高中教案美術教案設計(收藏六篇)。

作為一名默默奉獻的教育工作者，總歸要編寫教學設計，借助教學設計可以提高教學質量，收到預期的教學效果。那么教學設計應該怎么寫才合適呢？下面是小編精心整理的高中美術教學設計，歡迎閱讀與收藏。

高中教案美術教案設計 篇1

一、教學目標：

1.知識與技能:初步了解陶器，及其紋飾特征

2.過程與方法:通過體驗、欣賞與分析，感受陶器之美。

3.情感態度價值觀:提高對陶器的欣賞能力。

二、教學目標

教學重點：認識并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。

教學難點：對彩陶紋飾的理解。

三、教學方法：

欣賞法、討論法、講授法等。

四、教學過程：

1.導入新課：圖片導入

同學們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學習陶器)

2.講授新課：

（一）陶器常識:(講道陶器,首先老師又一個問題了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我們來重點講授陶器中的彩陶

（二）彩陶（從紋樣，構圖，色彩，用筆技法講授）圖片展示

（1）欣賞《人面魚紋盆》（讓同學們通過從紋飾，色彩觀察）

造型：結實敦厚作畫地點：盆內壁

色彩：紅、黑色

紋飾：人紋和魚紋相結合了，產生了一種新的紋樣，人面魚紋。

用筆技法：簡潔

繪畫內容：人面之間有兩條魚在游動兩條小魚相互追逐，如果盛水的話，是不是像小魚在水中嬉戲呢？

（2）欣賞《彩陶甕》（同學們說說看）通過老師上面帶領同學們欣賞的人面魚紋盆的方法，現在同學們欣賞下這個陶器。造型：圓渾，飽滿

作畫地點：瓶身上半部分

色彩：紅、黑色

紋飾：幾何紋樣，外側為鋸齒形裝飾，肩部為菱形連續紋樣，猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣

用筆技法：簡潔，大膽

總結：不管以什么造型呈現出的陶器，都反映出當時勞動人們的藝術想象力和藝術創造熱情。

3．鞏固提高：

對陶器有了初步的了解之后同學們看上圖）觀賞從彩陶的地點時大家發現了什么？（小組討論：同桌）

作畫地點：大部分內壁和罐子的上部分（提問：為什么只在這些地方有畫？）

4.小結作業：去網上找些你喜歡的陶器上的紋飾，下節課帶過來和大家一起欣賞。

高中教案美術教案設計 篇2

教學目標:

A、情感目標:通過欣賞木版畫作品,體悟版畫的獨特藝術美,提高學生的藝術欣賞能力。

B、認知目標:引導學生認識版畫的表現語言,感受版畫與一般繪畫的異同。

C、技能目標:學生在木版畫創作實踐中學習版畫的造型方法,掌握黑白木版畫的制作過程。

D、創造目標:引導學生根據木刻版畫的特點,有創意地設計并制作動物黑白木刻作品。

教學重點及難點:

木刻版畫的藝術特點與表現語言。

(第一課時)黑白木刻版畫的制作方法。

(第二課時)動物的設計與印制。

教學過程設計與案例

一、課前準備:

教具:欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。

學具:木版、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。

二、教學程序:

1、激趣導入

一上課,教師利用投影出示圖片,讓學生猜一猜畫面里畫的是什么內容(出示木刻年畫“門神”的實物或數字圖片)提問:“你認識畫中的人物嗎知道這是什么畫種嗎”學生你一言、我一語地說開了,有的說是演戲的人,有的說是神仙等等,在回答了一連串的答案之后,我逐步提示:畫面是中國的傳統風俗習慣,過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產的古代的年畫是如何制作的是一幅一幅畫上去的嗎(學生回答:是印刷出來的。)這是中國傳統的木刻版畫,是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術,通過“版”做媒介再轉印于紙上,這不同于直接性表現的其他繪畫。版畫有固定的印版,可以重復印制而產生多幅原作,因此版畫又稱為復數性的藝術。你們想做嗎“想”今天我們就來學習木刻版畫。

2、感授新知(進行繪畫基本技能訓練)

木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術,是在木板上采用不同的刻刀,通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現形象的。

斜口刀平口刀圓口刀三角刀

首先教他們怎樣握刀,怎樣刻直線、曲線、點,認識不同刀具所產生的不同藝術效果和魅力;如何運用黑白的表現形式,有意識地進行木刻畫面的黑白處理,并學習一些簡單的表現技法。此時學生都興奮起來,躍躍欲試了。接著教師讓學生根據自己的興趣進行選擇和加工,在木板上打出底稿,讓他們自己嘗試在簡單的圖形上練習木刻線條組合的感受與技巧。

幻燈片出示效果強烈的黑白木刻:

一對比“實景圖例”和“黑白稿”,學生小組討論:構思版畫底稿時要注意些什么版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制,具有強烈的黑白對比。設計黑白稿時,不僅要夸張主體,還要注意省略不必要的細節與層次。

二黑白木刻可以表現很多可愛的動物內容,同學們可以根據自己喜歡的動物來設計。

3、實踐階段:

黑白木刻的設計與制作:

⑴起稿:

①把你想要表現的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿

②可以在用墨涂黑的板面上直接用鉛筆轉畫畫稿,也可以畫在復寫紙上再拷貝在版上。

③注意印刷出的畫面與版面是方向相反的,要因畫面內容而考慮版向的問題。

⑵刻制:

①由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的顯示刻作效果。

②刻作時先以三角刀刻出木板畫面上的輪廓邊緣線,再交替結合使用圓刀,逐步刻出亮面。

③注意安全,用刀時左手勿置于刀前。

⑶上墨:

①把以松節油調好的油墨,用勺子盛少許置于平底盛器上(如三合板),再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上,以便在版上均勻滾墨。②注意要使版上的'所有凸起部位都沾上油墨。

⑷磨印:

①把紙對準版面(為使紙與版固定位置,可使用夾子等)。

②用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。

⑸完成:

①磨印完畢后,局部地打開看一看,如沒有印實,可以局部補上油墨,繼續磨壓,直到滿意為止。

②注意在局部滾油墨時要十分小心,不能移動紙張。

三、評價階段:

⑴自評:引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品,介紹制作技巧和設計經驗。

學生的評價:

我感受到了木刻版畫的藝術美;

我掌握了黑白木刻的制作技法,制作出了有趣的作品;

我的套色木刻作品雖然粗糙,但下次再做就有經驗了;

我的動物可愛極了。

⑵互評:引導學生合理的評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品,說說自己的感受。

大家的評價:

是否能用語言描述自己對木刻版畫的感受;

是否理解版畫的特點并能運用木刻版畫的不同刀法;

是否體驗到創作的樂趣,是否有成功的體驗;

是否能團結合作,互相幫助;

是否能正確地評價自己和他人的作品。

⑶總評:教師充分肯定學生的創作熱情和能力,對學生作品以及設計制作過程中出現的問題進行點評。同時對知識點作一個總結回顧,鼓勵學生大膽實踐。

四、拓展延伸:

⑴推選出本班的優秀作品參加全年級的木刻版畫作品展,邀請老師和家長參觀。

⑵為自己和朋友制作動物、花卉、人物、藏書票、賀年卡,互相贈送,表達美好的祝愿。

高中教案美術教案設計 篇3

一、教學目標

知識與技能：了解帛畫的背景、畫面內容、主題思想以及帛畫的藝術特征，學會鑒賞帛畫作品的方法。

過程與方法：通過對帛畫《龍鳳仕女圖》的描述、分析，了解帛畫的藝術特征，提高鑒賞能力。

情感、態度和價值觀：感受帛畫作品的形式美感，提高審美意趣，領悟中國古代美術的藝術魅力。

二、教學重難點

重點：《龍鳳仕女圖》的畫面內容和藝術特征。

難點：能夠從帛畫作品當中領悟中國古代美術的藝術魅力。

三、教學過程

活動一：激趣導入

播放國家寶藏視頻《帛畫魂》，引導學生欣賞并思考：這首歌唱了哪些內容?視頻中出現的作品是什么?

學生認真觀看并回答：歌詞描繪的是千年珍寶——辛追墓T型帛畫中的故事，進而揭示課題《中國古代繪畫擷英——帛畫》。

活動二：描述分析

1.畫面內容

結合課前收集的資料，欣賞作品《龍鳳仕女圖》，并提問：

《龍鳳仕女圖》是何時何地出土的?(1949年湖南長沙陳家大山1號楚墓出土)

這幅作品描繪了什么內容?

學生交流后回答，教師總結：右下方有一位側身而立的中年婦女，發髻高盤，闊袖長袍，雙手合十像在祈禱。婦人頭頂上有一只騰空飛舞的'鳳鳥，尾羽向上卷起。左側是一條體態扭曲的龍，正向上升騰。

2.造型、線條、色彩

繼續觀察《龍鳳仕女圖》，提出問題：作品中的人物、龍鳳造型上分別有什么特點?

學生回答，教師總結：人物體態婀娜清麗，龍鳳姿態極為矯健，整幅作品造型生動、形象。

放大《龍鳳仕女圖》局部，引導學生欣賞并思考問題：作品的色彩、線條分別有什么特點?

學生回答，教師總結：線條極為概括洗練，剛健古拙，沉凝有力，色彩淡雅，以平涂為主。

3.主題

繼續引導學生欣賞《龍鳳仕女圖》并追問：

這幅作品主要表達什么思想呢?(引魂升天)

學生思考，教師總結：這幅作品是古代葬儀中使用的旌幡，反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。

活動三：總結解釋

請學生總結《龍鳳仕女圖》的藝術特征。

學生小組討論，教師總結出：《龍鳳仕女圖》人物做正側面的立像，以典型服飾表現其地位、身份和性別，造型生動，比例勻稱，儀態肅穆。注重形象輪廓，線條勾勒兼平涂著色，反映了“引魂升天”的主題。

活動四：鑒賞評價1.出示帛畫《人物御龍圖》，請學生運用欣賞帛畫的角度和方法，組織學生四人為一小組，用8分鐘的時間進行討論、鑒賞。

2.教師進行巡視指導。

3.討論結束后，以“檔案”評說人的形式，每組選一名代表來介紹《人物御龍圖》。

(如《人物御龍圖》：造型——男子正側面;線條——流利挺拔;主題——引魂升天)。

最后，教師從造型、線條、主題等方面進行總評(這幅畫基本上運用白描手法進行繪制，用線細勁到位，人物造型相當準確，是楚國墓葬中用于引魂升天的帛畫)。

活動五：小結作業

1.課堂尾聲師生共同總結升華：我們深入地了解了帛畫，體會到中國藝術作品的魅力，感受到中華文化的博大精深。

2.課后搜集自己喜歡的帛畫作品，下節課和大家一起分享。

高中教案美術教案設計 篇4

教材分析：

1．使同學對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解；

2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結出其精神內涵，提高欣賞的能力；

3．通過了解中國保守園林藝術的設計思想對現代環保意識的影響，提高民族自豪感，進行愛國主義教育。

教學重點：

1．了解園林與民居建筑藝術的思想內涵和實質；

2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；

3．中國園林藝術對現代環保思想的影響。

教學過程：

導入：

讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。

進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林

我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊

對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經歷）

新授：

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。

“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規律來布置（尊重自然規律，屋內的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環境。

以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現存的北京頤和園等；另一種是規模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網師園等。還有一種是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環境中。）

小組討論：

我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區別?（提示：都有哪些要素構成？建造的目的是什么？規模怎樣？）

擴展：

用手工的方法表示園林

高中教案美術教案設計 篇5

一、教學目標：

1．認知目標：了解的人文知識，激發對傳統文化的熱愛。

2．技能目標：能抓住十二生肖的外形特征，運用剪紙的方法完成作品。培養學生發現問題，解決問題的能力，鞏固學過的技能技巧。

3．情感目標：豐富視覺和觸覺的審美經驗，獲得對美術的持久興趣。

二、教學重點、難點：

重點：自悟生肖動物外形的重要性。

難點：抓住生肖動物的外形特征，剪紙作品生動美觀。

三、教學準備：

1.課前收集有關十二生肖的圖片、玩具、剪紙等；

2.彩色紙、剪刀、刻刀、膠棒、范作、生肖樂園的背景圖。

四、教學過程：

（一）復習導入，知識鋪墊。

1.師：我這里有一首好聽的歌，想聽嗎？（聽十二生肖的歌曲）十二生肖，作為中國特有的民俗文化，在民間世代相傳。有關十二生肖的故事和傳說有很多；有關十二生肖的各種藝術品也有很多。

2.師：上節課，我們學習了有關十二生肖的知識，知道了十二生肖的選用和排列是根據每天動物活動的時間確定的。（大屏幕出示相關圖片）還知道了能根據十二生肖計算人的年齡。（請大家看課本，找找自己的生肖屬性，在自己的出生年份上打上對勾。）另外我們還嘗試著用彩泥制作了十二生肖動物。請大家欣賞我們班部分學生的彩泥作品。你覺得這些彩泥作品怎么樣？（很可愛，很漂亮，突出了動物的特征。）這些作品是怎樣制作出來的呢？請小作者說說。（我先用大塊的泥捏身體，再用小塊的其它顏色的泥做眼睛，腿等部位。）這些作品運用了哪些表現方法？（夸張和擬人）

3.板書并揭示課題。

師：今天，我們就來學習制作十二生肖剪紙。夸張和擬人的手法也將運用于剪紙制作之中。

4.師：什么叫做剪紙呢？就是在彩色紙上用刀或者剪子剪刻出人呀、花鳥呀、各種動物呀等藝術形象。

（二）、學法指導，技法鋪墊。

1.欣賞教師作品，自悟剪紙方法。

師：今年是牛年，老師剪了一幅牛的剪紙。請大家欣賞。（師出示示范作品）誰來說說老師的剪紙作品怎么樣？（很精致！跟真的很相像！）那么老師是怎么制作的呢？（我想老師應該先畫出牛的圖畫來，然后用小刀刻出牛身上的花紋，再用剪子剪出牛的外形。）

2.剪紙技法點擊，掌握剪紙技法。

師：對了，現在我們來總結一下剪紙的技法和步驟。（邊出示示范作品步驟圖邊講解。）首先第一步是畫，在彩色紙的背面畫出生肖動物的外形。第二步是刻，刻出生肖動物身上的花紋。花紋大致可以分成兩種類型：一是表現生肖動物身體器官的特征的花紋；如：眼、耳、鼻、嘴、腿、羽毛等；二是裝飾性花紋，有月牙形、鋸齒形、風車形、銅錢形等各種形狀的花紋。第三步是剪，用剪刀沿著動物的外輪廓線剪出動物的外形。

3.看剪影猜動物，明確剪紙要領。

師：在制作剪紙之前，我們先來玩一個游戲怎么樣？請看大屏幕，老師帶來了一些動物朋友，你們猜猜看，他們是誰？（學生猜動物，然后說說你是根據什么特征猜出來的。）

師：做了這個游戲之后，你們又有什么啟示沒有呢？（我們畫生肖動物的時候，一定要抓住生肖動物的外形特征。比如說強壯的牛；威風的老虎；瘦小的猴子；肥胖的豬等等……）

師：對，剪紙最重要的環節是畫。畫生肖動物的要領是要抓住他們的外形特征，進行夸張，大的更大，長的更長，強壯的更強壯，瘦小的更瘦小，這樣才能使動物的形象栩栩如生……另外我們還可以運用擬人化的手法，讓我們的生肖作品更可愛，更生動美觀。

4.拓展剪紙內容，弄懂剪紙意蘊。

師：除了在動物身上剪一些花紋之外，我們還可以添加一些花草、人物、文字等與之相關的一些東西。如，這幅作品。（出示對牛示范圖）當然了，我們今天的作業不要做得那么復雜，我們只要剪出簡單的有創意的作品來就可以。請看作業要求：

1.運用寫實、夸張、擬人等方法制作你喜歡的十二生肖剪紙動物。

2.注意使用剪刀要小心，要干脆利落。

3.邊角材料不要隨處亂扔，保持教室里環境衛生。作品完成之后，每個小組先要進行自評，評選標準是：

動物特征突出。2.作品富有創意。3.剪刻刀法熟練。

（三）學生實踐，教師輔導。

學生自由創作，教師巡視輔導。教師著重從畫法和剪法上去指導。根據學生的具體情況，提出合理的改進建議。讓他們的作品最終達到完美。同時提學生正確使用剪刀，保持教室環境衛生。

（四）評價展示，體驗樂趣。

1.布置生肖樂園將學生的剪紙作品張貼展示。

2.組織學生進行互評：生肖樂園里的剪紙動物，你最喜歡哪一幅。為什么？哪些作品還有些不足之處，可以怎樣改進？

（五）總結課堂，課后延伸。

1.師：在今天這節課上，你們學到了什么？有什么收獲和感受呢？

2.師：下面我們來看一下課后作業。

1.詢問父母或者祖父母和外祖父母的生肖屬性，在十二生肖圖表上圈出他們的出生年代。

2.收集有關十二生肖的郵票、藝術品，學做小小收藏家。

3.預習下節課的內容，做好上課準備。

高中教案美術教案設計 篇6

教材分析：

1．使同學對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解；

2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結出其精神內涵，提高欣賞的能力；

3．通過了解中國保守園林藝術的設計思想對現代環保意識的影響，提高民族自豪感，進行愛國主義教育。

教學重點：

1．了解園林與民居建筑藝術的思想內涵和實質；

2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；

3．中國園林藝術對現代環保思想的影響。

教學過程：

導入：

讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。

進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林

我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊

對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經歷）

新授：

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。

“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規律來布置（尊重自然規律，屋內的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環境。

以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現存的北京頤和園等；另一種是規模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網師園等。還有一種是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環境中。）