電影十月圍城觀后感。

記憶中難忘的事，經常是觀看一些經典的影響記憶，作品的情節，經常讓我們生出萬般感慨，此時就可以通過寫一篇觀后感把自己欣賞其中所思所想寫出來。通過寫觀后感的方式，我們在不知不覺是成長。從哪些角度寫好一篇觀后感呢？為滿足您的需求，小編特地編輯了“電影十月圍城觀后感范文5篇”，供大家參考，希望能幫助到有需要的朋友。

電影十月圍城觀后感范文 篇1

1905年10月15日，孫中山先生抵達香港召開秘密會議，清政府組織殺手前去刺殺，一群來自四方的義士保護孫先生，一場驚心動魄的“全城追殺與反劫殺”的故事就此拉開序幕，譜寫了一曲感人肺腑的忠魂悲歌……最終，孫先生安全離境，身后的街道上已染滿保鏢和殺手們的鮮血。

《十月圍城》這部片子，以寫實的手法將歷史洪流中小人物的命運，最終書寫成了一個宏偉的命題，成就了一個悲壯又哀婉的故事，其內涵豐富，并成功地將“一個好看的故事”和“一個深刻的故事”有機地融合在了一起。影片使觀眾在觀念上真正得到了一個轉變，那就是幾秒中能念完的“革命”二字，此刻卻顯的那么地沉重。

《十月圍城》將劇中人物塑造得血肉豐滿，成功刻畫了一群小人物，一群三教九流的市井小民，他們手無寸鐵，并不知道什么叫革命，更不知道將要保護的人是誰，只是臨危時刻受人之托，容不得反復掂量與比較，就此扛過了重任，明知路途險惡，就這般一去不回頭，短短四天在刀叢劍林里付出了鮮血和生命，一張張鮮活的笑臉慢慢融入泥土。

《十月圍城》并沒有單方面地歌頌革命，也不是簡單的正邪之戰或者好壞之爭。無論是革命黨還是清廷殺手，卻都具備一腔精忠報國的熱血，各懷信仰并為之努力、奮斗直至死亡。大時代動蕩如此，誰又能逍遙活在人世?整個故事十分慘烈，結果更是悲劇。

《十月圍城》演繹著犧牲，劇中那逝去之人，都算是死的其所，各為所愛，無論是對革命的愛，對女兒的愛亦或是對戀人的愛，結局是那么地令人為之動容，而心生感慨。當塵埃落定，那些仙去的靈魂已浸染了一份革命的崇高，值得后人去仰望和銘記。

《十月圍城》劇組，可謂是群星薈萃，大牌云集。這部片子中不少演員，以精湛的演技，最優秀的表演，達到了人戲合一的境界，真正做到了“城中皆義士,無人似明星”，才使得我們這些看片之人為之動容。總的來說，這是部相當有感染力的片子。

電影十月圍城觀后感范文 篇2

俯仰之間，二十世紀的前五十年，那是革命與戰爭的五十年，無論是對于世界，抑或是對于中國。辛亥革命便是那段血雨腥風的歷史的開始。一直以來，孫中山的革命黨人發動的辛亥革命總得到強烈的認可，無論是我們的教科書，我們的官方意識形態，抑或是社會上的普遍觀點，我們認為這是一場勢在必行的革命，救民于水火的革命，也為革命最后的功敗垂成而扼腕嘆息，嘆革命黨人的軟弱妥協，恨袁世凱盜竊了革命的勝利果實。在我們眼里，辛亥革命一直被視為一個點而不是一個過程。自辛亥革命后，標榜愛國、民主和正義的激進洪流便勢不可擋，辛亥革命的意義在于它打開了關閉激進主義洪流的那扇門，但是每一次運動的背后所付出的代價相比之下卻無足輕重，這其中也包括辛亥革命。

可以說以往的任何講述革命的影視作品，都離不開上面的主題，從而一直都充斥著強烈的正反對立，主旋律式的劇情，影視作品和政治教化和政治宣傳合為一體。最近的《十月圍城》毫無疑問有著傳統的主旋律式的色彩，卻也讓我看到了少有的一抹亮色。

以往任何講述革命或激進運動的電影，無一例外都是贊美革命的，而且電影的視角無非都是集中在革命的領導人身上，少數偉人的英明決策和叱咤風云。但是《十月圍城》的焦點是屬于底層的平民，不是英明神武的偉人們，底層民眾的選擇和付出才是電影所關注的。正因為如此，革命的更多細節得以披露。生命的價值與革命是天平的兩端，《十月圍城》就是這部衡量的天平。 《十月圍城》視角的轉變提高了電影的可解讀空間，革命主角從偉人到平民的轉變，使我們能夠更深的去了解什么是革命。革命最重要的組成部分，是群眾運動，這是革命的主體。但革命的主體并非僅僅是無數個人簡單的相加從而形成的集體運動，簡單的個人不通過引導和組織，是不會形成集體力量的，因此對于革命主體的討論，僅僅停留在無數個人這一現象是沒有意義的，他們為什么會產生集體行為，這才是重點，而導致集體行動產生的力量，才是真正意義上革命的主體。

那么究竟是什么讓他們做出了這樣的選擇呢?或許大家已經對這個問題的答案再熟悉不過了，因為有人早已給出了回答：因為政治上的正確，通俗的說就是：孫中山的暴力革命是正確的，是符合人民利益，符合時代潮流的。但是這個世界并非只是簡單的按照政治標準而劃分善惡，而把人民單一的歸納為某一群體也只是探討問題上的偷懶，無助于我們更好的去理解這個現象。試問，他們都能理解革命的目的和他的綱領嗎?《十月圍城》中，沈重陽、伙夫阿四、小販王復明、流浪漢劉郁白、被通緝的軍人方天和他的女兒方紅等人，他們都是因為理解了同盟會革命黨人才選擇了義舉嗎?正如后面一個情節所講的：阿四告訴他的未婚妻阿純，他明天要去保護一個很重要的人物，但是他卻不知道那個人究竟是誰，可見，政治上，他們都是政治上無知的普通人，在當時香港是如此，在中國大陸更是如此。單單是政治上的動員，是無法發動一場運動的，因而僅僅是政治上的正確性是無法成為革命的主體。

《十月圍城》中的人物在訴求。通過訴求，我們往往能知道他們究竟為了什么。 曾經的將軍方天，戰爭失敗，清廷向聯軍妥協，方天由于協同義和團，因此被清廷通緝，逃亡香港，而方天的愿望便是以合法的身份回故鄉。而當方天死后，方紅的訴求則是為父報仇。小販王復明，是一個很有正義感的人，但是他的正義感除了來自自己的感性判斷之外，還有他對俠義人士的崇拜，愿意惟命是從。流浪漢劉郁白，他受到商人李玉堂的知遇之恩，愿意報答李玉堂。伙夫阿四，他的訴求就是——老板滿意我就開心了，是一種很純真的主仆之間的效忠紐帶。沈重陽的愿望則是為自己以往的過失贖罪。

這些訴求，本質上都是帶有強烈個人色彩的，但又都是鄉土的，樸素的。雖然他們各不相同，

但是他們都離不開我們的傳統社會的情結。阿四對李玉堂的效忠不亞于臣民與皇帝的關系;王復明和劉郁白，則是一股強烈的“士為知己者死”的氣息;方天和方紅，表面上是恩怨情仇，實際上對故土的眷戀才是他們的最大的動力;沈重陽希望能夠做會一個爸爸該做的事;甚至是維護清廷的閻孝國，恪守“一日為師終生為父”的倫理，即使是面對陳少白這位他眼中的“叛黨”、“敵人”，師恩的遠遠高于政治利益上的生死，讓他放走了其關鍵作用的陳少白。這種鄉土情結，這種傳統觀念，它們并非為了革命而生，然而在革命當頭，它們確能夠為革命凝聚力量，或者說革命黨人利用了這股力量，而不是他們通過政治宣傳而產生的群眾依附，比起后面這股力量，前者不可謂不強大。所以傳統觀念才是革命的真正主體，是傳統觀念讓他們做出了這番生與死的選擇。

而孫中山的辛亥革命，目標就是用暴力手段推翻清廷，取消帝制，然后建立新政權之后進行西方的政治經濟改革。在陳少白和閻孝國之間的爭論中，陳少白認為封建等級和封建等級最大的象征——帝制，是導致國家衰弱的原因。暫且不討論這種結論是否正確，如果革命的目標就是要將封建秩序連根拔起，那么辛亥革命后中國長時間的混亂和痛苦(1911——1949)或許已經有了它的必然性。曾經有過這么一個哲學的悖論：上帝會創造出一塊他自己也搬動的石頭嗎?同樣的悖論是，革命會為了它的宗旨而毀滅了自己嗎?事實上，革命所針對的對象便是它自己，它的主體，它所要推翻的，恰恰是它賴以發動的價值觀，根深蒂固的社會理念，帝制所要求的君君臣臣，恰恰是傳統觀念的一部分，倫理等級向來就不是孤立存在的，帝制的存廢，牽一發而動全身。事實上，上帝是聰明的，對于那個他是否能創造出他搬不動的石頭，他沒有給出回答，更不會去實踐;而革命卻往往是失去理智的，而更加可悲的是，革命的人卻從來沒有發現這個問題，它一直到導演著一場自我毀滅的悲劇。這也就是革命所面臨的最大悖論。

或許我們還可以說，他們都是為了國家的強大，為了實現一個強國的夢想，這種夢想也能凝聚千千萬萬的人投身革命，但是我們不禁要反問如果說孫中山、陳少白他們胸懷強國的理想，那么清廷以及閻孝國就不是如此嗎?以往的作品里以立場為界，立場讓所謂的反派連訴求上都是投降賣國的，而《十月圍城》卻給了閻孝國很大的空間，他讓我們看到事實上沒有所謂的正和反，陳少白與閻孝國的爭論或許事關生死，但是他們都是為了國家的利益，他們只是在為如何能強國而爭論而已。

電影的最后，孫中山道出：“欲求文明之幸福，不得不經文明之痛苦”。《十月圍城》已經讓我們見證了一出革命的悲劇，這出悲劇不僅包括社會每個個體肉體上的毀滅，而且也包括他們精神世界的滅亡，革命的最大合理性僅僅在于它用教條宣揚著能夠創造出一個更加合理的世界，而當血淋淋的過程擺在我們的面前，當革命的熱月過后，是無秩序的混亂而不是無秩序的美好時，我們難道不應該質疑“文明之痛苦”的必要性嗎?我們的社會為了激進運動已經犧牲太多太多，如果鮮血還不足以喚醒我們，那么嗜血的群眾和魯迅筆下麻木的國民又有什么區別呢?

一場革命，一場血淚，一場矛盾。革命是對傳統觀念的顛覆，對世界新思想的吸收，我們否定著自己文化，又在肯定著正確文化中融入新的文化。這個過程必然是灑血灑淚的，但也是充滿希望的。DsbJ1.COm

電影十月圍城觀后感范文 篇3

紅色電影十月圍城觀后感1

這是一群義士。義士和英雄不同，他們都是平凡人，不會被無端拔高;他們對善惡的區分只局限于自己生活的圈子，而不會像英雄那樣有家國情懷;他們之所以為義士，乃是義字當頭;他們中有戲班主、賭徒、乞丐、車夫、商人、小販，為保護一個素未謀面的人奮不顧身，當他們一個個在熒幕上倒下，摧枯拉朽般讓我的情緒決堤，我確定了人生最傷感的事不是生離，而是死別。在影片的后半部分，我臉上一直是濕的，我自認對煽-情有免疫力，因此我肯定的說，《十月圍城》不煽情，不矯情，很硬朗，有風骨。

有朋友看過片子后評價為“十年最佳”，即便把范圍縮小到港產片，回顧這十年也得一陣子，更何況，肯定一部電影，不是否定其他電影，因此這句話我不認可，但如果在后面加上“之一”二字，絕不為過。香港電影的頹勢和減產已經持續多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒罵，罵導演、罵編劇、罵演員，實際上在漫天的罵聲里更多的是對當下港產電影的恨鐵不成鋼和對繁榮時期的無限懷念。陳可辛拍完《十月圍城》在受訪時提到“香港精-神”，說這種-精神在現在的電影人和電影里很難找得到。回味一下確實是這樣，如今在熒幕上看到的香港電影以古裝動作片、時裝槍戰片居多，加上越來越多的合拍片，電影里的港味兒、香港人的樂觀-自信、不屈不撓等等細枝末節的東西，都很難找得到了，用時髦的話來說，這是一個杯具。電影投資越來越大，內容越來越空洞，鏡頭越-來越潦草，甚至于合拍片制度誕生以后，某些導演忘了該怎樣拍電影，忘了自己曾拍過那么好的片子。而今希望可以借《十月圍城》，讓香港電影重新振作起來，也作為其他導演日后拍片的標桿。

《十月圍城》的好，不在于它有多大投資、重建百年前的中環等等宣傳噱-頭;也不在于它有多少張明星臉——實際上他們在影片中看起來并不體面;首先在于它有一個好劇本。140分鐘的電影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演員，處處是戲，盡管前面60多分鐘的文戲稍長了點，卻也讓觀眾可以對演員的表現予以充分肯定，另外在故事的大框架內，絲毫不顯拖沓，而緊跟后面近一半的動作戲，更是讓人叫絕，鑒于人物設置的關系，演員在動作上并不像傳統功夫片那樣有套路可循，更接近于市井廝打，卻也拳拳到肉，慘烈程度讓人觸目驚心，更結合了舍生取義的精-神，大大增強了感染力。其次在于有一個非常強悍的制作班底，陳可辛、陳德森、黃岳泰、麥國強、董瑋……如果這部片子要是給馮小寧拍，就是主旋律，給馬楚成拍一準兒成煽-情片。影片的主干為眾義士在一小時里保護孫中山先生無虞，一不小心就會落入形而上或煽-情的俗-套，好在這些影片都避免了，陳可辛在影片的基調上盡可-能的壓低，沒有太多家國情懷，更多的是對朋友、對知遇之恩的義氣，義，是港產片最喜歡的一個主題。因此屏幕上出現的一個個人物大多都是身份卑賤的，但是文戲的有力鋪排讓他們顯得如此崇高，每一個人的死去都讓人動容。這就是電影的魅力所在。

還有就是在演員的表現上。從任達華到李宇春，專業的、不專業的，都盡了最大努力，這能看得出來，沒有一個鏡頭是隨意的，沒有一個表情是敷衍的。王學圻飾演的商人，角色上的討巧讓他成為了影片的最大亮點，商人的威嚴、對革命的懵懂、對朋友的俠義，在陳少白被抓前后的判若兩人，都被他演繹的出神入化。甄子丹說他等這部片子等了十年，我們也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上確實更上一層樓。影片除了在場景上做足文章和全明星陣容以外，看不到任何大片的范兒，和武林高手總喜歡隱于世外一樣，《十月圍城》不需要更多奢華的東西來壯膽兒。無論在服裝、色-彩還是特效上，都是普通的不能再普通，正是這樣，方顯佳片本-色!

紅色電影十月圍城觀后感2

十月圍城，殺機重重。可是欲得文明之幸福，不得不經歷文明之痛苦。革命于現在就是痛苦。

但是在那個生與死的較量中，真正是明明白白為革命去奮戰的恐怕也只是那些文人墨客、青年學生。而那些具有關鍵意義的人物甚至連他們要保護的對象都不知道，不清不楚的去充當革命的炮灰，他們為的是純粹一個“情”字。

李玉堂作為一位商人，在那個動亂的年代里算德高望重，兒子也是學業有成，可謂是生活美滿。但在好朋友陳少白的影響下，不斷的為革命捐錢，不知不覺在歷史車輪的滾動中被席卷成為了革命的力量。正如他所說：“你不要忘記你是一個中國人。”因此他為了革命可以不顧自己的生命，但是卻舍不得自己的兒子也被卷入其中。當他看到充當孫文替身的就是自己的兒子時，他在拼命的追，但也為時已晚，追上時也只能抱著兒子的尸體無奈的痛哭。在他與黎明的對話中，他說：“李玉堂你是一個大騙子。”這句話一點都不假，無論那些義士們是為了什么，他們總應該知道所做事情的 重要性和危險性。可是他們在什么都不知道的情況下，懷著滿腔的熱情，結果一個個死的都是那么的凄慘，那么的糾心。

阿四與阿純雖說只是市井中的小人物，但他們上演的唯美愛情，輕輕一點就撩人心弦，感動就是這戰火紛飛中舉重若輕的一絲溫暖。當李玉堂答應替他提親時，阿四的喜悅讓人頓時感到了難過、可惜、憐憫、同情……可能他還沒有意識到第二天自己所要付出的代價吧。在他與閻孝國的搏斗中，完全沒有攻擊力的他一再的放棄生的機會，為的只是讓李重光有多一點時間逃離。剎那間一個平凡的小人物讓大家看到了不平凡的忠誠的力量。

甄子丹原本一個小小的賭徒，他說：“只要有錢，我什么都可以做”。但當得知自己還有一個女兒時，他變了。在與女兒相見的場面中，他淚流滿面，一個血氣方剛的男子漢這時是在后悔，還是無奈……血濃于水的被親情演繹得淋漓盡致。當他抱著女兒的布娃娃，浴血奮戰，是在發泄，還是得到了安慰，最終是他走得很安詳。

影片以歷史為背景，穿插親情、友情、愛情，生生死死，每個人都是那么的悲壯。剛開始一直想不通，為了一個孫文值嗎?后來理解孫文只是革命的一個象征，那個年代無國何談家，就算手無寸鐵，也要竭盡全力，這種精神讓人不得不為之動容。但是對那些不了解大局的小人物來說，他們不懂革命，讓他們義無反顧的正是這舉手投足間的絲絲真情。革命的先驅是踩著這些無名人士的鮮血發展革命的，所以說沒有小人物何來大歷史，沒有那真誠的感情，何來這些甘心為革命充當炮灰的義士。最后不由得感嘆：“這種感情很真誠”

紅色電影十月圍城觀后感3

十月圍城十年籌劃，今日再現。固然對現代人的思想有其進化。影片講述上世紀初孫中山到香港開會，發動全國各地的起義，清廷派人暗殺，各路仁人志士冒死為他保駕護航。還有穿插謝霆鋒等年輕人一代的忠實感情;李宇春等父與女的親情。

在香港的這條人群巨多的街上，其房屋也是充滿古典氣息。導演也對其現實環境表演得活靈活現。導演為演本劇建造的這條古街，一百萬投資，固然讓人佩服。造成環境的壯觀是影片一大亮點。

劇情鋪墊緊湊扎實，絕不拖泥帶水;下半部動作場景張弛有致，緊張但不膩煩。在前半60分鐘文戲中，是經過一個主角的行動，牽扯到了另外一個主角。這種軌跡的交叉自然而然，各個主角鮮活了起來，并且讓人震撼。而交叉較少的乞丐劉郁白(黎明飾)就明顯要比別的主角弱化了很多。飄逸的長發太寫意化，尤其他死前一瞬看到的李嘉欣，更成為了觀眾的一大笑點。功夫了得的他還沒跟所謂高手胡軍戰斗就那樣掛了。感覺少了點什么。

導演對主角塑造是具有個性化的，表現得活靈活現。到達了很高的境界。好像所有情節的發展就是因為這種社會的被迫下發生的。都說商人不簡單，主演商人”李玉堂成為全片的“金秤砣”，也給觀眾帶來最多感動與心酸。戲骨級演員王學圻在片中的卓越表現被稱再造經典，該主角“足以媲美影帝”，并有望超越《梅蘭芳》中的“十三燕”，成為王學圻又一表演里程碑。商人身份從不愿意卷入這場戰斗，卻成了這場保駕護航的牽引人。即使是對壞人的表現。像甄子丹演的，來自家庭的被迫而為壞人拿錢干事，有其苦衷歷歷再現，加上搞笑豐富生活，豐富了劇情。胡軍演的壞人也是具有個性化的，并不是壞得橫霸無理。他也是有他的理由，尤其對先生是畢恭畢敬的。這種人物的塑造也是這影片的一大亮點。

影片的開場和結局將主題升華，充滿悲壯。此劇令人壯觀的場面穿插有致，既讓人悲傷也讓人感嘆。是一個很有感染力影片，在國內的影片史上留下了光輝的一筆!

紅色電影十月圍城觀后感4

近來用將近一個月的時間觀看了有鐘漢良，吳孟達等新主演的新作《十月圍城》影視劇。深刻領悟到一個道理:時事改變一個人的人生態度，改變一個人的命運，改變一個人的夢想。“時事造英雄”!

晚清時期，大清王朝風雨飄搖，各地反清斗爭風起云涌。同盟會組織在全國各地秘密組織“驅逐韃虜，恢復中華，創立民國，平均地權”的推翻清王朝的革命斗爭。香港和廣州地區是革命斗爭的前沿陣地。

生活在當時的香港的普通車夫王阿四，也是本影視劇的主人翁，和阿純姑娘一齊過著平淡而貧窮的生活。整天為著生活和治好阿純的眼睛而努力工作著。有時候為幾個銅板勞累了一天，卻發現離治療好純姑娘的眼睛卻是那么的遙遠。需要500大洋。這時候的他，只為這些錢和過自我的小日子，對世事變化毫不關心。“革命”兩個詞在他那里就是亂黨作亂。

李重光，跟阿四長相相似。再一次掩護孫中山安全離開的時候被當時正在上任途中的廣州將軍鐵山刺殺。其父親李玉堂悲痛之下為了保住李家，防止鐵山對李家的追查，不得不以高價聘請阿四替李重光。這是的阿四，極不情愿，被逼的答應。這時候幫忙李家，在他看來，就是找死。之所以留下，僅僅是因為李玉堂給了他較高的費用。這時候的他是一個為個人利益是圖的人。

在李家，他逐漸的幫忙李玉堂化解了多次來自鐵山的追查和挑釁。保住了李家，贏得了李家的贊賞。直到李玉堂為阿四而死那一刻，阿四真正意識到當李重光的使命---整個家族的安全，李玉堂的革命遺愿。這時候的他幾乎接近革命黨。雖然偶爾也會鬧鬧脾氣。但大方向已定。他實際上已經走上革命道路。

當阿四把自我經營的廣州華南機械制造總局炸掉之后，他真正走上了革命道路。有一次其岳父區肇新問他為何放著好好的日子可是要去玩命。他說，自我一點家產能夠幫忙自我過好的自我的小日子，可是這些錢能幫忙那些勞苦大眾關上好日子嗎自我會安心嗎不會……這話雖然簡單，可是里面已經濃厚的包含著革命的“天下為公”理念。著實讓人感動。

即使在革命黨和鐵山都把他當叛徒的時候，他依然堅定的為革命做事。用種種實際行動挽救了眾多革命者的姓名。保護了孫中山的安全。保護了革命的勝利果實。

這一條線走下來。一個動蕩的年代，一個風雨飄搖的年代，是人民大眾生活痛苦的年代，也是人才輩出的年代。一場場的挑戰，斗爭，抗爭，逐步的把一個平庸的世俗百姓塑造一個堅定的革命者。這其中除了他本身的聰明才智外，最重要應歸功于時事。英雄從時事而來!時事造英雄!

紅色電影十月圍城觀后感5

《十月圍城》不是一部完美的電影，但它也沒有明顯的短板，在每一個環節上，它都做到了優秀。并且，它還讓我感動。對于2009年的華語電影，我也不想要求更多了。

對于華語電影來說，我作為一個觀眾被真正的感動，我就覺得值得向大家推薦了。(我得說明一下，我對華語電影和外國電影的評分標準是不一樣的，華語電影的標準我肯定會更寬松一些。)

對于那些期待著看到一部“武打片”的觀眾來說，你們可能會失望，因為“武打”場面很少。但對于期待著看到一部精彩的劇情片的觀眾來說，你們必須不會失望。2個小時飛快地就過去了，你不會想到要去看表。

所謂“文戲”“武戲”的分別，其實是沒有意義的。因為那些動作場面最終沒有脫離劇情為打而打了。每一場動作戲都是為了劇情服務的，炫技的成分已經被減到最少。

對于這個故事，我想說的太多，結果我什么都說不出來。每一個人都能從里面看出自我想要看出的東西來，而這就是好電影帶給觀眾的禮物──每一個人都能夠從中尋找到自我的觀影樂趣。這就足夠了。

《十月圍城》立刻就要面臨著《阿凡達》的競爭，雖然我十分十分期待《阿凡達》，但我還是期望，《十月圍城》能夠在票房上戰勝《阿凡達》。

因為，《十月圍城》里有中國人的情感，再華麗的視覺特效，在那些能夠打動國人內心最隱秘處情感的電影面前，都只可是是過眼云煙。

電影十月圍城觀后感范文 篇4

革命必然有犧牲，只是不知道革命的結果是什么?

影片中所有的人都為了保護孫中山前仆后繼，不惜犧牲生命，他們維護的不是孫中山這個人，而是民主，他們把革命的希望寄托在孫中山身上。感動的同時，又覺得悲傷，這樣的犧牲，換來的卻不是民主的國家。

胡軍飾演的閻孝國無疑是劇中第一大壞蛋，但是他卻不打他老師，只能說他是個可悲的愚忠的人。甄子丹飾演的沈重陽連自己的妻兒都照顧不了，只知道賭錢，他拼死保護李玉堂，是為了保護他女兒的爹。真是太可悲了。黎明飾演的乞丐劉郁白，為了一個女人，家破人亡，為革命犧牲這個結局倒叫他的存在有了一點意義。謝霆鋒飾演的阿四，甚至可以說有點傻，卻是非常的衷心，拼死也要保護少爺，常常說的一句話就是只要主人高興。梁家輝飾演的陳少白，手無縛雞之力的文人，一心想要革命，可是還真的是無錢也無力。王學圻飾演的商人李玉堂，起初一直申明只出錢不出力，幫助陳少白革命，卻想要自己和家人置身事外。直到，他誤以為陳少白被人害死，才出頭去組織保護孫中山的活動。李玉堂一直不允許兒子參加革命。可惜，王柏杰飾演的少爺李重光一心想要參加革命，愿做孫中山的替身，最后更慘被閻孝國殺死。可憐李玉堂中年得子，卻老年喪子。李宇春飾演的方紅是任達華飾演的方天將軍之女，在父親及戲班被閻孝國手下殺害之后，她決定做父親想做的事情，故加入保護孫中山的行列。巴特爾飾演賣臭豆腐的王復明，因為目睹李玉堂與探長史密夫對峙，而佩服李玉堂，故參加保護活動。曾志偉飾演的史密夫開始是外國人的走狗，最后卻暗中幫助李玉堂等人。他也是個明哲保身的人，但仍未泯滅的愛國心促使他暗中幫助李玉堂。這些革命黨為了保證孫中山可以順利來港開會，安排李重光做孫中山的替身，前去探望孫老夫人，最終一一犧牲，僅留陳少白和李玉堂。過了明天，阿四就要娶阿純了，方紅就會帶了方將軍回老家，王復明就要回少林寺，過了明天，只要過了明天，可是，他們都沒有明天了。

結尾的時候，李玉堂抱著李重光的尸體，埋怨他不老實待在家里，令人唏噓不已。或許為了孫中山來港開會，就要犧牲這么多人的性命不值得，但是為了他們的夢想民主，他們全都心甘情愿。為了實現夢想，革命前輩前仆后繼，明天也許是光明的。就為了這個希望，去努力吧。

電影十月圍城觀后感范文 篇5

“欲求文明之幸福，必經文明之痛苦，而這痛苦就叫做革命。”

中國的近代是屬于紅色的，而這紅由淺而深。

清朝末年，孫中山先生來香港與13省的革命代表開商討武裝起義的大計，組織一場全國性反清不能運動。清政府派暗殺部隊刺殺先生，社會小人物組成的仁人義士浴血奮斗，竭盡一己之能保護孫先生，由此腥風血雨染紅了192017年的10月天。(實際是8月)

“先生我們會等到這一天嗎?這一天何時到來。”“你們會看到這一天的……我是看不到了。”他堅定的目光仿佛還未敘述完自己對革命的信心，身體卻應槍聲倒下，鮮血暈開了微紅的十月。《十月圍城》將那段深埋的歷史呈現在我的眼前，觸人心魂。

重光。孫先生到港前四天收到耶魯大學的錄取通知書。李玉堂堅定地說：“我兒子只能是個商人。”李玉堂明白在這個動蕩的年代，沒有人生，只有命運，他寧愿用自己的一切換取重光的那怕一點所謂的人生。他說自己只出錢不出力，但當他為革命黨捐第一分錢的時候，他就已經是革命黨人了。其實他自己是明白的。李玉堂拉著重光，而重光用堅定的目光看著父親失措的神情，說：“我不做亡國奴!我不做亡國奴!”那力量仿佛是他十七年積蓄下的，無可抗拒。懷表“哐當”一聲掉落在了冰涼的石板上，如同炙熱的理想突兀卻有必然地撞在了現實冷酷的身軀上。最終，重光躺在父親的懷里身體漸漸冰冷，李玉堂只能在這次行動成功的喜悅中痛苦。

“我不做亡國奴!我不做亡國奴!”

“我活了十七年，原來就是在等著一刻……”

他毅然用自己十七歲年輕的生命渲染了革命。

阿四。“過了明天我就娶你。”一張單薄的卡片上，滿載著阿四羞澀的幸福。而，今天，誰又知道明天會發生什么呢?這樣的電影中本來就很難承受這樣的愛情，但這也是影片中唯一的一處溫暖。阿四和阿純的愛情沒有華麗的諾言，僅有的是他們的純真和質樸，他們是冰冷中溫暖的存在，也都因為身處革命的十月而不得不過早地夭折了。如果說阿四對阿純的愛是寄居在心靈深處那么他對重光少爺的愛則是蟄伏在表面的。有人說阿四是奴性的，無我的，但這早已在他抱住閻孝國的腿不放的時候被全盤否定了，他無私的愛，他的感恩之心早已是他人格中的那最為亮麗的一抹。他不是那個時代奴隸的縮——仿佛看到他穿著臟兮兮白卦子，破舊的布鞋，傻傻的笑著拉著黃包車奔跑著，而他追逐的方向即是幸福。

看完電影后，直在想著一個問題，為了保護一個人，而他的到來僅僅兩小時而已，卻犧牲了這么多人，值嗎?不過，又想起陳少白說過：“孫先生就是希望，孫先生就未來，中國就只有一個孫先生。”所以無數的仁人儀士義無反顧地拋頭顱灑熱血，他們輕如草芥，與世浮沉。他們有的甚至不知道自己究竟保護的誰，因為他們的目的不同，他們并不是為了革命，甚至到生命的最后一刻，他們都不知道何為革命?為何革命?“我叫王復明!我叫王復明!”在生命線停止的那一秒，他用盡全力推倒牌坊的同時，也盡力喊出了他的名字，只為讓別人知道自己叫王復明，他說“過了明天我就回少林了。”說話的那一刻他無比的幸福，滿足。因為要打壞人，因為要回少林，所以他可以不知道自己獻出生命要保護的是誰，他不知道什么是革命。終于看到一家三口團聚的畫面了，而那只不過是重陽死前的幻境罷了。一個賭徒也渴望家人團聚，因為他身為父親的責任被喚醒了，所以他不惜生命保護了自己的情敵，用自己的生命憤力一擊。他不知道什么是革命。一個單薄的女孩子，狠狠的抵住了門，只為等待炸彈暴炸的那一刻與那些行刺者同歸于盡。他只是靜靜地說“父親，女兒不孝……”她只知道“爹做什么我就做什么。”她不知道什么是革命。但她巾幗的氣慨正如她的名字——方紅——方乃浩氣湯湯，紅為碧血悠悠。

他們原因不同，追求不同，理想不同，他們只唯一相同的是都不知道自己保護的誰，什么又是革命。他們如此的義無反顧。

也許《十月圍城》中都并不一定是真實的情節，但我們應該相信，那個年代的本質就是那樣真實，是用鮮血染紅的十月。