讀人間詞話有感。

《人間詞話》是我國的一本優秀著作，影響了一代又一代的人。人嘛，是感情動物，人的創作自然也帶有感情色彩，這是人的特性。在你讀完《人間詞話》后，是不是感覺心里多了一絲東西？下面是讀書筆記吧小編為大家整理的“人間詞話讀書筆記1000字”，希望對您的工作和生活有所幫助。

人間詞話讀書筆記1000字【篇一】

王靜安的《人間詞話》問世以來，一直膾炙人口，他的詞話所標舉的“境界”一詞，文學評論者多奉為圭臬。“境界”一詞的提出，蓋欲取代嚴羽的“興趣”，王士禎的“神韻”，王靜安并自負此為“探其本”的發現。

《人間詞話》卷上云：

然滄浪所謂“興趣”，阮亭所謂“神韻”，猶不過其面目，不若鄙人拈出“境界”二字為探其本也。

言“氣質”，言“神韻”，不如言“境界”。有境界，本也；氣質、神韻，末也；有境界，而二者隨之矣。

其實，這里的意境一詞，依舊是滄浪所謂的興趣，阮亭所謂的神韻，只不過說法不同而已。而王氏的境界說，以為詞之有無境界的關鍵，便是自然，也就是真。

前人有言：論詞者之所謂自然，蓋有二義。如王灼《碧雞漫志》所主的自然，是不待錘煉之自然，他舉《敕勒歌》和《易水歌》為例來說明自然是“變徵換羽于立談間”，是出口成章，揮筆成文的；這和劉勰的“感物吟志，莫非自然，”鐘嶸《詩品序》所標舉的“思君如流水，既是即目；高臺多悲風，亦惟所見”等說法較為近似，這是一類；另如彭孫遹、王鵬運、況周頤等所主張的自然，而是絢爛之極復歸平淡的自然。前者主吟詠情性，不待雕飾，故特別注重天才；后者因主“自然從追琢中來，”所以除了天才，他們還重視學識，甚至于認為學識可以彌補天才之不足。而王靜安的境界說，可肯定是屬于前者，是重視天才，主創造而不主因襲的，即“其辭脫口而出，無嬌柔妝束之態，”“不使吏事之句，不用粉飾之字。”

《人間詞話》卷上云：

納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染漢人風氣，故能真切如此，北宋以來，一人而已。

照此一說，可知“自然”也是“真”的含義之一，并為達到“真”的必備條件。則王靜安以為納蘭詞的好處，是在自然也就是像李后主一樣，都是閱歷淺而有赤子之心的人。所謂赤子之心，其含義究竟如何？王靜安在《人間詞話》中并沒有明確的界說，但他在《叔本華與尼采》一文中曾引尼采《察拉圖斯德拉》的一段文字，“赤子若狂也，自然之輪也，第一運動也，神圣之自尊也。”如是，王氏所謂的“赤子之心，”似乎是一種純依智力不受意志左右，純依主觀不受客觀影響，純依直觀不雜概念的心理狀態；但就藝術而言，唯有天才具備此種心態。具備此種純真無染的赤子之心，則詩人詞人，就能“以自然之眼觀物，”以直觀去領受這個世界，做到妙手造文，能使紛沓之情思，以極自然之表現，望之不啻真實之暴露，而修辭的自然，也就成為理所當然，不待追琢錘煉了。

其實，以上的“自然”一論，在王靜安的境界說中，是就寫作技巧而言，是說表現要恰到好處，不可過于雕琢；而所謂真，是就作品內容而言，是要感情真摯，不可虛浮。

談到這里，就要說一說境界的內容。《人間詞話》卷上云：

境非獨謂景物也，喜怒哀樂，亦人心中之一境界，故能寫真景物真情者，謂之有境界，否則謂之無境界。

據此，我們曉得所謂境界是統意與境二者而言的，境界也就是情趣和意象。情趣是屬于情感的，而意象是屬于景物的，因此境界有造境與寫境之分。《人間詞話》又說：

境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”。“寶簾閑掛小銀鉤”，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也。

可見，據王靜安的看法，境界又有大小之分。但我們細讀全書，可以發現這和他所說的造境、寫境與有我之境、無我之境深相關聯。蓋據康德說，優美乃無我之境所表現的形式，往往確定而有限；而壯美乃有我之境因只存于我們的思想之中，不見于實際自然界，因此達于無窮。所以無我之境界較小，而有我之境者境界較大。

以上就王靜安的觀點，將境界說的要點，作了一個概括的說明，現在談談筆者個人意見，參考各家說法，評論其得失。

先說境界說的好處，前人曾推許王靜安為“文學革命的先驅者”，此話并無過譽之處，王氏確可當之無愧。其一，與舊有詞話相比，王氏沒有摘句之弊，其論詞又能以哲學、美學觀點來分析申論，不落俗套；其二，晚晴詞風多主南宋且競相效仿，因襲陳故者甚繁，而開創新意者少，故王靜安轉變風氣，實在可說是獨具慧眼，雖未免有矯枉過正之處，卻亦能切中時弊，為后來的文學革命開一先河；其三，王靜安主真切，重自然，此乃千古文學不易之定理，而王靜安除此之外，尚且要求在真切之余，能夠表現人生，美化人生。他的詞話所以叫做《人間詞話》，都可以曉得他是有意描寫人生的，這點和歷代那些評論詩詞的人，就其對人生的體驗而言，是不能同日而語的。

再說《人間詞話》的一些缺點。蓋《人間詞話》乃王氏早年之作，因此我們實在不必以此來責備他。不過，就《人間詞話》論《人間詞話》，我暫且歸納了下列幾個缺點：其一，體例為臻完善，編排秩序也沒有系統，因而論點錯雜間出，沒有統一感，這恐怕與他采用札記筆記方式的評論有關；其二，有些理論說得不透徹，容易令人發生誤會，如“隔與不隔”的問題，如“有我之境和無我之境”的問題等；其三，太過于自信主觀。譬如他太注重先天的才力而忽視了后天的人力，這是頗為值得商榷的；其四，論詞太偏重文章而忽略聲律。詞由樂府詩演化而來，原來是合律可歌的，張炎謂其先父《瑞鶴仙》詞的“粉蝶兒撲定花心不去，閑了尋香兩翅，”所以要將“撲”改為“守”；《惜花香》詞的“瑣窗深”所以要將“深”改為“幽”，又改為“明”，就是為了要合律的緣故。在講究聲律的詞人來看，詞的音律效果是要重于文字效果的，這點王靜安似乎沒有留意，因而不能對某些詞人——譬如南宋的吳夢窗、王碧山、姜白石、張玉田諸家，予以適當的評價。

人間詞話讀書筆記1000字【篇二】

《人間詞話》是王國維先生接受西方美學思想的洗禮之后，對中國舊文學所作的評論。王國維先生早年從事過西方哲學的研究，而《人間詞話》卻寫于他已厭倦西方哲學而興趣轉移于中國舊文學之際，故其中雖然時時流露出早年所受西方思想之影響，然而就全書的體裁和批評方式而言，其實與中國傳統的詩話詞話一類作品是相似的。

接觸到《人間詞話》，便不可避免地談論到“境界”一詞，王國維先生開篇便將“境界”一詞作為評詞的基準：“說詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此。”在接下來，則是標舉境界說的一些批評理論如“造境”和“寫境”之說、“有我”和“無我”兩種境界的討論等等，后部分為批評的實踐舉例部分。

作為純粹的詩詞評論，“境界”一詞可以說是恰到好處地點出了優秀詞作所必須具有的特點。“有我之境”的要點在于“以我觀物”，即從自我感情出發，對客體進行加工整理，一切外物都成為內在感情的表象，如“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽幕”。“無我之境”的要點則在于“以物觀物”，強調客體存在的真實性，主體意識被客體化，如“菜菊東籬下，悠然見南山”，“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”。這也是主觀詩跟客觀詩的區別所在。古人寫詞，寫有我之境的較多。但對名家高手來說，他們可以得心應手的根據自己的愿望進行選擇運用。例如蘇軾之詞既有“明月如霜，好風如水，情景無限”這樣自然優美的無我之境，也有“春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚”這樣壯美的有我之境。 境界為詞之根本，而“興趣”、“神韻”乃詞的表象。有了意境， “興趣”“神韻”便自然而然顯現出來。無意境之詞，縱然辭藻華麗，也不過是其外金玉而已。其實對于各種文學體裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，這樣才能久遠，所謂“言之無文，行而不遠”說的也是這個道理。

通常認為《人間詩話》是王國維關于詩詞之學的著作，這只是說對了一半，可以說，王國維其實是以評詞的方式，在言說著一種人生態度與生活方式，歸結到“境界”這一詞上來說，境界不僅僅是對于詞、文學藝術創作和欣賞的要求，其實更反映在人生的意義上。

大多數人接觸到王國維先生的評詞是從他的“三種境界”開始的：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界。?昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路?，此第一境也；?衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴?，此第二境也；?眾里尋他千百度，回頭驀見，那人正在燈火闌珊處。?”在這里，王國維將這三種境界講的似乎很透徹分明，闡述了那些成就大業，有大學問的人所需奮斗的三個階段：第一個階段，體現在“獨”和“望盡天涯路”上面，指一個人在孤獨中尋求自己的夢想，意為人生應該有自己的理想和追求；第二個階段，體現在“為伊消得人憔悴”上，確立目標后，應為之付出無悔的努力；第三個階段，體現在“回頭驀見，那人正在燈火闌珊處”上，就是說付出了努力，所追求的的目標便會自然的實現。在這里，作者用評詞的方式說明了人生哲學的道理。在文中，還有很多這樣的地方，例如：“ 有造境，有寫境，此理想與寫實二派之所由分。然二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合乎自然，所寫之境，亦必鄰于理想故也。”這可以歸到理想與現實的討論；而“無我之境，人惟于靜中得之。有我之境，于由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。”的論述可以作為自身修養對于處事的影響的論證。

在《人間詞話》中，作者大量的使用“境界”一詞來描述所要表達的事物以及情感，“境界”是《人間詞話》的理論核心，我想，王國維先生之所以用“境界”一詞來描述，是因為看重于其可以真切生動地表達感受，對于內在的情意和外在描寫的景物而言，沒有比“境界”更好的詞語了，但“境界”在文中到底該做怎樣的解釋，從自己的理解以及在對別人的評價做參考之后，似乎有了一點“只可意會，不可言傳”的味道，但終

究只是霧里看花，水中望月的那種朦朧的感覺，可能還是沒有讀懂的緣故吧，不過從葉嘉瑩著的《王國維及其文學評論》中關于境界的討論來看，似乎有了一點可以自我安慰的理由，作者認為王國維選擇“境界”一詞來作為他的評詞的特殊用語，是因為這種選擇符合中國文人在用詞時強調“有出處”的慣例，所以盡管語義含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同藝術，但也依然為讀者所接受。可也許這也正是中國古典文學中用詞的魅力，沒有精確的解釋，卻有很廣博的意境，有一種很大氣的味道在里面，這是很值得我們為之驕傲的。

王國維說，“昔人論詩詞，有景語、情語之別，不知一切景語皆情語也。”文學作品所關注的始終是人本身，即使是寫景之作，也不能抹去景物背后那雙情感的眼睛。

本書給我印象最深的是王國維理解的“三種境界”。

“古今之成大事業、大學問者，罔不經過三種境界。‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路’此第一境界也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴’此第二境界也。‘眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。’此第三境界也。”

王國維所謂的三種境界，第一種即入門前茫無頭緒，求索無門的疑惑與痛苦，第二種是叩門時以苦作舟、以勤未徑、上下求索的執著與忍耐。第三種則是功夫到家參透真諦的喜悅與釋然。王國維這段話鞭辟入里，假使晏、歐諸公在世，想也不得不嘆服王氏的才情與睿智吧。

只是，這三種境界又有幾人能夠通通嘗遍呢？有的人未上高樓，就已經先嘆息駐足了，更何消說為伊憔悴、驀然回首呢？

《人間詞話》是近代極富盛名的文學理論批評著作，它集中體現了王國維的文學、美學思想，是中國古典文藝美學史上的里程碑作品。在討論他作品中比較難懂的“意境”以及所反映的人生哲學之余，我卻更想將注意力放在他關于詞的賞析上面，他的這些評注繼承了中國文藝批評的傳統形式，雖是斷章零語，卻都乃絕妙好文，很值得去品味一番，對自己文學修養的提高也是很有裨益

人間詞話讀書筆記1000字【篇三】

曾經，有“秋波橫欲流”“魂迷春夢中”的綺麗浮靡;亦有“無淚可沾巾”“飄零事已空”的悔恨悲戚;然后，有了“垂淚對宮娥”“回首恨依依”的亡國之哀。傾盡“一江春水”，換來牽機毒藥。

南唐李煜。

王國維謂：“不失其赤子之心者也。”“閱世愈淺，則性情愈真。”“真所謂以血書者也。”

“休言萬事轉頭空，未轉頭時皆夢。”，一個筆力縱橫，他豪放超逸、恬淡曠達;“把吳鉤看了，欄干拍遍，無人會、登臨意。”一個，筆力雄厚，他壯志難酬、慷慨悲壯。

北宋蘇軾、南宋辛棄疾。

王國維曰：“東坡之詞曠，稼軒之詞豪。”“讀東坡、稼軒詞，須觀其雅量高致。”“幼安之佳處，在有性情，有境界。”

“人生若只如初見”“當時只道是尋常”。他，至情的楞伽山人，面對富貴可以輕看，面對仕途亦會厭倦，面對凡能輕取的身外之物無心一顧，但，面對心與境合的自然合諧狀態，他卻流連向往。“如魚飲水，冷暖自知”，這才是他的《飲水集》。

滿清納蘭性德。

王國維評：“納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情。此初入中原，未染漢人風氣，故能真切如此。北宋以來，一人而已。”

王國維是中國近代杰出的學者，在文學、美學、史學、古文字學領域的成就極為卓著。他的《人間詞話》一書，突破了傳統文化思想的束縛，用新的思想與眼光去鑒賞詞話。

“境界”，是《人間詞話》的核心——“能寫真景物，真感情者，謂之有境界。”“詞以境界為上;有境界自成高格，自由名句。”由此觀之，“境界”才是根本，只有根深方可葉茂。恰如國畫一般，意在“神”，所以王國維說“詞之雅鄭，在神不在貌”。

人間詞話讀書筆記1000字【篇四】

一、 王國維在《人間詞話》中講“詞以境界為最上。有境界者則自成高格，自有名句。”而宋詞閑適優雅的意境很是值得稱道。一方面，宋代在政治上重文輕武，再加上國家的內憂外患，統治者對外政策的軟弱，宋代文人將很多注意力都轉移到關注自己的內心世界。另一方面，禪宗和老莊思想在宋朝的盛行，也讓很多文人心性更加的超脫、達觀。而宋朝經濟的發達，享樂風行，歌舞升平、酬賓贈妓、留戀光景者特別多，青樓楚館成為文人經常光顧的地方，也反映了文人生活的閑適（雖說有一部分排遣內心抑郁的因素）。“有我之境，以我觀物，物皆著我之色彩。無我之境，以物觀我，故不知何者為我，何者為物。”我覺得宋詞更多的將物我融為了一體，在當時的社會環境下文人只有通過詞作來反映自己對于南宋朝廷茍且偷安的不滿，例如辛棄疾的《摸魚兒（更能消）》，似寫春意闌珊的幽怨，卻實是在寫自己對于政治的幽憤。

二、 王國維評價李煜“詞人者，不失其赤子之心者也。故生于深宮之中，長于婦人之手，是后主為人君之所短，亦即為詞人之所長處。”對于李煜，我們不能單方面的評價他的好壞，作為一個帝王，他沒有承擔起他的責任，縱情享樂，揮霍無度，讓他最終淪為階下囚。但也正是人生巨大的反差造就了他的才氣。誠然他有一定的天賦，君王時期的作品卻多是描寫其后宮旖旎生活的，在藝術和思想上并沒有太大的成就。而這次人生變故讓的許多思想上有了升華與自我感悟，才讓他的作品能夠流傳至今，讀來仍能感受到亡國之主內心的凄哀。

三、 王國維的三境界。古之成大事業、大學問者，必經過三種境界：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓。望盡天涯路。”此第一境也。在追求夢想的路上注定要接受世俗的眼光，或者說“高處不勝寒”吧，很多時候，在成功之前，你的夢想在世俗面前只是遙不可及的幻想，沒有觸及的可能。這個時候不要太在意外界的看法，成功者必須先要學會忍受孤獨。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”此第二境界也。同樣成功沒有捷徑，而機遇只會寵幸有準備的人。在奔向成功的道路上，艱苦的努力是必不可少的。就像那句歌詞“不經歷風雨怎么見彩虹，沒有誰能隨隨便便成功。”“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”此地三境界也。追逐夢想的過程是痛苦的，但收獲成功的喜悅卻是無法復制的，仿佛仿佛追尋已久的夢中女神，恍然間就在自己觸手可及的地方。這種心情還可以說“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。”追逐夢想太過不易，在絕境中一次次告訴自己在堅持一下，那是一種不甘放棄的心在一次次堅持終見到希望后的顫動。

人間詞話讀書筆記1000字【篇五】

王靜安先生的《人間詞話》被后世認為是針對五代、北宋時期宋詞哲學、 美學評論與分析的最重要著作，甚至沒有之一。蔣勛先生在他的《蔣勛說宋詞里》就曾多次引用《人間詞話》，比如“人生三界”、“士大夫之詞”等等。無論是進行哲學或美學的學術研究，還是出于對宋詞的喜愛，《人間詞話》都是一堂必修課。

從時間發展階段來看，詩起源在詞之前；而從對這類文學形式的文學評論來看，在王靜安的《人間詞話》之前，亦有多位大家學者在詩論方面著述立說。他們都是在探究詩或詞在文學形式之外的本質。南宋詩論家嚴羽，被譽為宋、元、明、清四朝詩論第一人，他曾在《詩話》中提到“盛唐諸公，唯在興趣。”他認為寫詩的本質便在于寫詩人的興趣。而清朝詩論家王士禎則創立“神韻說”，追求外在與內涵的統一。王靜安先生認為兩者的“興趣說”和“神韻說”都只不過是道其面目罷，“境界說”才謂之根本。舉例來說，同為描寫古代邊關，作為觀者，我們所感受到的境界則迥然不同。范文正的“人不寐，將軍白發征夫淚。”（范仲淹，漁家傲）描繪了邊關環境下人的主觀感情；夏英公的“三千珠翠擁宸游，水殿按涼州” （夏竦，喜遷令），則描繪了人在景中游的場景，將事件同時寓于人與景之中；李太白的“西風殘照，漢家陵闕”（李白，憶秦娥），這種純意像的白描初看之下是一種視覺沖擊，相互獨立的意像在腦海中迅速形成畫面，文字躍然紙上；再看之下才發現人的主觀感情與客觀場景已經融為一體，那種肅殺、滄桑之感通過短短八個字、僅三個意像便表達的淋漓盡致，所謂言有盡而意無窮，大抵如此。文學高手多為通才，被譽為詩仙的李白，其實在詞方面的成就也非一般詞人可比。這位青蓮居士將他的浪漫主義融入在了山川大河之間，其筆下的自然大多被賦予了生命，因而雖言之于物，但觀者卻能通之情，其境界便非同尋常。

王靜安將“境界”奉為詞之靈魂，故才會說“詞以境界為最上”。

那么如何判斷詞是“有境”還是“無境”呢？王靜安先生給出了自己的標準：“境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界；故能寫真景物真感情者，謂之有境界。”這是一種將情寓于景、將心境投射于環境的能力。比如，“紅杏枝頭春意鬧”（宋祁，玉樓春），紅杏為了迎接春天已經開始在枝頭上喧鬧起來，全文著一“鬧”字而境界全出；再如“云破月來花弄影”（張先，天仙子），花兒好似頑皮的孩子在玩弄手影戲，全文著一“弄”字而境界全出。這些擬人化的手法將生命的律動變得豐富起來，而擬人便是寓情于景的重要創作能力。

從創作動機來看，有“造境”與“寫境”之分。造境，即理想派；寫境，則為寫實派。對于詞來說，兩派卻不像在美術領域那么涇渭分明。詞人所造之境比來源于自然，而所寫之境亦必關聯理想。造境不是空中樓閣，寫境也不是臨摹，二者相輔相成，不可偏廢。用現代話來總結便是藝術來源于生活而又高于生活。

從創作手段來看，有“有我之境”和“無我之境”之分。前者是以主觀的視角看世間萬物，因此如王靜安所說“萬物皆著我之色彩”。如“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”（馮延巳，鵲踏枝），人與花之間展開了一場對話，雖然人和花是無法對話的，但是在這里你又覺得那么順理成章，在生命從繁華到幻滅的過程中，那種無力感在有我之境中被投射了出來，蔣勛更將此提煉為“頹廢美學”；再如“霧失樓臺，月迷津渡……可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”（秦觀，踏莎行），詞人的孤獨、寂寞、茫然、惆悵、迷失……完全浸透于環境之中。這些有我之境大都是以第一視角出發，將我們從此時此刻帶入到詞人彼時彼刻的心理狀態。而“無我之境”是以客觀的視角看萬物，如“采菊東籬下，悠然見南山”（陶淵明，飲酒），田園詩人的白描讓我們很難察覺到他的內心世界；再如“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”（元好問，穎亭留別），更是不露一絲心跡，同為描寫鳥，與感嘆遲暮的杜鵑相比，在天空翱翔的白鳥與它的顏色一樣純粹。王靜安先生認為此兩種境界相對涇渭分明，即“無我之境，人惟于靜中得之；有我之境，于由動之靜時得之”。相對運動的不同呈現出了迥然不同的美學觀感。

從創作多樣性來看，境界沒有優劣之分，只是巧妙各有不同。比如，同為秦觀筆下的詞，“寶簾閑掛小銀鉤”與“霧失樓臺，月迷津渡”的境界便各有不同。屋里屋外所反映的場景雖大小不同，但都能表達出詞人那種特殊的迷失心境。

從以上方面，王靜安先生的“境界說”可窺知一二。但若想通過皮毛進行深入研究，便需要大量閱讀、反復體會，方能感悟到王靜安先生的十之七八。

人間詞話讀書筆記1000字【篇六】

傅雷在家書中對傅聰說，肚里要不是有上百首詩幾十首詞，《人間詞話》是讀不懂的。《人間詞話》是百年來中國最具影響力的美學經典。王國維以簡雋明晰、深入淺出的條分縷析，講透中國古典美學精髓。他用中國古代學者傳統讀書筆記的形式，梳理出中國從唐末五代以來，漸漸興盛的詞這一文體的美學。在詞的寫作方面，他推崇“簡”與“真”；在詞的品鑒方面，他首次提出“境界說”。這兩點就是他的美學核心思想。他自然流露的心頭之言，斷章零語，卻字字珠璣，對后世的啟迪如雨潤萬物。

假如，你想要了解什么是美，一定要讀讀靜安先生的《人間詞話》。這是一部極美的書籍，寥寥數萬字，無一句不美，無一段不雅。這本書會讓你看到另一個關于詩詞的世界。與泰戈爾的《飛鳥集》不同，靜安先生的《人間詞話》會讓你看到中國詩詞的獨到美。

唐朝大詩人李白不僅僅作詩，還有詞傳世，最有名的就是《菩薩蠻》和《憶秦娥》。其實詩也好詞也好，一開始都是可以入樂演唱的，所以李白的《清平調》“云想衣裳花想容”3首也可以說是詞。王國維在人間詞話里就對李白詞有過很高的評價。

簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。 樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。《李白?憶秦娥》

王國維就有這樣的評價：

太白純以氣象勝。“西風殘照，漢家陵闕。”寥寥八字，遂關千古登臨之口。后世唯范文正之《漁家傲》，夏英公之《喜遷鶯》，差足繼武，然氣象已不逮矣。

私以為此處所謂氣象用今日之解釋即為格局，太白一眼一句攬盡整個漢家江山，范文正公漁家傲拘泥一城一池，塞下軍伍行列之間，被邊塞烽煙遮眼，輕慢了關內無限好景；而夏英公眼中的地上風景也是一州之地，或多或少總輸了些氣勢。

王國維評李后主詞眼界大，舉"浪淘沙令"為證："簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客，一晌貪歡。獨自莫憑欄，無限江山。別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。"詞至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。周介存置諸溫韋之下，可謂顛倒黑白矣。

周介存評“粗服亂頭不掩國色”，王國維罵周顛倒黑白，說后主詞“不失赤子之心”。后木心贊為“詞中之帝”。王罵周沒什么道理，周本意是說后主詞不工格式，麗質天成，只是用語不太高明。詞人者，不失其赤子之心者也。故生于深宮之中，長于婦人之手，是后主為人君所短處，亦即為詞人所長處。

主觀之詩人，不必多閱世，閱世愈淺，則性情愈真，李后主是也。

尼采謂一切文字，余愛以血書者，后主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝《燕山亭》詞，亦略似之。然道君不過自道身世之感，后主則儼有釋迦、擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。

南唐后主李煜，是一位失敗的皇帝，同時也是一位偉大的詞人。趙匡胤曾嘲笑他：若以作詞工夫治國家，豈為吾所俘也。不過也正因為李煜的作詞工夫，那個在中國歷史上只存在過短短四十年的南唐政權，才被人們銘記了千年，惋惜了千年。

唐五代之詞，有句而無篇；南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李后主之作及永叔、少游、美成、稼軒數人而已。溫飛卿之詞，句秀也；韋端己之詞，骨秀也；李重光之詞，神秀也。