來看你」的紀錄片，內容敘述七十六年解嚴后返陸探親的老兵們的辛酸史。其中，最令我動容的是一位榮民伯伯準備返臺時，向一樣白髮蒼蒼的昔日戀人道別的情景，他吃力地一字一句說：「我在臺灣也有家，有太太，有…。」之后的話語已被哽噎聲掩蓋，令在電視機前的我紅了眼眶。臺灣為什么不能是第二故鄉？「臺北人」何嘗不是臺灣人？拋開雜見，以最真誠、包容的態度擁抱每一位共同在這塊土地上的人吧！

臺北人讀后感【篇4】

白先勇的官二代身份無疑給了他一個絕佳的機會去觀察撤退前后那些最富于戲劇性變化的人和事。他的敘述從容、準確而又味道十足。從上海百樂門的風月場到闊太太們的客廳，那個時代的你來我往、言談舉止、衣著打扮、陳設器物無一不入木三分如在目前。白先勇毫不回避與這些當代作家常常會投機取巧一帶而過的難點進行正面交鋒，《紅樓夢》的傳統仿佛在這些小說中又復活過來，而另一方面偶爾又會令人聯想到維多利亞時代那些關于紳士和淑女的故事。

雖然功力十足，兩三篇看完以后卻覺得并不夠厚味。所有往昔風光不再的感嘆，追根溯源不過是人的虛榮心和失落感，把這種虛榮心和失落感展示給我們大家看，并不會引起太多的同情和動容；而白先勇在對這種普遍的失落人群寄予同情和感懷之外，并沒能真正挖掘出什么對于人生、世界的新發現。只有看到《花橋榮記》這篇時才眼前一亮——老板娘拿起那張合影相框的時候，我們真正被推到了人生中那些無奈和痛楚的面前。我一直強調小說的“力量”，《臺北人》教科書般的功力固然深厚，卻并沒有產生預期中的力量。,反倒是白先勇較早的短篇《寂寞的十七歲》(這篇很容易讓人想起《都柏林人》中的《阿拉比》)，雖然技法比較質樸，給我的印象卻更為深刻。

臺北人讀后感【篇5】

臺北人里，寫的都是一類人。

王雄遠離故土，看見從前戀人的影子，燃起希望，精心呵護，終于在小朋友長大不再單純以后，真相大白。他和小公主之間的鴻溝畢竟是沒辦法逾越的，從此生無可戀。唯有滿園的牡丹還記得當初的心意，縱情開放。

盧先生到臺北是帶著滿腔的希望的，所以也有目標，人也自律奮進。當多年的努力和希望被欺騙打碎，摧毀了他心中唯一光亮的角落，心死而魂滅。余下的便要腐化而灰飛煙滅。

整部小說隨處流露懷舊思鄉之情。帶著厚厚的鄉土氣息，大概每一位當年從大陸去臺灣的人，都會無比懷念曾經的輝煌，又帶著遺憾在海峽對岸期盼重歸故土吧。

合上書，鄉愁，這份質樸又真摯的深厚感情，揮之不去。

不由自主的遐想：每回看完寫臺北的故事或看到此刻的新聞，心里總有萬般感慨，好像也沒多久啊，雖然換了一個生活的地方，但生活方式還是保留著。只言片語都能感受到他們對生活的向往和執著。他們想家嗎？無論外面如何燈火通明透亮，夜幕降臨的時候會不會想起自己的故鄉，故鄉的水故鄉的人故鄉的事？

臺北人讀后感【篇6】

第一次讀白先生的書是在高三的時候，問同學借的《紐約客》。這一次讀《臺北人》也是基于第四章《一把青》，從電視劇來看看原著。有一些讀書時的小想法在后續點評得到了認證，比如王雄對小姐的那種好，不是單純意義上的仆人對主人的好，而是超出一般關系范疇有情愛的意思在里面。在《金大班最后一夜》金兆麗看著身邊的姐妹一個個都嫁人安定下來最后也選擇安定，我覺得她的內心無時無刻不想脫離這樣的生活安定下來。她調教的那個小女孩就是年輕時她的縮影，以至于她懷孕會如此氣憤。她身邊的小秦，身份是船員，就意味著漂泊，不能帶給她想要的安定，說錢不夠那都是次要的。最后她跟那個年輕學生卻都不是她的月如。這又想到《一把青》里面的朱青，喜歡上的都是空軍的童子軍，何嘗不是在找郭軫的影子，獨留她一個人怎么活。被搬上熒幕的《一把青》更詳細強調細節，看電視劇顯得小說有些單薄，但小說的字數少給予讀者有想象的空間。能體會到那時候的無奈，人物漂泊的人生，國共內戰給那代人留下來的傷害。但僅僅是一點點的感受到，畢竟不是當事人沒有辦法感同身受。

臺北人讀后感【篇7】

臺北，常常覺得像海市蜃樓一樣的存在的城市。常常覺得熟悉，卻并沒有真正的接近過。

中學的時候，很流行劉墉、吳淡如之類的臺灣作家，著實也看了一段時間的心靈雞湯。慢慢長大后，就覺得似乎臺灣作家的路線不是我喜歡的類型。《臺北人》這部小說，最初是蔡康永一再的提起。不過，對于蔡康永的文學選擇，我此時已是不太信任的了。后來，在一次網絡購書的過程中，為了湊金額，就把在購書單中存了很久的這本書加了進去。

看了第一個小故事之后，就一發不可收拾了。短、小、精、悍。每篇的篇幅都不大。但是寥寥幾筆，卻常常讓人有“進入”的感覺。從國共，抗日的戰爭時期，到七八十年代的眷村時代。有像蔡康永那樣的富家子弟，也有類似于王偉忠那樣的眷村孩子。那兩三代飄零的人兒。我，并無法品出其中況味。只是常常，從書中，讀出那么一絲絲的悵然，一絲絲的憂愁，一絲絲的凄涼。。。

不了解白先勇，亦不了解臺北人，更不了解那一段沒有經歷和感受過的歷史。但是，白先勇的這本《臺北人》，就光從文學的方向來看，在近現代中國也是非常合我胃口的。不評不論，不褒不貶，一切都只是陳述，功過是非自有公論。在這個所謂世界末日的前段，遇到《臺北人》，真也是人生一大幸事也。

推薦給在努力生活著的人們。

活著，真好。

臺北人讀后感【篇8】

前幾天，隨意整理書柜，無意間瞥見了媽媽推薦的《臺北人》。這本書靜靜地躺在書柜多年，我卻始終不曾翻動過。直到看了老師的書單，發現上有這本書，才打算一探其究竟。其實，以前有很多機緣讓我去翻動她，但我都刻意和她擦肩而過，因為它的書名。我一直認為《臺北人》是寫給臺北人的小說，書中描述的是他們的歷史、他們的故事，與我何關？但事實證明我錯了，這部小說所描寫的是民國初年人們的故事，只不過作者把地點放在臺北。

臺北人一書的故事發生于一個復雜的歷史時空當中。當時正值國共內戰，由于大陸淪陷，許多人隨著國民政府來到臺灣這小島。他們可能來自桂林(花橋榮記中的老闆娘)，可能來自上海(金大班的最后一夜裡的金兆麗)可能來自南京(一把青中的師娘)也可能來自其他不同的角落；他們來自不同的社會階層，從年邁挺拔的儒將樸公(梁父吟)到煺休佝僂的女僕順恩嫂(思舊賦)，從上流社會的錢夫人(游園驚夢)到下層社會的總司令(孤戀花)；有社交名媛尹雪艷(永遠的尹雪艷)；有煺伍軍人賴鳴(歲除)；有幫傭工人王雄(那片血一般紅的杜鵑花)；有知識份子余教授(冬夜)……他們都有過一段難忘的過去，或繁華、或引以為傲，但這一切的美好都在內戰的蹂躪下化作灰煙，取而代之的則是一段沉重的、斬不斷的往事。他們背負著這些「重負」被迫來到臺北，每個人都有自己的失落、惆悵。在現實生活上，他們受過去影響，有的甚至沉浸其中而無法自拔，他們不斷在回憶過去，期望能尋回一點美好，但今昔的強烈對比反而是一大諷刺，「舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家」作者蓄意放在本書之前的無異是最好的注解。

雖然作者沒有在小說中揭露什么一鳴驚人的社會現象，反而是以一種不緊不慢的描寫方式細細刻畫每一個人物、描寫種種人生百態。他娓娓道來這一切，從容不迫，但在讀完每一篇章后每每使我神傷。我爲(那片血一般紅的杜鵑花)裡王雄之死感到難過，他是那么忠厚老實、勤勉努力，然而，卻因為他長的丑而被嫌棄；我爲(金大班的最后一夜)裡的金兆麗感到惋惜，做了一輩子出風頭的舞女，倒頭來到底什么也不剩，就連最真切的「情」也犧牲了；我爲(梁父吟)中的樸公感到感慨，雖然白先勇描寫他「身材碩大，走動起來，胸前銀髥，臨風飄然……臉上的神色卻是十分的莊凝。」，使我們看到樸公凜然的威嚴，但事實上他是脫離現實的。

即便已讀完這本書，我還是很難把那時的臺北、那時的生活與現在的臺北做連結。塬來無論再怎么繁華的城市，也會有一段昏暗的過去，《臺北人》中的臺北就是，它讓我覺得滄涼、頹靡，就像一個已經窮途末路的舞女，有一種無可奈何的凄艷之美。

白先勇的《臺北人》中所描寫的是國共內戰時期的人們以及他們的故事。這已超乎地域的限制，他所描述的既非臺北，亦非中國大陸的故事，而是在這個時空下，這些征戰時代的人們的故事。作者異乎常人的成就，也就在于他所傳承的不僅僅是這十幾則故事，更是整個時代吧！他們的故事在作者的筆下走入歷史也走出歷史……

臺北人讀后感【篇9】

《臺北人》中的主人公，幾乎沒有一個是正宗臺北人。這十四個短篇中的主要人物都有一個共同特點：都在大陸出生長大，1949年前曾經在大陸有著輝煌或美好的過去——無論是將軍、飛行員還是個體戶、風月場，撤退到臺灣后只剩下平庸、瑣碎、落寞的現實，往昔都成了回憶中的云煙。這種今昔之感也是十四篇的共同主題。

白先勇的官二代身份無疑給了他一個絕佳的機會去觀察撤退前后那些最富于戲劇性變化的人和事。他的敘述從容、準確而又味道十足。從上海百樂門的風月場到闊太太們的客廳，那個時代的你來我往、言談舉止、衣著打扮、陳設器物無一不入木三分如在目前。白先勇毫不回避與這些當代作家常常會投機取巧一帶而過的難點進行正面交鋒，《紅樓夢》的傳統仿佛在這些小說中又復活過來，而另一方面偶爾又會令人聯想到維多利亞時代那些關于紳士和淑女的故事。

雖然功力十足，兩三篇看完以后卻覺得并不夠厚味。所有往昔風光不再的感嘆，追根溯源不過是人的虛榮心和失落感，把這種虛榮心和失落感展示給我們大家看，并不會引起太多的同情和動容；而白先勇在對這種普遍的失落人群寄予同情和感懷之外，并沒能真正挖掘出什么對于人生、世界的新發現。只有看到《花橋榮記》這篇時才眼前一亮——老板娘拿起那張合影相框的時候，我們真正被推到了人生中那些無奈和痛楚的面前。我一直強調小說的“力量”，《臺北人》教科書般的功力固然深厚，卻并沒有產生預期中的力量。,反倒是白先勇較早的短篇《寂寞的十七歲》(這篇很容易讓人想起《都柏林人》中的《阿拉比》)，雖然技法比較質樸，給我的印象卻更為深刻。

臺北人讀后感【篇10】

我喜歡他寫人的方式。他總能把一個平凡無奇的的人寫的很特別，光是形容一個人的外貌，就可以寫滿整整一頁呢！他的比喻總是用的驚艷，其中我最佩服得一段就是娟娟怒殺柯老雄的那一幕駭人的畫面。

「娟娟一頭的長髮都飛張了起來，它的嘴巴張的老大，像一頭發了狂的野貓在尖叫著。柯老雄的天靈蓋給敲開了，豆腐渣似灰白的腦漿灑得一地，那片裂開的天靈蓋上還黏著他那一撮豬鬃似的硬髮他那兩根次黑的的出膀子，猶自伸張在空中打著顫，娟娟那兩隻青白的奶子，七上八下的甩動著，濺滿了斑斑點點的鮮血」這一段驚悚的敘訴，寫得緊湊，寫得入股，彷彿我就再犯案現場親眼看到一般。

白先勇用非常靈活的「鏡頭極轉」之技巧，混淆今昔，使娟娟與五寶的意向合而為一。五寶即是總司令在上海萬春樓當酒家時的同事，娟娟其實就是五寶的再是，柯老雄也就是

害死五寶的華叁。五寶在死前口口聲聲說：「我要變成鬼去找尋他！」十五年后，酷似五寶的捐捐便殺死了柯老雄。她殺死柯老雄后就完全瘋掉了，但他已經報前世的冤孽了，也好像沒什么遺憾了。

白先勇常寫「冤」、「孽」等字眼，以及「八字一定犯了沖」等句子。像〈孤戀花〉裡頭，娟娟唱歌像「訴冤一樣」，總司令拿她的「生辰八字去批過幾次都說是犯了大兇」我們確切感受的出作者對「蘗」之濃厚興趣，或迷惑。白先勇相信，人之「孽」主要是祖先遺傳下來，出生就已注定。其實我也相信人門所謂的「再世」或者「靈魂輪迴」，我們為什么會遇到很多事？為什么要這么活著？都跟前是有一定的關係，你說是不是呢？

臺北人讀后感【篇11】

白先勇的《臺北人》，是一本深具復雜性的作品，書中十四篇堪稱一流的短篇小說串聯成一體，使我們看到了社會之“眾生相”，更重要的是，由于主題命意之一再重復與互相陪襯輔佐，使我們能更進一步深入了解作品之含義，并使我們得以一窺隱藏在作品內的作者之人生觀與宇宙觀。

今昔之感

我寫作，是因為我希望把人類心靈中無言的痛楚轉換成文字。——白先勇

白先勇《臺北人》是由一出出悲劇連綴而成的，其中的主人公都是中年人或老年人，他們都出生中國大陸，隨著國民黨撤退來臺灣這一小島。也許當初他們還是意氣風發的年輕人，然而現在卻已是暮靄沉沉的年齡，。不論你是叱咤風云的將軍，或是未受教育的男工，不論你是風華絕代的仕女，或是下流社會的女娼，到頭來都是一樣，任時間將青春腐蝕，終于化成一堆骨灰。一句話，榮光屬于既往，衰朽屬于當下。時移勢易，色衰愛弛，怎不產生世過境遷、人情巨變的今昔之感！白先勇在書前引錄的“舊時王謝堂前燕，,飛入尋常百姓家”，正是點出《臺北人》的這一主題，傳達出作者不勝今昔之愴然感。

臺北人讀后感【篇12】

『《臺北人》充滿含義，充滿意象，這里一閃，那里一爍，像滿天里亮晶晶的星星，遺下遍處“印象”，卻仿佛不能讓人用文字捉捕。』根據歐陽子女士的分析，她將《臺北人》的主題命意分三節來討論，即“今昔之比”、“靈肉之爭”與“生死之謎”。

過去(青春純潔敏銳秩序傳統精神愛情美理想……)vs現在(年衰腐朽麻木混亂西化物質肉欲絕望)——他們無法擺脫過去，也無法放棄過去。對他們而言，那些過去是他們全部的生命意義。——對人類生命之“有限”，對人類永遠無法常葆青春、停止時間激流的萬古悵恨。人，要活下去，要不敗亡，最多只能這樣——偶然回顧。

靈肉之爭，其實也就是今昔之爭，因為在《臺北人》世界中，“靈”與“昔”互相印證，“肉”與“今”互相認同。靈是愛情，理想，精神。肉是性欲，現實，肉體。而在白先勇的小說世界中，靈與肉之間的張力與扯力，極端強烈，兩方彼此廝斗，全然沒有妥協的余地。

但在白先勇視界中，“昔”象征生命，“今”象征死亡。這一特殊看法之根結，在于白先勇將“精神”，或“靈”，與生命認同，而將“肉體”與死亡印證。如此，當王雄自殺，毀了自己肉身，他就真正又活起來，擺脫了肉體的桎梏，回到麗兒花園里澆杜鵑花。至于白先勇對人類命數的看法：『我覺得他是個相當消極的宿命論者。也就是說，他顯然不相信一個人的命運，操在自己手中。讀《臺北人》，我們常碰到“冤”、“孽”等字眼，以及“八字沖犯”等論調。』