[參考]環太平洋觀后感5篇。

怎樣寫出能讓他人有所感悟的作品名觀后感呢？這時我們可以通過寫觀后感的方式來記錄這次觀看體驗，寫觀后感時可以將作品中的知識轉化為自己的知識，讀書筆記吧給你提供了以下的《環太平洋觀后感》，希望本文能讓您喜歡！

環太平洋觀后感 篇1

另外讓人吐血的是：除了英雄機甲，其他機甲設定的法寶基本淪為擺設。作為最先進的第五代機型，尤里卡突襲者的設計貌似突出了胸前的導彈陣列，但那玩意對怪獸跟蚊子叮大象似的，幾乎沒作用。如聯想到影片一開始給出的故事，人類在與怪獸的最初遭遇戰時，就學到了“常規熱武器無用”這個教訓，更讓人難以理解尤里卡如此無聊無用的設定。第五代機型另一大特點是速度，電影對此不僅無表現，干脆還直接讓尤里卡在關鍵時刻當機了：WTF！不帶這么抬愛美帝英雄機型的。

影片更讓人階級斗爭思想上頭的，是對中、俄機甲的弱化處理。不讓打贏就算了，連展示法寶——如果有的話——的機會都不給。其實，論外型設計，中、俄機甲相對于另兩款是更有特色的。俄羅斯的“大頭怪嬰”造型，總讓人期待它會不時來招鐵頭功什么的，至少得讓人看到那么明顯不合比例的頭部設計的功用吧，沒有——仿佛如此設計的唯一功用是讓該機甲看起來更蠢笨。

最可憐的是天朝機甲“暴風赤紅”，白白浪費了三只手的畸形pose，我原本還期待它靠多了一只手的便利、展示下啥子“詠春日字沖拳”的連綿迅猛，或者用三只電鋸將怪獸凌遲得連它媽都認不出來…….結果還是什么都沒有，連“用其中兩只胳膊架住怪獸雙臂、然后剩下那只手抽冷子來個勾拳”這種最簡單的花招都沒有！嗚呼哀哉，托羅老師你的設計圖紙就是為了浪費偶們的感情么？如此這般壓制中俄，抬高美帝，難道忘了自己也是第三世界出身么？難道你身上流的不是貧下中農的血液么？

環太平洋觀后感 篇2

看了《環太平洋》這部電影，有很多感慨不得不一吐為快。

《環太平洋》簡單說來就是奧特曼打小怪獸，其實這部電影就是這樣一個主題，人類和怪獸這樣兩個不同的世界，而怪獸想要統治世界，人類不讓怪獸統治，不可避免，人類和怪獸之間發生了戰爭，最終的結果就是正義戰勝了邪惡，兩位英雄人物拯救了地球，電影到此結束。

在一片高科技電子游戲的喧囂中，萬能的美式英雄主義被沖淡到幾乎全然體察不到，主角的存在感也十分稀薄。為了避免混亂的打斗和色差不大的金屬色鏡頭會把觀眾提前轟入災難疲勞狀態，電影中安排了多段零散橋段來中和密集的混戰。成也蕭何敗也蕭何，這些小橋段閃亮而無力。比如漢納姆與菊地凜子的格斗，朗·普爾曼開辦的怪獸器官黑市，兩個舉止癲狂的科學怪胎以及差點兒演成《異形》戲碼的怪獸胎兒，若即若離地附著在故事主線的周圍，倉促開始倉促結束，既沒推動劇情，也沒給電影本身加分。強塞零散橋段的代價是縮減精彩搏殺場面，冗長鋪墊之后匆匆忙忙把怪獸送回老家，分明是機甲電影卻看不過癮機甲大亂斗，廢話連篇的臺詞和無休止的創傷回憶像是生在這部電影上的天花。

看完《環太平洋》我真的挺后悔去看的，不過還是比國內某些篇子好啦，湊合了!

環太平洋觀后感 篇3

把《環太平洋》當成吉爾默·德爾·托羅心水之作的影迷恐怕要略感失望了。盡管該片頂著好萊塢超級科幻巨制頂級特效的碩大光環，講的卻是管道工跟壞蟑螂斗智斗勇的故事。片中雖有兄弟情、父子情、父女情、友情、愛情等元素，卻處處蜻蜓點水，平淡無奇。

一、視效兇猛

《環太平洋》的特效場面著實兇猛，場面之大超越了諸多同類影片。雖然《變形金剛》的模塊指標對任何機甲大片來說都難以趕超，但《環太平洋》里碩大的機甲，巨大的外星怪獸，大量被摧毀城市和海洋上的戰斗戲，都無時無刻不挑戰著諸多老牌特效帝國的服務器。

影片呈現的視覺效果著實令人震撼，龐然大物的笨拙角力讓人嘆為觀止。笨重的鋼鐵機甲充滿后工業時代的敦實質感，機甲內部戰士的鎧甲則輕盈流線，有著主流大片對次時代的想象。美、日、俄、中、澳等票房重鎮的各個機甲設計雖然和各民族文化關系不大，卻有著極其縝密的商業考量。這些機甲足以令各地影迷尖叫。

外星怪獸的設計綜合了恐龍與各種魚類的外觀。盡管諸多低智商怪獸為什么不集體組團來襲，以及怪獸由來等坑都沒能填上，但機甲和怪獸還是足以成功拉低觀眾智商并將觀眾打敗。

二、故事拙劣

與諸多解構扎實的科幻大片相比，《環太平洋》又是部劇情經不起推敲的傻瓜片。編劇挖了一個很深的坑，但越往后看你越會發現這個坑大到編劇根本就沒想把它填上。

翻看演職員表，你會看到編劇一欄有特拉維斯·比徹姆這個名字。比徹姆是《諸神之戰》的編劇，而《諸神之戰》劇本傻瓜到人物關系靠傳說的地步。《環太平洋》的故事來自特拉維斯·比徹姆的一些視覺想象，但很顯然他移植了《諸神之戰》的創作方式，以為背景會被觀眾自動腦補。遺憾的是，《諸神之戰》的背景故事有著神話傳說的常識基礎，《環太平洋》的故事即便資深科幻迷也難以腦補。一群怪獸周期性坐宇宙電梯跑到地球被大卸八塊的點子實在讓人無法佩服編劇水準。

《環太平洋》的故事更像管道工與壞蟑螂在斗智斗勇，觀眾看到的是一群盡職盡責的物業在消滅執著大蟲。片中既沒有《黑超特警》那種人類與外星生命的情感交流，也沒有《天煞》的人類群情激奮。總體而言情感和情緒都含蓄得有些溫吞。

三、情感薄弱

導演吉爾默·德爾·托羅此前成功執導過充滿學院派氣質的《潘神的迷宮》，盡管《潘》故事模式似曾相識，情感處理卻非常細膩縝密，因而此次《環太平洋》的人物關系也備受期待。然而從成片來看，大概是受《霍比特人》籌拍周期過長影響，臨時起意的本子人物關系和情感的建立非常稀松。

影片對傳奇戰士羅利的性格有著些許塑造，但羅利與哥哥的情感沒有有效建立。編劇與導演似乎覺得情感關聯可以讓兩人省去交流時間，把大段篇幅交給商業場面，但事實證明這個想法是錯的。羅利的哥哥被怪物吞掉后羅利一蹶不振后沒有對與哥哥相處美好時光的閃回片段，也沒有念舊橋段，這讓羅利的頹廢徒有其表。

羅利與麻子的情感建立同樣失敗。盡管編劇構思了一段麻子陷入危機的橋段，但羅利只是旁觀，沒能在精神上與麻子進行交流與溝通。漢森父子更是如此，父子訣別時嚴重缺乏《世界末日》那種情感處理。編導似乎認為片中角色大腦關聯后人物關系可以自動建立，但這個過程的缺省確實讓影片感人程度大打折扣，人物關系的處理甚至不如口水大片《星河戰隊》。

四、最后

《環太平洋》是又一部好萊塢式的快餐型景觀片，盡管影片貼著“吉爾默·德爾·托羅”的標簽，但影片核心層面處處有著倉促而就造成的致命傷。盡管視覺效果足以值回票價，但影片留給影迷更多的是遺憾。

環太平洋觀后感 篇4

首先，影片給我的震撼感遠大于以前看過的任何一部電影，場面的壯觀、視覺的沖擊、精神的震撼，可以說都是一種享受。

《環太平洋》講述了在20xx年11月發生了一件重大事件。由太平洋海底的一個洞穴中出現，接著攻擊了人類城市 。為了抵御海底不斷出現的巨型怪獸攻擊沿岸城市，中國、美國、日本、俄羅斯、澳大利亞等環太平洋國家組建了一個名叫“賊鷗”（Jaeger）的巨型戰甲隊，聯合向怪獸發起反攻。一般的劇情，震撼的特效，相信這是大家公認的對這部電影的評價，而我的一切感受，都是圍繞它這令人贊嘆的特效展開的。當我看見主角的哥哥被拖出流浪者號的頭部時的鏡頭，在赤紅風暴被斷頭，爪子刺入駕駛艙的那一個瞬間的鏡頭，加上毛子被噴酸液然后被夾攻拆機，兩位駕駛員在水中掙扎的鏡頭，我都深深地感覺到無助，渺小和驚恐。我們人類創造出了“賊鷗”，但是沒有“賊鷗”，我們就什么也做不了。

看完感覺人類好渺小，自身的一些限制，沒有什么特殊功能，只能借助機械的力量來達到與怪獸同等的對抗程度，結果遇見了高級怪獸就完了。雖然最后經過殊死搏斗，人類戰勝了怪獸，但這個代價是很大的。所以是不是折射出編劇的一種深深擔憂，對于未知的世界，浩航的宇宙，有太多太多我們不理解的內

容了，人類的前途如何，沒有人知道，在更高級的生物面前，人類無法抵抗。

另外環保的主題是本部電影的一個深意，順應了流行的電影思路。怪獸之所以入侵地球是因為現在被人類污染了的地球對怪獸來講就是生活的天堂，而遠古時代的地球因為環境很好，讓怪獸無法生存，所以怪獸之所以來，原因在于人類自己。所以人類的磨難很多來自于自己的不作為，值得人深思。

環太平洋觀后感 篇5

影片最大的看點就是那一個個直聳天際的機甲戰士，這些鐵家伙如此之大以至于太平洋和他們相比都成了半米深的水上樂園。在片中還有三個非常有意思的小設計突出了機甲戰士不可直視的高大雄偉，一個是開篇爺孫二人在沙灘上撿拾玩具時從海中緩緩走出的危險流浪者號給人一種高山仰止的感覺。還有后來的香港大戰中飛起的小鳥和那個被輕輕撞擊的牛頓擺球模型與周圍超大規模的倒塌毀壞有一種舉重若輕的奇妙對比。

與其他科幻片不同的是這些鐵巨人并沒有炫酷耀眼的各種激光武器，貼身肉搏是他們的主要戰斗手段。當兩個上千噸重量數百米高的龐然大物廝打在一起時那種拳拳到肉的打擊感是那些輕飄飄的激光子彈完全不能比擬的。不過也許是因為怪獸和機甲戰士都過于巨大，總給人一種行動遲緩的感覺。倘若能夠再假如一些快速鏡頭來提高戰斗時候的速度感和機動性，與打擊瞬間的慢鏡頭向結合相比其視覺沖擊力會更上一層樓。

其實本片的劇情及人物設置并沒有太多可說的，畢竟是一部主打視聽效果的影片，在人物情感方面著筆不多，有限的篇幅內將片中的主要人物塑造的立體豐滿，動機明確邏輯通順，沒有拖慢整體節奏，兩個插科打諢的學者作為支線依托著主線形成一個整體毫不松散。

影片另一個值得稱道的細節就是整部影片的色彩搭配，亮藍色的怪物血液，幽藍深邃的大海，灰暗破舊的基地中黃色的燈光，以及顏色各異的機甲戰士還有本片主要戰場香港五顏六色的霓虹燈這些千變萬化的色彩在導演手中仿佛有了生命一般勾勒出了一個流光溢彩的光影世界，巨型機甲與怪獸的大巧不工中凈透出一股浪漫色彩著實令人驚訝。

在越來越多的科幻電影追求簡潔明快的設計感時本片卻反其道而行之，用亂麻般的布線斑駁的裝甲營造出無比真實的機械感，透出了一股濃郁的蒸汽朋克氣息，龐然大物間的殊死較量仿佛讓人回到了奧特曼的年代。將這些漸漸消逝的東西帶入未來，揣著懷舊的情感暢想未來，導演深埋在影片中的思想也漸漸浮出水面。

為什么外星人的來源不在天外，為什么這顆依然被外星生物偵察并排除的星球再度成為了它們的目標？回首看看我們不曾留意的地方，想想我們的所作所為，事出有因，因果循環。我相信片中出現那么多的東方元素絕不僅僅是停留在為了表達地球統一戰線這一層面，因果輪回或許也包含在里面吧。一部主打視覺特效的電影想到這里或許有點自找麻煩，畢竟看爽看過癮才是它的最大價值，這點上《環太平洋》已經讓我喜出望外。