關于我在故宮修文物觀后感1000字通用。

讀書筆記吧欄目精選：“我在故宮修文物觀后感”，歡迎閱讀。

在當今社會，電影對于人們的影響是非常大的，看好的作品能夠讓我們的思維產生強烈的火花，此時應該將自己的專屬心得體會記錄成觀后感，你知道寫作品觀后感的關鍵是什么嗎？是否考慮過自己寫的作品觀后感能不能進一步完善呢？急你所急，欄目小編為朋友們了收集和編輯了“我在故宮修文物觀后感”，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

我在故宮修文物觀后感(篇1)

一行又一行的規矩，修文物自然要耐得住寂寞，千年的文物積淀，風風火火的大打出手是不行的，不慍不火的做事才是對文物最好的尊重，這樣的傳承自手工藝人的千年積淀。

我個人也算是在一個手工藝人的家族長大，叔叔是個木匠，小時候家里的小物件都是他打出來的，外觀不錯也挺實用，就是很早就被機械化生產的家里替代，其實也無所謂了，本就是和樂趣，從小到大也沒見他用這個掙什么錢。

我們家還是個蒸饅頭的專業戶，說起饅頭還是很有些話要說，自從出來工作，吃的大部分都是米飯，很少能吃到饅頭，這個小麥粉的偉大發明，全因這快節奏的生活，變成了一個耗時間的產物。很多追求快的饅頭制作，感覺揉成團蒸出來就是饅頭了，這也是饅頭漸漸失去它原有味道的主因。很多南方的同事說，你們北方的饅頭也不咋樣啊，一點嚼頭都沒有，其實那是沒有用耐心來工作。我一直認為饅頭就是手工為主導的行業，機械就是輔助功能，提前準備好酵子，計算好面和水的比例，用被子蒙住發好面，手工揉出來面團的合適大小，最主要的事用木制的籠屜用木炭火來蒸，這樣的饅頭不盡筋道，而且有木頭散發的特有味道，加上一盤蒸菜這饅頭就是我小時候的美味了。

小時候買饅頭也不是像現在喇叭一喊，鄰村都知道饅頭熟了，以前用的是用塑料管做成的算是“嗩吶”的東西，暫時叫他嗩吶吧，號子一響，村里人就明白“饅頭熟了”也算是一個樂事兒。還有就是爺爺騎著車子去鄰村轉，因此老爺子認識了十里八鄉的大部分人，上年紀的人提起“司家寨的四爺”沒幾個不知道的。小商小販到我們村賣東西餓了，到老爺子這里要幾個饅頭，其他的菜我們就是免費增的，這樣的做法不是為了營銷，也不清楚這些，就是為了別人的方便，出門在外都不容易是不。

為人和善，不爭不搶。這些算是老爺子留給我們最大的遺產，20xx年老爺子的腿摔斷了，之后就不怎么蒸饅頭了，其實挺遺憾的，我還是希望這項事業一直延續下去，現在也是延續了老爺子的做事風格。

20xx年老爺子走了，正好也是我們家長子長孫在那一年出生，也在那一年我大學畢業，感覺事情好多有好有壞。村里的人為了老人留下的一畝三分地掙個頭破血流，兄弟不相容的，在我家看來，老爺子已經把一輩子積攢的家風分了下來，還有這一輩子的人緣，都是收益于我們后輩，長者已逝確沒有過多的悲傷，十幾年的病痛折磨終于解脫了，八十歲的高齡也算是看透了人間的冷暖，有時夢見老爺子，音容笑貌依舊清晰。

夙愿這衣食住行的“食”子輩兒，千萬不要在這一代失去原有的味道，千年的味道一朝而逝，最對不住的還是我們的味蕾。現值秋風初起，吹起一聲土號子“饅頭熟了”。

我在故宮修文物觀后感(篇2)

前些日子我觀看了我在故宮修文物，這部紀錄片主要講了故宮博物院的背后有一些專注于修復文物的師傅們，他們每天的工作都是和文物打交道，一些大大小小破損的文物交到他們手上就如同有了生命一樣。故宮倉庫里有很多沉寂已久，歷史數百年的文物，在我們看來已經殘破不堪，但是在他們眼里就是生命，就是過去的印記。

這一天師傅們給我們展示了第一件文物---屏風，這個屏風已經被塵封三百年，紫檀木邊框，螺鈿鑲嵌，鑲銅壽字，透露出它的尊貴。最頂級的文物修復專家需要用五個月的時間才可以將他們修復完成，亮相故宮大殿。這個屏有32扇，它的來頭可不小，他是康熙六十大壽的祝壽禮物，他的兒子和孫子們一起給他制作的，這個彩秀壽字是萬壽屏。三十二扇屏風木頭收縮了，師傅們說這個屏風不能改變尺寸就要在縫隙里面加入嵌條，這樣可隨時取出又不改變大小。他們動用了故宮幾乎所有的維修部門，用最快的速度修復也是一周僅能完成一扇屏風，如果想都修復完至少也要用半年時間了。最后他們終于在故宮九十周年慶典上交出了他們的作業。

師傅們又給我們展示了他們修復的第二件文物---銅鍍金鄉村音樂水法鐘，這個是乾隆的，他特別喜歡收集鐘表，傳教士到中國來就研究皇帝喜歡什么，然后送給皇帝。大英博物館都沒有怎么見過大型的鐘表，這個也是在故宮塵封很久，鐘表是一種需要持續維修的物件，所以盡管清末滅亡袁世凱將溥儀趕出故宮，而修表匠卻留在了宮內，到現在為止鐘表修復也是一項非物質文化遺產，而現在故宮內僅有一對師徒是宮廷鐘表修復師。故宮鐘表上千件，一個人一生修不完，需要一代一代傳承。這是一輩子的事業。

師傅們又給我們展示了第三樣修復的文物---珍寶館的銀器，銀器容易氧化變黑，需要除銹建新，上個世紀轟動世界的馬踏飛燕就是他們的師傅修復的，他們都是頂級的銅器修復師，他們八十年代來到故宮和師傅們一起修復青銅器，現在青銅器他們已經修復差不多了，日常工作是修復銀器，中國的青銅器達到的巔峰無人能及，他們修復的能力已經可以以假亂真了。他們早上來都要打開七道大門，每早每晚都要進門之前大喊一聲，以前人們說是因為鬧鬼，其實是因為有很多小動物。小貓啊，黃鼠狼啊。期間有幸還看到了御貓的后代。師傅們給我們講解著每天上班下班的趣事。

接下來師傅們給我們講解唐三彩：古代陶瓷，三彩是多彩的意思，唐三彩馬是隨葬品，唐代對馬非常喜愛。觀察的非常細致。如果碎片太多就需要自己進行想象創作，參考以前的圖片。如果爭議太多就不要再進行，如西方的維納斯胳膊該放哪兒一樣爭議太多就先擱置。故宮的陶瓷器三十五萬件，他們每天就需要不斷地修復這些瓷器。

故宮修文物其實就是維修師傅給我們講解他們的日常，他們如何加入這個大家庭，如何為止奮斗十數年，讓我聽得津津樂道，師傅們講他們修復室嚴格控制用電，不允許燒水，只能每天打夠一天的水，因為氯離子會對文物腐蝕。他們只有犧牲自己保護文物。

這部紀錄片分三集聽著師傅們的講解，我突然對文物有些感興趣，以前和爸爸媽媽經常去旅游地的博物館，基本也是走馬觀花，看見瓶瓶罐罐也是看看哪個漂亮，僅此而已，不太懂其中更深層的含義，現在對修復師又有了更深一層的敬仰。他們真的是沉得住氣的人，不能有暴脾氣，不然不能一輩子待在故宮里。早出晚歸，看到這些修復師以為是出土文物一樣，看他們身上落下什么東西就知道他們是修復什么的能工巧匠。身上有膠水的，有塵土的，有鰾膠的。他們這一修就是一輩子，幾十年就這樣一天一天過去了，每天看透了故宮一年四季的樣子。已經習以為常了。

我在故宮修文物觀后感(篇3)

去故宮已經是四年前的事兒，但是一看到那面紅墻就不由自主想起它來。從古裝劇到歷史書，故宮像是一個符號，又像是一種情結，一種融在國人血液里的親近與自豪。所以我看了紀錄片，看了電影，看了書。

坐在電影院里孤身一人的沉靜，深夜閱讀中難得平靜。

故宮文物修復師們，是大國之工匠，是站在那些燦爛瑰寶身后的人。他們“敏于行、慎于思、訥于言”。在故宮這座金碧輝煌熱鬧熙攘的庭院，靜靜的守著那一方角落，無論外界如何變遷，他們在自己的桃源中，遠離紛擾，一生擇一事而終。在除去浮躁、個性和張揚后，內心走向安靜、沉穩和謙卑。讀書的人也忘記時間，忘記紛擾，沉浸其中。

故宮收藏的鐘表、書畫、青銅禮器、木器、漆器在時間的長河里經歷了戰爭、炮火、分離、埋藏，因為有修復師的存在我們才得以親眼見證，這其中又融入了多少代匠人的心血和智慧。

故宮文物修復師們不僅僅有高超的技藝，還有高尚的品德，無我的境界。他們的世界安靜而平和。每個人的口述都顯出一派靜水流深的氣質，無論外面的世界有多急躁多喧囂，紅墻小院里的這些人都來去從容地做著自己的事，哪怕是修復了《五牛圖》、《清明上河圖》也是一副平常模樣，令人敬仰。書里講了兩代人，有老一代的師傅，有新一代的八零后，師傅有師傅的風范，新一代的接班人也有自己的信仰和風格，他們最大的共同點就是都秉持了對傳統文化的敬重與喜歡以及文化傳承的責任感。書中老一輩的修復師們不管自己修復了多了不起的國寶，從不炫耀，只是為了傳承，只專注于修復；自己當了師父，帶了徒弟，依然不斷提起自己的師父，自己手藝的源頭。年輕一代有自己執著和堅守，耐得住誘惑和寂寞，看得淡名利。

而現實世界里大多數人都在各自短暫的人生里忙著追逐，忙著選擇，所以熙熙攘攘，庸庸碌碌。而工匠的一生也很短，短到擇一事而終老。

書的序言說“沒有人告訴過我們，生活到底應該過成什么樣。但希望每一個打開這本書的人，都能在這里尋找到心底的一點點平靜。在被庸碌現實俘虜之前，在被瑣碎生活招安之后，還有能力為那個用爛的詞——“情懷”而稍稍動容。”

所以我為那些從南到北入故宮進行文物修復的老師傅；為那些摒棄浮華靜心接棒傳承的二代三代傳人；為那些守住寂寞默默跟這個功利的世界對抗的新人學徒動容。還為了修文物要負責任要對得起自己良知的匠心；還為了跟文物交流跟古人對話的所得與收獲；還為師徒父子之間真摯純樸的關系和感情；還為身負絕技不謀私利的純凈和自律，還為傳統手藝人對手藝深入骨髓的熱愛而動容。

在故宮，空間被縮小，一個人、一張桌、一件文物，便構成了文物修復師們的全部世界；時間卻被拉長，人的生命，由文物承載，以另一種形式存在，穿越千年。希望你我都耐得住寂寞，經得起誘惑，守得住本心，做一個內心豐盈的人。

我在故宮修文物觀后感(篇4)

昨天開始看這本書后，今天二度拜訪故宮，眼光從琉璃瓦和東西宮移到殿中陳列的文物，心里比以往更加虔誠。

我不由得想，這只陶瓷彩瓶，是否也曾被文物修復者修過，用了多久？一個月，一年，兩年……

這些工作在璀璨背后的人，在故宮這座金碧輝煌熱鬧熙攘的庭院，靜靜的守著那一方角落，無論外界的秦漢魏晉如何變遷，他們在自己的桃源中，遠離紛擾，一生擇一事而終。

讀這本書，會讓人忘記時間，忘記外世一切的繁蕪，忘記內心所有的糾結。

而當從這本書中抬起頭來，便會覺得一切的繁蕪和糾結都像是個笑話。話的是自己，笑的是他人。

記得看《空谷幽蘭》時，曾覺得隱匿于深山老林中的隱士，即使再遠離塵世，還是要種菜、撿柴、靠家人接濟。事實上，算不得真正的隱士。他們只是躲起來，躲開塵世的喧擾，躲避世事的考驗。

而故宮里的文物修復者，他們不刻意避世，和俗人一樣的生活，可能也曾羨慕同齡人高出自己不知多少倍的收入，和每天五彩斑斕的夜生活。

可他們還是選擇留在故宮，日復一日的修文物，日復一日的，重復著同樣的事。

也許最后，他們能留在這世上的，也不過是個名字。也許，他們根本就不在乎這個名字。“看著文物被展覽，心里想，這個椅子是我修的。”那就是他們僅有的追求—在一件幾百幾千年的文物身上，曾留下過他們一絲痕跡。他們用自己畢生的心血，給它破碎生命中重新注入靈魂。

一生啊，那么漫長。

擇一事，而一世。該是需要堅定的信仰和超脫的意識。

不被俗世干擾，抵御住名利的誘惑，窮盡一生去利萬世而不爭，將自己湮沒在歷史的長河里。

他們才是真正的隱士。

反觀當代當世，人心浮躁，大有“天天熙熙皆為利來”之勢。且不說數月前“雄安新區”一事波及全國，無數人夜不能寐期望能搶占先機覓得好商機；只看當下的大學畢業生，就職意向越來越多的選擇主播和網紅。新興行業初露苗頭便被炒到天上，迅速衰落后便無人問津。

今天一篇文章《互聯網完蛋了，已經》幾乎刷爆朋友圈。雖然玩不玩蛋還要且走且看，但這個巨大的泡沫真的該破一破了！

當聽說毒雞湯女王咪蒙的一篇文章賣到50萬，真的對這個浮躁又浮夸的行業厭惡至極。

我在故宮修文物觀后感(篇5)

大歷史，小工匠。擇一事，終一生。

有一批文物修復師們靜靜地待在故宮幽深角落，他們與喧鬧的世界隔絕，但走出故宮，又是另一個世界，他們在歷史的河流里，逆流而上。

他們被人們稱為“匠人”，他們有著很平凡的名字，卻有著一顆不平凡的匠心。他們仔細、認真、執著。他們一生只干這一件事，每當看著修好的文物，總會為之喜悅。

在那冷冰冰的古董、幾百上千歲的文物背后，有著生動的故事----像鄰居家串門一樣，隨口說一句“我去壽康宮打個水”，在院里逗逗“御貓”的后代，給它們喂食；或在樹蔭下散步，穿過層層宮門……也正是這些有趣的日常生活，讓這些身懷絕技的人更加鮮活。

這些匠人們能巧妙地構建一種“快與慢”的和諧，“張和弛”的有道。

我現在雖然不能像他們那樣為國家做事，因為這是他們的本職。而我作為一名小學生，應該認認真真學習。為解出一道題而花上半個小時也不為過！正如王津先生一樣，肯為修復一尺馬車鐘表花了3年時間，無一句怨言，無一聲不滿。他是為別人、為國家修文物，而我們學習是為了自己的美好未來，我們更應該有一顆執著的心。

不要想著一腳邁進高人的世界，腳踏實地才是做人根本！

一輩子很短，也許只夠做一件事。

現在，我將這本書推薦給你，希望你也能步入慢生活。

擇一事，終一生，每個人都應為夢想靜心……

我在故宮修文物觀后感(篇6)

物質社會中的喧囂太多，很少有無爆點的東西能輕易讓人停下腳步，然而去年春節，《我在故宮修文物》這一波瀾不驚的紀錄片卻走紅網絡，不少年輕人對文物修復心馳神往，何也？人們追求沉靜也。

在人頭攢動的鬧市中，你坐于樓閣之上，靜靜地享受著清風，看著樓下疾步的人群，好像時光停止流動，在嘈雜的公交站旁，人們各自交談，你坐著望天，望車輛，望樹，不說話，像浸潤在水中，柔軟透明；在所有人都去趕時代的步伐，步履匆匆的時候，你能夠冷靜地、清醒地思考自己的人生、人生的價值與意義，你能忍受暫時落在后面，但你不會驚慌，不會惶恐，因為你清楚自己的方向，你胸有成竹。我認為在浮世中沉靜就是有方向、有原則并且堅定不移。

于浮世中追求沉靜，能提高個人境界。李健早期在娛樂圈中與校友盧庚戌成立水木年華組合，后來逐漸地消失在公眾視野中。他的夢想是做自己喜歡的音樂，所以當別人在浮華的圈中各種炒作時，他忠于自己的內心，始終保持學生的狀態，靜心接受新事物。在很久以后他的歌聲傳入大眾耳朵里時，李健又重新為人所認識。許多人聽他的《貝加爾湖畔》時，會完全進入那個境界，安靜又美好。是沉靜讓他的靈魂得到洗禮，使他的歌聲恍若天籟。

于浮世中沉靜，需要專注。

身為華大基因的創始人之一，汪建在公司困難時期并沒有驚慌失措，放棄這個項目，而是全心專注于此，不分晝夜地鉆研，終于他把這個項目做成了。

或許人生短暫，每個人都想留下痕跡，但在浮世之中，追求沉靜才是美好的樂事。在你汲汲于功名之時，不妨慢下來休息一會兒，品味這靜好歲月，把心隨風飄遠。

我在故宮修文物觀后感(篇7)

讀完了這本書，又趕緊去把三集紀錄片給補完。覺得這種題材特別動人。

這個時代，人們生活的節奏不知不覺變得越來越快，追求快速的成功，希望成功能被快速地復制。于是大家又想起了“從前慢”，又開始滿世界去找“匠心精神”，覺得讀一讀這種“擇一事，終一生”的故事能夠凈化我們的心靈。

可是真正看了這本書、看了紀錄片，覺得好像了解了一點他們的生活，又覺得了解得實在太少。

看著他們上班的時候穿越層層宮門，好像穿越了時代一樣。現代上班族在CBD想吃個午餐，排隊都要排到沒了食欲，誰還能像他們一樣，在平房里工作，在辦公室門口種樹種菜，小小一方天地，一呆就是幾十年？

這本書里有很多令人動容的故事。這樣的師承制不光是技藝的傳遞，還有很多精神上的很感性的部分。老一輩文物修復者“古卷青燈”的工作場景，讓這些文物也承載了每一任修復者生命的厚度。這些內容，用工匠們樸實無華的語言講述出來，更具安撫人心的力量。正如書里所說，“一輩子只做一件事的定力與專注，隱隱安慰了這個變幻莫測的時代”。

我想談談我印象很深的一點。

進入故宮從事文物修復工作，都有一段適應期。現在受過高等教育后從事文物修復的年輕人多了，更是有一段磨性子的歷程。學校里把學生往創造性的藝術家方向培養。可是面對文物，就要收起自我，哪怕文物本身不符合修復者的審美，也要順著文物本身的創造思路走。文物修復者只有靜下心來，認真去讀懂文物，才能真正做到高水平地修復文物。

是不是真的所有人都全心全意熱愛著文物和文物修復工作？很有意思的是，木器組的訪談里，老師傅史連倉和年輕一輩的屈峰就稍有反差。

史連倉自三歲起就與故宮結緣，一轉眼五十多年過去了，他也快退休了。他坦言對故宮感情太深，退休了也會舍不得走。對“留名”看得很淡，真正熱愛這份工作，又是一個守舊的人。他說如果離開了故宮不會再做這個，“只要是故宮返聘咱就干，不用我了回家就完了”，竟是有點小孩子的委屈模樣[偷笑]

而屈峰，農村出身，求學到工作也是幾經波折，并不像史師父那么理所當然。他進了故宮，覺得藝術家的創造性被泯滅，心理落差太大，又拼命想出去。現在他還有自己的工作室，做點自己的東西。他說文物對他來說就是過客，他認真對待工作，但是九年過去了，文物修復工作也只是從不太感冒到慢慢有點興趣。

我覺得屈峰很誠實。故宮的環境需要有定力、沉得下心來的人。很對老師傅是很小就當學徒，或者是受到長輩的耳濡目染，也有年輕人是天生喜靜。可是屈峰并不希望在這個環境里就與世隔絕，他還有自己的創作細胞，也在關注著當代人的生存狀況。他希望在這人世走一遭，要留下點什么，才有自己的價值。

我覺得史連倉和屈峰的態度也挺像我們老一輩和當代年輕人的工作態度的。只要面對工作有端正認真的態度，是全心全意的熱愛還是保留著自己的想法都沒有錯。我倒是覺得，在這深深院落里還能堅持著一點不變的自我，也是很難能可貴了。