盜夢空間觀后感。

很多人印象最深的不是讀過的書，而是看過的電影，作品的情節，經常讓我們生出萬般感慨，我們可以通過文字的方式把那些心得體會記錄下來，老師都提倡用寫觀后的方式來提升作文能力。從哪些角度寫好一篇觀后感呢？下面是小編精心為您整理的“盜夢空間觀后感范文500字集錦5篇”，大家不妨來參考。希望您能喜歡！

盜夢空間觀后感范文 篇1

如果進一步拓寬眼光，從電影拍攝實踐的角度來看待《盜夢空間》，你又會發現片中盜夢/種夢的一系列流程，其實完全就是創作電影的過程。無論是目標心理利用的邏輯（對應劇本設置），團隊成員的構架（對應演員的甄選與訓練），夢境時空的設計（對應場景調度），乃至夢境層次的起承轉合（對應剪輯）等等，片中對于多重夢境的表現諸多設計與表現的過程，基本上就是對應于一部驚險懸疑動作片的拍攝過程。從這個角度來看的話，你會發現早已成為“俗套游樂園”動作片、原先能夠拍得如此有新意、如此充滿想象力、如此環環相扣。

能夠說，《盜夢空間》的價值之一，在于讓人體會該如何拍好電影。說到底，這是個表現創造力、展現想象力的過程，在這一點上，創作電影與“造夢”是同質同理的。此刻你再回過頭來體會影片復雜的情節設定以及由此引發的你自我的思考，你會發現這是一個一邊理解編導設定、同時一邊再補充、創造你自我設定的過程，而這一點，正是影片提到的有關“夢境”的基本原理之一。也就是說，透過《盜夢空間》，諾蘭哥哥不止是給觀眾施了個“自動圓滿故事”的inception，他還給你加了個“由此體會電影創作”inception。

盜夢空間觀后感范文 篇2

夢境是一個至今為止都沒有研究透徹的東西，因為它存在于我們的腦海當中，想要徹底了解夢境，太困難，也太危險。而導演克里斯托弗·諾蘭通過《盜夢空間》，滿足了我們對夢境的一切想象。到底是存在于現實中的夢境，還是存在于夢境中的現實。

看完盜夢空間，首先驚訝于克里斯托弗·諾蘭的想象力。6層夢境，通過潛意識造夢，一層比一層危險，每一層的時間都會在上一層的時間之上成倍疊加。通過對潛意識的植入，讓被造夢者對象產生一個不屬于自己的想法。在夢境的最深處Limbo，則是一個會使人迷失的國度。夢境可以違背一切常理，或美，或危險，留給我們無限遐想。

電影中的Mal在最初就算知道是夢境，還是義無反顧地深陷其中，失去了孩子，失去了自己的生命，還失去了自己的信仰。從而變成夢魘，出現在Cobb的夢境當中。也正是這個夢魘，對他們的任務帶來了致命的危險。

這部電影最厲害的，是現實與夢境的交替，當潛入的越深，越分不清周遭的到底是真是假，面對美好的事物，則不自覺得陷入，再也不想醒來。但是我們要切記，夢境再美，終究也不是現實。

在我們的生活中，都無比期待著一個如同夢境般，萬事如意，事事順心的世界，但這都是不存在的，沒有嘗過酸甜苦辣的人生，并不能稱之為人生。電影利用了想象力，為我們解答了一個難題，分清現實與夢境的關鍵，其實不是陀螺，而是對自己所想要實現的夢想的渴望。

盜夢空間觀后感范文 篇3

謙口中的夢可能是之前的現實的話，那仔細回憶一下，萊昂納多只是在發現鎮靜劑的恐怖時在渡邊謙的面前用過一次陀螺，這恐怕不足以讓渡邊謙構成那么強烈的潛意識。這個時候萊昂納多自殺回到第一層夢，當然時光允許的話也能夠回第二層或第三層，但是回到第三層的瞬間，醫院爆炸了，死掉，回到潛意識層；回到第二層的瞬間，電梯在氣流的作用下碰撞，死掉，回到潛意識層，如此算來，只有第一層能夠去的。但是這時，第一層夢境里的萊昂納多已經和汽車一齊在水底了，阿瑟以前試圖搬動萊昂納多，但是沒成功，所以他醒來的時候必須努力的掙扎了一番，成功與否不得而知，但是掙扎解釋了他為什么最終出此刻渡邊謙面前的時候臉上有瘀傷，而且神情恍惚，另一個結果是他計算了時光鎮靜劑失效的時光，然后死掉，回到潛意識層，用陀螺激發了渡邊謙的潛意識，雖然此時的他已然有如神游。最終，渡邊謙開槍殺死萊昂納多，然后自殺，兩人一同回到現實世界，和大家一齊睜開眼睛。

電影的結局，那個晃動的陀螺牽動了不少人的心，我以最大的善意來理解，陀螺就應是停下來了。但是也能夠帶給另一種合乎邏輯的解釋：萊昂納多被妻子的死困擾，即便夢中也不敢正視子女的面孔，他用了這整個故事在自我的大腦里植入意識，在妻子和孩子的困擾中得到解脫，最終得以在夢中回家。當然，諾蘭肯定會給一個圓滿的解釋的，因為如此商業級別的電影，不拍續集恐怕電影公司是不一樣意的。

盜夢空間觀后感范文 篇4

電影《盜夢空間》是一部內容非常復雜的電影，大概講一個叫Cobb的男主角率領一幫人進入別人夢里偷竊秘密的故事。去電影院之前，爸爸就從網上下載了不少資料，給我做了講解，比如夢境分幾層，每一層怎么進入，怎么退出。所以盡管這部電影很復雜，但我大體情節還是看懂了。

這部電影特技做的不錯，讓人看的驚心動魄。但這還不是我欣賞的重點，重點是——想象力。這部電影的想象力真是天馬行空。我想，怎么會有人想得出這么有趣、復雜的故事啊！我們看都看得眼花繚亂，導演竟然能夠想出來而且拍出來，真是讓我佩服的五體投地呀。所以我覺得美國好萊塢電影的偉大之處不僅僅是它超一流的特技，更重要的是它神奇的想象力。相比之下，中國的電影想象力就差遠了。

我在學校網站新城博客里看到老師貼的一篇文章，題目叫《中國孩子的想象力哪去了》，文章里說，最近教育進展國際評估組織對全球21個國家進行的調查顯示，中國孩子的計算能力排名世界第一，想象力卻排名倒數第一，創造力排名倒數第五。我希望，我們中國孩子都能夠把自己的想象力釋放出來，從倒數第一變成正數第一。

盜夢空間觀后感范文 篇5

我們過往的經歷，是一系列意念植入的結果，可是自己卻意識不到。而這些來源于早年間植入到我們腦中的各種意念，它們仿佛寄生物一般，強烈的影響著我們的行為，乃至命運。

我們從哪兒開始的，又為何要這樣做，也許連自己都不知道，冥冥之中就好像被一個既定的范本框定住了一樣，只能一步步朝著那早已確定的結果不斷前進。

如何改變，如何突破，并保證不把這些好似已經確定的觀念傳遞給他人，尤其是我們的孩子呢？

這就需要我們去不斷的學習與覺知。能力強大的可以自我療愈（突破），像影片中的柯布那樣；能力不足的就需要借助外力。

當對某些問題意識不到，體會不清時，一是可以通過身心提升訓練升級我們的潛意識，使得我們變的更加強大；二是可以借助心理師的力量，通過心理咨詢，去看清，認清，理清……

影片中的小費舍其實就是通過造夢師接受了一次在思想層面的心理咨詢過程。小費舍對父親的恨，實際上是包裹在愛的防御下并不能被自己所意識到的，而恨的根源來自父親對他的不認可和不接納。

起初齋藤找到柯布就是想利用這一點去在夢中挑唆小費舍與自己的父親對抗并在父親死后解散掉家族企業。但是萬萬沒想到，在夢中小費舍卻得到了父親的肯定與支持。在老費舍去世前，他表示：希望小費舍做自己，做真實的自己，而并不是小費舍之前誤解的那樣——父親對自己很失望。爺倆最終得到了和解！

而這一切實際上促成了小費舍的自我認同，他不再需要去為了討得父親的歡心而委屈自己，他決定要做回自己！不再繼承父親的基業，而是去做自己想做的事業。這其實也間接達成了齋藤的植念計劃，真是歪打正著啊！