《起風了》觀后感。

觀看好的電影讓我們變得自由。就算過了很久回頭再看仍然會有新的感悟，這就需要我們靜下心來，動筆撰寫一份自己的觀后感。寫觀后感可以讓我們雜亂的思維得到整理。哪些情節讓您印象最為深刻呢？下面是讀書筆記吧小編精心為你整理的“《起風了》觀后感”，供你參考和使用，請收藏和分享。

《起風了》觀后感【篇1】

在下還沒有看過《起風了》這一部劇場版之前，在下只以為這部劇場版是宮崎駿老師的原創之作。之后雖然在青空文庫看到了堀辰雄有一篇也叫《起風了》的文章，因為不懂看這么長的日文，所以在下也純粹以為是個巧合。后來在真正看這部動畫電影的時候，因為在片頭和片尾都有感謝堀辰雄，所以在下也就想，難道這部劇場版是根據堀辰雄的小說改編的嗎？所以稍稍問了度娘一下，原來不算是。

宮崎駿的《起風了》的確可以說是他的原創作品，他是結合了堀辰雄的《起風了》里面描寫的療養、未婚妻重病、愛情、生與死的要素，與他創作的以真實人物零戰設計師，堀越二郎為原型的“堀越二郎”生平的故事。

我們可以找到的是設計師堀越二郎關于飛機設計，學歷，婚姻狀況等等很客觀，也很無趣的資料。而宮崎駿老師可能是為了貫徹其作品里不可少的愛情線，才借了《起風了》里面寫到的凄美愛情故事來豐富這樣一個“堀越二郎”藝術形象的生平。

從男主角跟里見小姐的那一段對話看來，兩人之間的緣，就是在地震的那一天結下的，里見小姐說，男主角是她和阿娟的白馬王子，而阿娟現在都要生第二個孩子了，不知道為什么，阿娟會不會也曾經像里見小姐一樣……

沒看過堀辰雄的《起風了》，雖然在劇場版播出之后，也有國內的出版社翻譯了這本書，但是，不是所有人都能一出新書就有能力買下來的。在下就是其中一個。

說實話，男主角跟里見小姐之間的愛情在宮崎駿老師的手下描繪出來顯得非常地干凈，雖然是段凄美的愛情，但是跟那些曾經讓萬千少女主婦哭的不成樣子的催淚劇集比起來，那些劇集顯得太煽情，太做作。在《起風了》這部劇場版里，除了里見小姐的不久人世給觀眾帶來了些許憂傷，也有她跟男主角的各種小清新戀愛情節，這年頭，現實的作品太多了，感受一下干凈的小清新的戀愛感覺也是極好的。

就在下看來，片中里見小姐從高原療養院離開回東京看男主角開始到借口出去實際回療養院的那一段情節很美，男主角即使被說是任性，也要里見小姐陪在自己身邊。即使男主角也知道，里見小姐是頂著多大的痛苦。但是兩人像是默契一樣地要相守在一起的美好愿望還是被身邊人尊重了。這段時間就像是觀看著櫻花盛開的時候，賞櫻時的確很美好，即使不久就會結束

《起風了》觀后感【篇2】

縱有疾風起、人生不言棄

風起云涌時、奮力求生存

你并不在我的記憶里，而是變成了輕輕的風，陪我去到夢想盡頭。

我想起，那是些夏天的時光。那時你總獨自站在一片芒草茂密的原野之中，心無旁騖地作畫。而我總是躺在一旁的白樺樹樹蔭下，悄悄地凝望你。

黃昏來臨，你會放下紙筆來到我的身旁。我們便牽著手靜靜待一會兒，依靠著彼此的肩膀，遙望遠方。遠方有一大片濃厚的積雨云，鑲嵌著朱紅色的邊緣，層層疊疊地遮住了地平線。那漸漸迎來日暮的地平線之處，仿佛正在孕育著什么……

“不知道什么原因，我現在突然很想活下去……”

“因為……有你在……”

曾經忘卻的那些愉快日子的記憶，又在念起這句詩的同時蘇醒。那是我這一生中，比起活著本身，更加真切，更加栩栩如生的美好時光。

所謂人生，就如同一直以來所經歷過的那般，或許聽由天命、順其自然才是最好的吧……這樣一來，也許上天反而會賜予我們一些從來不敢奢望與期待過的東西……

像是要追趕之前緩慢的時光，季節在這段日子里突然加快了換季的步伐。春與夏幾乎同時來到人間。

我與她之間的所有故事，就好像生命的本質一樣，沒有盡頭。于是不知不覺間，這個故事也就有了自己的生命力，不再依靠我的意識，任憑自己的力量肆意展開。

妨礙幸福本身的，正是回憶曾經的幸福。”如今我們給予對方的幸福，與之前我們給予對方的幸福相比，已是截然不同。如今的幸福，和之前的幸福有些相似的地方，卻又有著本質的不同，它開始讓我感受到越發痛楚的心酸。這種令我無處遁形的幸福，并未完全展示出它的真面目，卻又緊緊逼迫著我，讓我懷疑我究竟是否能找到與我們幸福的故事相對應的結局。不知為何，我隱隱產生一種感覺，在我無法探清楚的人生的另一面，潛藏著什么對我和節子的幸福持有敵意的東西……

“即使走入死亡陰影之谷，也不畏懼任何艱難困苦，只因有你和我一路同行……”

我甚至覺得，與其說是我忘記了時間的先后，不如說是我們在重復著這相似的每一天的過程中，不知不覺地完全脫離了時間的掌控。

我既沒有超乎常人的幸福，也并非不幸。那些與幸福有關的各種話題，曾令我們那樣地焦慮不安；可現在我想忘掉它們，也隨時都能忘得一干二凈。我反倒覺得，最近這段日子里的自己更接近所謂的幸福。嗨，硬要說的話，最近我的心離幸福很近，只是比幸福多了一點點悲傷—話雖這么說，可這并不代表我一點都不快樂……現如今我之所以每一天都過的旁若無人，可能與我一直以來盡可能避免與世人交流、堅持一個人獨來獨往有關。

這樣的沉默將我們拉到各自的思緒里。盡管如此，我們卻能清楚地感知對方的思緒，即使有時這會讓我們深感疼痛。就好比此刻，我固執地認為，這次發生的事情完全是她一直以來為我做出犧牲的結果，只不過這次變成了可以眼見的事實。而同時，她也有她自己的想法，我明明白白地感應得到，節子一直后悔不迭，覺得是自己太過輕率，才一瞬間打碎了我和她二人一直以來小心又再小心才培育起來的東西。

所謂的人生，就像你以往經歷過的一樣，讓一切聽天由命或許才是最好的選擇。它說不定還能贈與我們一些過去從不敢奢望的東西。

起風了，我們要努力生存。

Leventselève，ilfauttenterdevivre.

起風了，我們還要努力活下去。

Leventselève，Nousdevonsessayerdesurvivre.

《起風了》觀后感【篇3】

起風了》的風格跟宮崎駿以前的動畫完全不同，盡管畫面依舊美麗，但是敘事平靜，感情基調是沉郁且壓抑的。看了前20分鐘我以為它拍的是傳記，果然片尾出現的“向堀越二郎致敬”印證了我的想法。

影片講述二戰時期，男主人公堀越二郎為日本政府制造飛機，期間遇到愛人菜穂子，卻因為要完成國家的任務，實現自己的理想，只能在她生命的最后短暫地陪伴，最終成功造出飛機，卻失去了愛人。

影片想表達的主題是反戰，但是它并不是通過直接展現戰爭殘酷的場面來批判戰爭，表達反戰的觀點，而是從另外的角度呈現的。

首先是夢想與現實的矛盾。堀越二郎小時候的夢想是成為飛機設計師，造出完美的飛機。成年后他確實成為了優秀的飛機工程師，并為祖國制造飛機。他的目標很單純，就是造出完美，在他心中能夠成為藝術品的飛機，但是當國家深陷戰火，交給他的任務就是制造用來打仗的轟炸機。在大環境下，他沒有選擇的余地，想要實現理想，就只能完成國家的要求。其實，他夢里的藍天綠草能夠表現出他對和平與美好的向往，不過依靠著飛機的熱愛和職業素養，他還是啃下了這項工作。最后男主又來到夢中，地上布滿的飛機殘骸，與之前優美的環境形成了鮮明的對比。他造的飛機飛上了藍天，可是戰爭之后，還有多少會回來呢？他的理想實現了，可是戰爭讓多少人喪失了生命？

從局外人的視角來看，我們認為他應該堅決抵制戰爭，不再為國家造飛機。可是如果我們代入堀越二郎的視角，就會發現選擇起來是非常困難的。當理想與價值觀有矛盾時，在大環境的影響下（或者說世俗的影響下），人往往會堅持理想，即使它與自己的價值觀相違背，即使它造成的后果會令自己十分痛苦。

然后是愛情的加入。為了完成飛機的制造，他在菜穂子生病期間沒有很多時間陪伴她，而當她離開療養所去找他后，他也沒有讓她回去接受治療。菜穂子其實非常想治好這個病，這樣就能與他長久地在一起了，所以來找他可能是因為她知道病治不好了，要在生命的最后把最美的自己留給愛人。但是堀越二郎為什么這么平靜呢，他不想讓她繼續治療嗎？我想唯一的原因就是他太沉迷自己的理想、自己的工作了。他是一個好人，也十分珍這份愛情，可是對他來說再美好的愛，也不如他的理想抱負重要。

國家和民族的前途重要還是個人的幸福重要？這個問題其實是沒有標準答案的，這要看當事人的性格。我們不能妄加評判，不能因為一個人只過自己想要的生活就說他自私，也不能因為他拋棄任何雜念，要為國家無私奉獻，甚至犧牲家人、犧牲愛情，就說他偏執、絕情。現實是很復雜的，而且人各有志，無論怎么選擇，都可能會帶來犧牲。對于影片中這樣悲劇的結果，我們只能沉痛地惋惜，并希望這個世界不再有戰爭。

《起風了》觀后感【篇4】

自幼便對飛機抱以濃厚興趣的堀越二郎，與他所景仰的意大利飛機設計師卡普羅尼，建立了穿越時空的友情，并從對方那里汲取勇氣和靈感。他發誓設計并制造出優美的飛機，長大后如愿考入東京某大學學習航空工學。在此之后，他遠赴德國留學，憑借自身掌握的航空技術，二郎成為一名戰斗機設計師，經典機型七試艦上戰斗機（九六式艦上戰斗機）便曾留下他智慧的結晶。可在一次試飛中，他的飛機意外墜毀，頗受打擊的二郎前往位于長野縣北佐久郡的輕井澤療養，誰知竟在那里結識了一生的最愛。

縱有疾風起，人生不言棄。她叫菜穗子（瀧本美織配音），在1923年9月1日（日本十年前的關東大地震期間）曾與二郎有過一面之緣。兩人一見鐘情，彼此約定相守終生。然而菜穗子罹患了在當時被視作絕癥的肺結核，前方的道路一片黑暗。但二郎始終無法放棄制造優美飛機的夢想，二郎再度投身零式戰斗機的設計工作中去。另一方面，自知去日無多的菜穗子偷偷溜出療養院，奔向她的愛人二郎。最終展現給我們的是動蕩的年代，有限的生命，青年男女風中殘燭般的飄搖愛情和對夢想追逐不言棄的情感和精神。

這部片子感覺是在寫夢想，又是在寫戰爭對生活的沖擊，可以看出宮崎駿的大部分作品都涉及和平主義。這部片子最讓我感動的也是最可惜的就是菜穗子最后死了，貌似用這個結局來講沒有和平，一切又能有什么意義。劇中還提到了日本最大的一次地震關東大地震雖然動漫有可能夸大效果，但是第一次感覺地震的沖擊力這么強大，可以瞬間把一個城市夷為平地。

一直在關注宮崎駿老師的作品，也了解一下這個電影的背景，原來宮崎駿本人也是非常喜歡飛機的，一個幼小的夢想，能夠成長為令人驚嘆的成就，其中寓意不言自明。

《起風了》，剛開始看到這部作品的時候感覺沒什么意思，題材面和畫面效果都略遜色其它的幾部著作，但是看到了后面感覺的又找到了宮老師的作品特色，劇中戰爭是以飛機為題材所寫，但是也反映了宮崎駿對戰爭苦難的反思、對和平的向往與呼喚。

收山作《起風了》延續宮崎駿的風格，場景依舊沉浸在工業時代的藍天，白云，草地間，夢幻般精美的手繪畫，不緊不慢的敘事節奏，對人性深入淺出的思考。電影用事實講述了一個日本近代史與個人夢想的故事。理想和現實的矛盾，就像工程師翱翔天空的夢與飛機大規模殺戮的心。宮崎駿的電影第一次那么細膩的描述了青年愛情，第一次悲劇結尾，雖然故事結尾足夠含蓄，也沒有《螢火蟲之墓》那么傷感，但看完后會久久感受到那份悲涼。起風了，我們要繼續勇敢的活下去。這句貫穿始終的話，奠定了故事堅持夢想的基調，遺憾的是主人公都沒堅持到最后。再見宮崎駿，感謝您，多年來給我們帶來那么多歡樂和思考！

有夢想就努力堅持下去，有愛的人就努力在一起。起風了，就努力活下去。這是我在網上找到的一段評語，感覺得這就是宮老師通過劇中要告訴我們的話。

說到這里，對于中國人的我們雖然痛恨著日本人過去給我們帶來的痛苦和傷殘，我們可以不接受他們面對現實不敢承認錯誤的反動派思想，但是對于文化我們確實可以吸取精華。希望宮崎駿還能繼續為我們創造出好的電影而不是他的收尾之場。

《起風了》觀后感【篇5】

不得不說宮崎駿的動畫總有一種讓人很舒服的感覺，不管是他的《千與千尋》還是他的《哈爾的移動城堡》，畫風總讓人就看了感覺很輕松很愉悅，有一顆遠離自己的煩惱等等所有紛擾的情緒。很適合在異常浮躁時觀看，幾乎他的每部動畫都是以一個很小的故事敘述一個不大不小的道理。

《起風了》大意是以二戰時期的日本為背景，講述了一個平常的孩子二郎的飛機夢。最后動畫的結尾有提到感謝二郎的字幕。也許這部動畫的主角是現實中真正存在的，而且對日本有較大貢獻的人吧。影片中最常出現的劇是起風了，唯有努力生存。這也許也是這部電影的主旨吧。現在很多的電影都喜歡用青春用夢想作為主題進行電影創作。這兩樣都是只要是作為人都會擁有的東西。電影的開頭就是一個嚴重近視的小男孩，因為看到一本英文的雜志，然后就開始了一個關于飛機的夢想。電影中經常出現男孩的夢境過程，夢中他與意大利的著名飛機設計者卡普羅尼經常聊天，也許這也是男孩的潛意識告訴自己要成為像他那樣的人。在開頭的夢境中，卡普羅尼就和男孩說叫他一定要記住設計飛機不是為了商業也不是為了戰爭，還是因為飛機本來的美麗。這也是一種暗示，在后面那么多的人要求制造的飛機是戰爭需要，而男孩卻堅持要設計出自己心目中最棒的飛機。電影中的很多場景也是一種暗示，都為后面情節的發展提供了一種契機。剛開始菜穗子和二郎的相遇，一個是在三等車廂而一個是在二等車廂，本沒有交集的兩人，卻因為風的緣故有了第一次的相識，后面的地震更加加速了二人的情節發展。也為后來兩人的愛情埋下了伏筆。就連最后兩人的相遇也是因為風的緣故。所以這也是這部電影名字的由來吧，即象征了兩人愛情的由來，也象征了二郎的夢。

這部電影我剛開始看時是在暑假，可是到寒假才看完。日本電影總是這樣，比較長。對于耐性不怎樣的人來說是比較苦惱的。剛開始的情節比較枯燥無味，就不停的在說二郎的夢境。殊不知這些都是在為后面做伏筆。在網上說宮崎駿的動畫的成功有很大的程度也有久石讓的功勞，我不知道這部電影的插曲是否有久石讓的痕跡，但說實話，好的音樂非常重要，其實經過了一個學期，前面的很多情節真的度已經忘記，但是那個曲調卻一直在腦海中，于是也促使我在現在看完了這部電影。背景音樂并不是驚艷型，卻讓人印象深刻，那種淡淡的輕松的曲調很能帶動人的情緒遞進。現在我學的是廣播電視學，因此對微電影的制作，也有一定的了解，通過很多片子的制作，真的發現音樂真的很重要，一個好的劇情必不可少的需要一份好的背景音樂。

電影中令人動容的地方很多，二郎之間的愛情，二郎對于夢想的執著。宮崎駿對于這些的表現并不是很強烈的，而是在很多方面都是很平平淡淡的。愛情也好，夢想也罷。在觀影的人看來就是二郎一直都在做夢，后來成為很著名的飛機設計者，也許宮崎駿想表達的就是夢想也許很多時候就是默默無聞，并沒有那么的偉大，那么的波瀾壯闊。也許實現也是在一瞬間的，讓人猝不及防的，你所需要的就是默默努力。二郎對于飛機的夢想很執著，他有自己的想法，他有自己的努力，他用自己的方式默默努力著，但對于愛情，他也許是欠缺的。站在女性角度來說，菜穗子是很勇敢的，而相對于來說，二郎過于崇尚自己的事業。從最開始的勇敢表達自己的心聲到最后一個人堅持要在二郎身邊相伴，這都體現的不僅僅是菜穗子對于二郎的愛，更是對女性勇氣的表現。最后菜穗子一個人在二郎最輝煌的時候離開，留下了只有一句話，只想把最美好的一面留給二郎，獨自一人走向了深山。電影的最后又展現了二郎的夢境，而夢境中卡普羅尼也給予了菜穗子很高的評價，也揭示了菜穗子最后的結果，是已經隨風消逝了，但對于二郎，她想要的僅僅只是希望他好好活著。他們之間的愛情不像韓劇那么的浪漫，卻更加讓人動容。

宮崎駿的動畫往往給予觀者的并不只是表面上的東西，而是更多對于這個時代的深思。

《起風了》觀后感【篇6】

一看到文字，便讓人想起，宮崎駿電影里的種種畫面，唯美、哀傷卻給人精神的力量。

日本的作家骨子里是“物哀”主義的，因為“物哀”，懂得珍視當下，懂得堅忍。

1935年到1936年處于一個敏感的歷史時期，九一八事件發生在1931年，日本的法西斯化完成于1936年，所以書中的時間段，剛好是舉國為侵略戰爭的年代。可以想象作者，在政治氣氛籠罩下的孤獨和喪妻之痛，所以這是紀念妻子的書，更是在困厄中尋找安寧的書。

陽光、樹蔭、風、畫架、芒草原、相互偎依的身影，人與自然構成一幅畫。但這幅畫是以節子的重病做底色的，透著無以名狀的悲傷。“我”收斂這些心痛時不時刻意無視節子的虛弱，只為消除病人的隱慮。

四到十二月，“我”和節子，在療養院里，呆了八個月，八個月的時間里，“每一天都很相似，每一天都很美麗卻又單調。”這樣的單調，波瀾不驚下是無盡的克制。

病人環繞中不與人交流的二人世界；父親來訪后一周驚魂過去的不經意調侃；十七號病人去世，讓“我”心驚，興高采烈地采花的護士的身影，讓人心痛，卻只是輕輕說“剛才有個護士冒雨去摘花，她是誰呢？”節子對自己的病情，心知肚明，卻只是淡淡的，不哭不鬧，會像小姑娘似的，害羞紅臉，感覺好轉時，在步道等待“我”的歸來，即將離去的時候，告訴我“你的頭發上沾著雪。”

“我”和節子，都不是圣人，磨難面前都動搖過，但初戀一般的愛情卻堅如磐石，無聲的愛背后，是無聲的痛徹心扉。

縱有疾風起，人生不言棄。“這么美麗的天空只有在這樣起風的日子才能看到。”是對節子的懷念，是對時局變幻的無力，更是對未來的寄懷，“我”和節子的一切失去了的同時，永遠地活在“我”的心間。

《起風了》觀后感【篇7】

有一天無意中在亞馬遜相中這本書，書很薄，如果厚些的話我估計我會猶豫要不要買。書薄些讀來輕快，沒有冗長的故事曲折。

拿到書有一個月左右了吧!直到前天才拆封。書的包封封面設計很文藝，里封極為簡約。很少有書的封面讓我有好感，這算是第一本。

原書和動畫片相差甚遠。原書讀來略感凄涼。作者陪伴未婚妻一同面對病痛和死亡，其實我羨慕他們擁有那一段美好幸福的時光。我們健康活著的人奢望太高，要求過多。健康活著的人從沒有考慮過自己能夠活很久，不去珍惜和考慮自己要什么。也許直到死的時候都不會有一段讓自己感到幸福的日子。如果某人有一天知道自己最多能活一年左右。我相信這個人這一年是幸福的，因為他會知道自己真正需要什么和所珍惜的是什么。

書中描述的風景美的跟假的似的。搞的我很想去那地方看看。這個故事沒有寫結局，結尾寫的是作者的回憶日記。但是很顯然結局誰都知道………

《起風了》觀后感【篇8】

對不起，我想說，這部是我個人覺得宮崎駿唯一一部讓我看不到感動看不到反思的的作品了。

堀越二郎從小對飛機制造有濃厚的興趣，并一直堅持了下來。有夢想，敢堅持，這的確是再美好比不過的事了。但我不同意本莊的說法，“我們只是喜歡飛機制造，別的事與我們無關。”如果知道自己在做的事情有悖于大多數人的利益，甚至是危害到大多人生命的時候，還在繼續堅持，要不就是你的夢想太過偉大，偉大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明顯，我同意后者。明知戰爭帶給整個國家的傷害，甚至是帶給整個人類的傷害，卻還在為實現自己所謂的夢想助紂為虐，這種夢想我真的理解不了。還有，關于夢想與愛情。菜穗子患肺結核，堀越二郎立刻趕往東京看望她，愿意與她結婚，我感動。但是為什么在你深愛的人生命如此危急的時刻，你就不能哪怕暫且放下你的夢想，好好陪她走完最后一段光陰。對，我理解不了所謂偉大的人的思想。但從一個小人物的角度看來，至少堀越二郎的做法似乎對菜穗子有那么一點不公平吧。

整部看下來我似乎并沒有看到反戰的主題到底體現在哪里。“零式飛機”的殘骸嗎？我覺得那些更像是對堀越二郎的諷刺。他的確實現了成為飛機工程師的夢想，但有失去了飛機，失去了菜穗子，夢想實現的結局卻是一無所有。我想如果說反戰，大概也只能牽強地看成，戰爭能帶給人的也只能是一無所有吧。

夢想之所以為夢想，在于它對己有益，對人有益。

《起風了》觀后感【篇9】

《起風了》是一本非常憂傷的書，至少開始讀的時候調子是這樣。但實際上“憂傷”一詞并不準確，隨著閱讀的深入，會發現憂傷是一個誤解，被文字本身所誤導。大多數時候，人們被文字所誤導，反而忽略了作品的內涵。《起風了》了雖然是一本非常薄的書，但內容卻充滿了東方式的奧義，充滿了東方人對待情感的方式。或者說“東方”一詞外延也還太大，而是“和式”的，里面的細微之處玄妙到不可言。

《起風了》從節奏和情節上來說甚至不像是一本小說，倒像是一本散文(當然，真正成熟的作品并無固定格式，形式只是其外殼)。應該說，該書是一個美學意義上的文本，其次才是文學的。小說的情節非常簡單，筆者將之分成三格結構，第一格是戀人節子生病了，“我”陪護她在八岳山中的療養院養病(實情實景);第二格是在療養院時我乘暇到周邊的山林中思考一本書的寫作(內在世界與外在世界的交互與折返);第三格是節子死后，我在荒谷陋屋中的一段生活(亦真亦幻)。或者說，還有沒寫出來的第四格，即早年我曾有一個想法，與節子去荒村的木屋里過一種近乎古代隱士的生活。節子死后我在荒村陋屋中的生活，某種意義上是一個人體驗兩個人的境界，這在節子病中時的一個情緒上亦曾有過。然而，這種理解仍然只是附會，距離文本有一段不可觸摸的距離。節子死后，我一個人在荒村陋屋中的生活描寫，基本上是斷開了先前生活的另一個面的直接展現，真實的生活也許就是這樣脫斷。在這里，作者并沒有過多的描寫“我”對節子的思念，而是寫日本北方的冬天的風景，木屋里的火塘，雪窗外的熒光，雪地上一小片光明，外國人建立的景致獨特的木質教堂，以及清幽孤寂的心理。似乎，風景代替了一切，有著日本浮世繪般的不可言說。這不可言說，是另一種方式的對死亡的思考。

早在節子養病期間，“我”似乎已經預料到了結局，包括他要寫的作品的結尾，也潛藏著一種莫名的，微茫的情緒——對死亡的不予承認。事實卻是作者一直在以一種獨特的方式思考死亡這件事。談及死亡，不少人是會忌諱的。然而日本文學里對死亡似乎有更多美學色彩的東西，它既非西方人的悲劇精神，也不是終極思考，而是純粹的一種對生命的態度。在大段大段散文般的句式里，我們看不到生離死別的悲哀，如果說有悲哀，也只是淡淡的哀愁。生死一線之隔，即成天人之別。在這一線的兩側，是生之愉悅(性，靈)，同時也是死亡的神秘之美。是緊緊抓著逝者，與逝者同歡同悲，在灰色的情緒中走向死亡?還是與逝者共度最后的美好時光，在坦然，平靜中接收死亡。作者并沒有直接寫節子最后的結局，而是直接跳到“死亡陰影之谷”那荒村中的生活。顯然，他們選擇了后者。這就上升到了死亡隱沒，生命自由的境界。也許，略略接近莊子對生命的態度。莊子不認為人之死即滅，而是另一種方式的生。人未生之前，以空氣和水的形態存在于天地之間，人有了形體之后聚集精魂，人體毀滅之后也仍然是回到渺渺虛空之中。這種以軀殼為界，將生死二元分割，但同時又聯系的哲學，是日本文學中死亡美學的基礎。當然，筆者并不認為日本文學中的這一思想來自莊子，只是找一個類比，可以說接近。

我從未想過我們會像現在這樣相愛。在大家認為一切都已走投無路的時候，我們那帶著幾分死亡滋味的生之幸福，卻因此變得更加完整。說的這樣坦然，平直，樸素。如果從其他角度做一番闡釋，總有拔高和附會的不自在，這樣的表述本身就是對死亡這件事的闡釋，已經很好。

《起風了》觀后感【篇10】

今天看一部電影《起風了》，這部電影也是日本動漫導演宮崎駿的作品。這部動漫主要講述：一位日本飛機設計者的成長路程，過程中伴隨著這位主角一生的情感經歷，以及對整個生命路程的一種思考。我想這也是當時那個日本動蕩年代年青人的一個成長縮影。由此引發了我對夢想和未來的思考。

在實現夢想的過程是充滿艱辛的，每當我們滿懷希望的追逐夢想實現時，現實往往會給我們上一課。不過幸好在實現夢想的過程中總會良師為你指條明路，讓你還有希望去努力拼搏，在這過程中讓你的生活不至于那么枯燥無味，迷茫無知。所以在我們實現過程中我們可能遇到別樣的精彩生活，比如會遇到自己一生的愛人，人生的緣分往往是充滿驚喜以及對未來生活有不確定性的，緣份會帶給我們一種一生無悔的情感經歷。這份經歷也會讓我們留下刻苦銘心的記憶，所以在很多我們應當珍惜眼前的人。就像電影的主角最后失去了他的愛人，那是多么痛苦的回憶啊。

夢想實現的過程中總是充滿著未知，未來的自己就算實現夢想，但這份夢想有可能帶給世界是沉重的。電影中的主角就是在最后實現了夢想，帶領國家的飛機事業踏進世界一流的水平。最后卻被當時的當權者用這份夢想去入侵別的國家，給世界人們帶來沉重的災難。所以夢想的實現可能是一個災難的開始。m.wz2.com.cn

我們每個人都有實現夢想的權力，這是誰都不可以剝奪的天賦人權。實現夢想的好與壞讓歷史去評價，也是給未來人的一個思考。