《百鳥朝鳳》觀后感。

隨著社會不斷進步，優秀的影視作品層出不窮，在觀看一些作品后，某些情節會激發我們的濃厚的興趣。寫下自己震撼的心理心理路程是一種非常好的方法，觀后感主要就是寫心得感悟，是日常最常見最實用的文體之一。最近你在尋找作品的觀后感嗎？下面是欄目小編為你精心整理的“《百鳥朝鳳》觀后感范文”，相信一定會對你有所幫助。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇1

有繼承才有傳承，有傳承才有文明。只有深深扎根于中華五千年優秀歷史文化中的創新，才是真正的創新，才能經得起歷史的考驗。也就是說，民族的文化、文藝里的核心永遠不能丟。而若要繼承，則有賴于"師承"，中國的師承文化，老師超脫利益，傳授的是"心法"；學生學到的不僅是技藝，更是老師身上的精神與熱愛。唯有這一份信仰，才能使文化、文藝得以繼承和傳承。

文化在于轉化。時代在變化，民間藝術如果始終保守陳舊，不主動適應時代變化，則必將被淘汰。因此，民間藝術需要應時代特點，主動調整創新，滿足并引領當代人的需求，給民族文藝賦予新內涵。當今世界是開放的，民藝也要主動向世界敞開大門，以更寬廣的視野和胸懷，學習新元素、新理念和新思路，并借助科學技術的有利工具，弘揚中華民族優秀文化，建造中華民族偉大事業。

民眾意識覺醒。空有民間藝術藝人們的堅守，得不到民眾的響應，也是"一個巴掌拍不響"。人們在信息大爆炸中逐漸被淹沒而迷失方向，亟需心靈的歸宿，精神的寄托。人心浮躁，世風日下是危機，危機背后定有轉機。人們需要民間藝術、民族文化的滋養，這也是民間藝術重新發揚光大的大好時機。民眾意識覺醒了，民間藝術的春天便不再遙遠。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇2

今天我們在老師的帶領下，有幸觀看了這部《百鳥朝鳳》，看完這部電影后我感觸良多。這是一部比較有藝術氣息的名字的電影，而且是以嗩吶曲命名的。整個電影的故事與嗩吶有關。嗩吶，我相信很多同學都沒有見過吧我也是只聞其名，不見其樣。電影中主要講述了一門藝術從流行到衰落的過程，這里面有傳承，有堅持，有信念。整部電影看下來不禁感覺肩上有了一種對我國傳統藝術的傳承的責任感。

這是一部發生在19XX年的故事，天鳴的父親小時候一心想當嗩吶匠可是沒有人教，就把這個愿望寄托到了天鳴的身上。帶著天鳴跋山涉水來到焦三爺家里拜師學藝學藝，經過刻苦練習與持之以恒的精神終于天鳴的嗩吶技巧得到了焦師傅的認可成為接班人，當時很是風光，嗩吶匠也很是受到村里人的敬仰。天鳴的父親很是激動，舉村歡慶。但是沒幾年的功夫，隨著時代的發展，科技的進步，嗩吶匠就開始漸漸地走向了末路，傳統技藝受到了洋樂器洋樂隊的沖擊，不被村民們所接受了，所以無法再靠吹嗩吶來養家掙錢了。老藝術老文明與現代流行的沖撞和對抗，洋樂隊搭起大舞臺，所有人都圍著在看，在天鳴帶領的游家班很是不服，嗩吶越吹越大聲鼓越敲越響。最后以一場扭打的鬧劇收場。

漸漸地天鳴的父母從開始的高興到嫌棄天鳴吹嗩吶賺不了錢，勸他改行。游家班的其他師兄弟也開始陸續的走出村子到城里面打工去了。為了讓嗩吶隊不散掉焦三爺拖著病重的身體給德高望重的逝人吹奏了那首百鳥朝鳳，看到這時我的眼淚已悄然落下，為了那種堅持和信念最終焦三爺離開了人世，最終天鳴在政府的幫助下將百鳥朝鳳列入了國家非物質文化遺產。

整部電影我看到了傳統文化在時代發展的背景下漸漸地走向末路，一些我們需要傳承的東西漸漸的被我們所拋棄，我想傳統文化是我們民族的一個標簽，不能隨著社會的進步而丟掉我們的傳承，怎樣使傳承與發展得到完美的結合，不僅是大人的事情也是我們學生應該考慮，我們要做一名傳承者，去傳承即將淹沒在歷史長河中的歷史瑰寶。

這部電影也給我們敲響了警鐘，如果我們自己的文化傳承都沒有人繼承，那么在將來就是我們自己的悲哀，所以傳承文化從我做起吧！

新教育作者：周文靜，指導教師：陳澤源

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇3

“鳳凰已逝，但百鳥皆鳴”，返璞歸真的感人故事，凝重厚實的影視風格，色彩濃郁的傳統民俗特色，悲天憫人的哀婉樂曲，讓這部《百鳥朝鳳》——大導演吳天明的遺作呈現了經典。

影片中的故事發生在八百里秦川上的無雙鎮，老一輩的嗩吶師父焦三傳藝給徒弟游天鳴，希望他將這門民間手藝世世代代傳承下去，但在現代化大潮的裹挾下時代風尚發生轉向，嗩吶班子無以為繼、四散衰敗。 時常100分鐘的電影，隨著情節的發展，我的內心一次次震撼。師父焦三爺說“嗩吶是個匠活”，吹嗩吶人自稱嗩吶匠，而不是嗩吶藝人，正是匠人精神的骨與魂。

傳統行當有它的倫理和規矩，其中很重要的一點就是德行高于技藝。表面看起來嚴肅古板，一身傲氣，實則是一位熱血、善良、重情重義的嗩吶師父焦三，在挑選嗩吶徒弟的過程中，盡顯其苛刻，一開始天鳴差點因為天賦不夠被拒之門外，學徒過程中吹奏的悟性也不如師弟藍玉，最后卻從師父手里接過整個嗩吶班，就是因為品行純良。天鳴問師父你為什么會收下我，師父說：“是因為你父親摔倒時，你眼里流下的一滴淚。”我想也是因為他的善良和熱情，因為他的勤奮和執著，用蘆葦稈吸水練功，哪怕是風吹雨打，并不間歇;因為他的不那么精明，因為他在大火中幫師弟搶出了師弟的嗩吶而犧牲了自己那把碰都不讓別人碰的嗩吶。畢竟嗩吶班的接班人需要的不僅僅是一個天賦秉異技藝高超的演奏者，更需要一個堅韌隱忍赤膽忠心的傳承人。匠人精神大概正是這樣一種心無旁騖的風骨，一種一生懸命的魂髓。

我們一邊心疼傳統文化的消失殆盡，一邊又鄙夷固執老派的匠人精神，一生只專注一件事不要說常常養不活自己，就連最起碼的基本尊重也得不到。管樂沒有錯，靡靡之音沒有錯，甚至管樂取代嗩吶也沒有錯，潮流就是這樣洶涌，時代就是這樣更迭，但我們是否可以給傳統文化和匠人精神一點時間和空間，不要讓祖宗留下的好東西都斷了根絕了后。大浪淘沙，形式可能消失，但精神終將不朽。

我感動，為這部《百鳥朝鳳》，我期待，我們中國傳統文化的發揚光大，我虔誠的期望，自己甚至更多人都能記住自己的初心，堅守自己的追求和信仰，用平凡的、普通的行動，用最真實的心靈寫照，去捍衛我們的心靈。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇4

整部影片以主人公的回憶視角，展現了主人公童年時期跟著師父學嗩吶，期間經歷了社會的巨大變化，人們開始推崇西方文化，嗩吶被人們忽視與遺忘，大部分人都放棄了嗩吶，只有他與師父依然堅守傳統文化的故事。

百鳥朝鳳，此曲一出，百鳥稱王，此曲的有深刻的淵源，只有像鳳凰一樣奉獻的人才有資格享有此曲。影片中把三個人與百鳥朝鳳聯系在一起，查老爺子，師父與竇村長。三人中有人配得上，有人配不上，配的上的人不允許給自己吹，配不上的人卻求別人吹，彼此形成了鮮明的對比。師父在別人加錢的情況下也拒絕給查老爺子吹奏百鳥朝鳳，因為在師父的心里，只有道德高尚的人才配得上這曲子，而師父臨死時卻不允許徒弟給自己吹百鳥朝鳳。作為影片的主人公，師父表面上嚴肅無情但內心善良堅忍，他把生命獻給嗩吶，他的形象在銀幕上展現得如此真實感人，另觀眾難以忘懷。

影片中的人物都有鮮明的性格特征，彼此相互聯系，相互影響，共同推動了情節的發展。天鳴與藍玉的對比，一個天賦不足，卻視嗩吶超過自己的生命，另一個天賦異稟，卻不珍視嗩吶。與其余師兄弟比較，他們都放棄了，天鳴仍然在堅持，世人都在變，他們師徒卻不曾改變。鮮明的對比，更突出人性的偉大。正印證了師父的那句話:吹嗩吶不在于吹得有多好，而在于是否把嗩吶吹到骨子里，最重要的是那顆對嗩吶虔誠的心。直擊主題，發人深省。父親始終作為一個旁觀者，自己年輕時不能吹嗩吶，就將希望托付給天鳴，兒子被選為接班人，自己比誰也高興，跑遍了整個村子傳遞消息，當嗩吶衰落時，自己也曾經嫌棄過嗩吶，可最終選擇了堅持把文化傳承下去。柳三作為一個喜劇類型人物，給影片沉重的情感氛圍上增添了詼諧成分，雖然是一個配角，性格單一卻典型，輕描淡寫卻不流于呆板，使人耳目一新。作為雙方爭執的導火線，引燃了雙方的爭斗，促進了影片的高潮的產生，襯托了主角的特征，暗示了當代人在面對西方文化與中國文化的態度，他是當代社會人的一個縮影。

此外，該影片的攝像有許多可圈可點之處。優美如詩的畫面，蘆葦叢與大河相依，以及生活在這里的人們，使每一幀鏡頭都充滿詩意。在師徒三人于蘆葦地與鳥兒互相應和的一場戲中，長鏡頭的使用，配合追隨人物運動的跟鏡頭和主觀視點鏡頭，使觀眾跟隨人物穿梭在蘆葦叢中，加強了畫面的立體感與縱深感，更好地展現了空間環境，畫外音配合畫內音，一唱一和，互相映襯，由此使觀眾對畫外空間產生無限遐想，將蘆葦叢美好的景象與人物的淳樸自然顯露無遺，觀眾如同進入了故事中的世界，同入此鏡，同生此感，領會到那種質樸純粹的情感。影片在展現廣闊的蘆葦地時多采用遠景，展現人物活動時以蘆葦作為畫框，使人物如同活在畫里，體現出一方水土養一方人的特點，表現出人物內心世界的美好和對傳統文化的永不放棄。在表現吹嗩吶的藝人獨自在古城樓下吹奏的場景時，運用遠景體現出縱深空間，使道路通向無盡的一端，人物只占畫面一小部分，表現出藝人的渺小，暗含了社會對嗩吶的忽視與遺忘，這時行人入畫，扔下硬幣，漸行漸遠，只留下藝人一個，背景音樂是凄涼的嗩吶聲，言有盡而意無窮，使觀眾久久沉思。在師父與天鳴喝酒的一場戲中，攝像師手持攝像機，隨著嗩吶的節奏晃動鏡頭，并采用旋轉鏡頭以師父為中心，使師娘與天鳴的特寫分別入畫，烘托歡樂的氛圍，表現師父喝醉酒后似孩童班的天真爛漫與對嗩吶赤誠的心。這時音樂由歡快突然轉到悲傷，師父倒下，跟天鳴說“嗩吶不是吹給別人聽的，而是吹給自己聽的”，直點影片主題。情感的前后對比，以喜襯悲悲更悲，表現人物心境，也與社會遺忘嗩吶、文化從此斷了根互相映襯。師父把嗩吶傳給了自己的徒弟，一代又一代，眼看快要走到盡頭了，內心無限凄涼。

天鳴不告而別的一場戲中，天鳴與師父師娘三人在畫中，背景是生機勃勃的綠色田野，天鳴遠遠望了他們一眼，然后轉身出畫，緊接著是山野的遠景，畫中是奔跑的天鳴，一動一靜，配合優美的音樂，過渡自然而富有美感。在影片結尾天鳴站在師父墓前吹嗩吶時，當鏡頭轉到師父時，畫面從虛變實，從近景推到特寫，引導觀眾更深刻地感受人物內心活動，這時師父起身，轉身走向遠方，漸行漸遠，畫面右上方是飄蕩的紙錢，師父的背影越來越小，直到音樂停止，影片結束。

該影片很好地運用了嗩吶與其它樂器共同作為背景音樂，表現出時代感與民族特色。例如二徒割麥的場景，配合富有節奏感的嗩吶聲，增添了活潑的氣氛，音樂節奏與割麥節奏互相映襯，天鳴穩重不亂，藍玉魯莽心急，二人性格形成鮮明對比，為后來的劇情發展埋下了伏筆，成為師父選擇天鳴的原因。在婚宴那場戲中，西洋樂器與嗩吶交雜，極不和諧的音樂突出諷刺的意味，進行曲與南山松，一個中國文化，一個西方文化，雙方在廝打時以進行曲作為背景音樂，配合以快節奏的鏡頭切換，既迎合了影片中情緒的浮動與動作變化的節奏，又使原本血腥的打斗變得富有趣味，增強了戲劇效果與感染力。

該影片剪接自然，不僅從技術上實現了轉場，而且在藝術上利用了攝像、音樂與旁白等其它技巧實現了完美的剪接。例如在影片結尾處，從嗩吶藝人轉到師父的墓碑，先由天鳴的臉部特寫化到山野遠景，畫面再化到墓碑，剪接跨度小，使影片節奏更加柔和，符合此時的情感節奏。音樂實現了聲畫組接，由藝人的鏡頭轉到天鳴的鏡頭，從而產生整體感，實現了背景音樂的流暢不中斷，使轉場更加自然。影片后部分的轉場多采用黃昏時叢山的剪影，夕陽西下也預示著師父即將離世，凄涼的氛圍烘托出悲傷的情感，為后續情節的發展做了鋪墊。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇5

5月23日晚，東青山西同志們一起學習了電影《百鳥朝鳳》，觀后內心波瀾，久難平靜。當民間藝術遭遇現代科技，珍貴藝術逐漸被遺忘；當傳統文化遭遇信息時代，文化精神不再受重視，身為炎黃子孫，身為民族的接班人，該作何思考？又該如何應對？

感中華師承文化

真正的老師，會把畢生所學，毫無保留、絕對無私地傳授給學生；而真正的學生，則會謙卑受教，不惜一切代價，不計個人得失，繼師之志，將老師所教發揚光大。電影里，焦老師是這樣的老師，天鳴是這樣的學生。以身作則，教書育人，是老師的天職；尊師重道，傳承道統，是學生的本分。有好的老師和好的學生，如此一脈相承，才會有好的教育。電影中，針對天鳴的疑惑，焦老師叮囑他說：別盯著手里的那幾張票子，得盯著手里的嗩吶；天鳴在人群中迷失，焦老師一句話，喚醒夢中人；臨去世時，焦老師依然不忘嗩吶的傳承：我賣牛不是為了看病，是為了你把嗩吶傳下去。在焦老師那里，嗩吶的價值超過了金錢的價值，嗩吶的重量超過了自己生命的重量。唯有這樣的情懷和熱愛，唯有超脫了利益的桎梏，真正的教育才能落實，文化的真正精神方能得以傳承。

另外，對焦老師選擇學生的原則與標準，印象深刻。相比于聰明，更注重德行，因為德行才能真正讓讓師者放心，讓一個人走得長遠。獨具慧眼，善于識人，才能選對接班人，這也應是一位老師必備的能力。

民間藝術傳承之困

時代浪潮滾滾而來，浪潮中夾雜著利益的誘惑、信息的爆炸以及科技的"權威"。電影中，面對如此浪潮，師徒二人顯然因勢單力薄，完全招架不住了。人們對于嗩吶匠越發的不重視，相比于嗩吶老套的表演形式，人們更喜歡看美女，聽流行音樂。不是嗩吶落伍了，嗩吶還是那個嗩吶，只不過是世道變了，人心變了。世道變得利益至上，人心變得浮躁不堪。嗩吶是一門藝術，浮躁的時代下浮躁的人們，哪還有心思欣賞這嗩吶？不再像以前那個時候，婚喪嫁娶，首先重視的是嗩吶，人們的眼神中透著敬畏，仿佛嗩吶發出的每一個音符都是那么神圣，過世的老人，如果能配得上《百鳥朝鳳》，則代表著他德行厚重，功德圓滿。于是，嗩吶不是簡單的樂器，成了老百姓的一種精神寄托，甚至是一種信仰！世代延傳，這種信念便約定俗成，漸漸形成了一種傳統。就是這幾百年的傳統啊，面對現代化浪潮的巨大沖擊，竟然顯得如此"弱不禁風"，時代發展，新舊交替，本是無可厚非，但在這巨變和聚變中，人們是否丟失了比金錢更寶貴的東西呢？

傳統，傳承正統。正統代表著正直、正義和正氣，正統不存，便難怪社會有不正之風了。藝術是表現形式、表達手法，是一個民族文化核心和靈魂的外現。藝術的形式與技藝丟了不可怕，可以通過刻苦學習，重新找回來；但支撐藝術長久流傳的文藝精神、文藝靈魂一旦丟失，便意味著這類藝術正統的丟失。而"民藝論"定文化，古往今來，民間藝術一直離老百姓最近，區別于宮廷或貴族藝術，它們起到了極大的教化大眾百姓、影響社會風氣以及塑造民間文化的作用。以"評書"（又稱"說書"）為例，這種歷史悠久的民間藝術，評古論今，演繹人生，在嬉笑中辨清是非，在怒罵中闡釋大道，在中國民間非常喜聞樂見，影響了一代又一代老百姓的思維方式、行為習慣和價值觀念。網上有一段關于"陜北說書"的文字，可令我們感受一二：

"每逢說書，村里男女老少都要圍坐在一孔窯洞里。說書人搖頭晃腦，指手畫腳，嘻笑怒罵，表情夸張，時而扮男，時而扮女，幽默滑稽，令人目不暇接，啼笑不止。說到高潮時，場內不時爆發出哄堂大笑，整個窯洞沉浸在一片歡樂之中；說到悲苦時，藝人聲音嘶啞，如泣如訴，聲淚俱下，聽眾也往往情不自禁，淚流滿面，再加上弦音低沉，似斷非斷，悲從中來，整個書場無人不悲、無人不慟。小時候，我常常坐在人堆里，聽那些盲人藝人說書。前面往往加一段"小段子"，然后才開正本。如《五女興唐傳》、《薛仁貴征西》、《烏鴉告狀》等，常常聽得我如癡如醉，仿佛身臨其境，久久不愿離去。"

而今，民間藝術受時代沖擊，民藝精神受世人冷落，民間技藝找不到接班人。民間藝術傳承之困，如何突圍？

在危機中尋得轉機

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇6

一部片子的質量，不是只看票房，它更取決于觀看者的'質量。沒看之前，媒體的所謂炒作，票房低的《百鳥朝鳳》到底值不值得一看，可以說眾說紛紜。站在個人喜好角度，誰都可以發言；倘若站在民族的高度，人文的角度，其價值又有多少人能夠估量得了？"感動，回味無窮"是觀后最大的感受。影片中那些樸實的話，讓我收獲很多。

嗩吶是吹給自己聽的

打開百寶箱，師傅對徒弟游天鳴說，"嗩吶不是吹給別人聽的，而是吹給自己聽的"。隨即，拿起一根嗩吶興致勃勃地演奏了一段，忽地栽個跟頭倒地酣睡，嘴角露出甜甜的笑。有人說，師傅是為找到了傳承人開心開懷；也有人說，師傅是在言傳身教，真正的秘訣是發自骨子里的熱愛。不管何種理解，最重要的是靈魂深處發出的一種聲音，與外在無關。純粹到，沒有一丁點雜質，是忠于選擇，對生命認真負責。師傅焦三爺，傳授的不僅是嗩吶這么技藝，更是一種生命的態度、做人做事的態度。正如，師傅選中天分并不高的天鳴是因為，"你看見你父親摔倒，扶他起來的那滴淚"。

厚德才能載物，人無所成時該問問自己修煉了多少德行。我們永遠成為不了別人，要成為最好的。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇7

觀看完《百鳥朝鳳》這部電影，我對中國的傳統文化有了更進一步的認識。

影片講述了小男孩游天明跟著老一輩嗩吶匠焦三爺學習吹嗩吶的事情，在這部影片中，焦三爺對游天的嚴厲是希望他能更好的吹奏嗩吶，將嗩吶傳承下去，而父親對游天明去學嗩吶的初衷是在那個年代學好吹嗩吶可以光耀門楣，也可以養家糊口。

殊不知，在時代的變遷下，在農村的這種紅白喜事上，嗩吶漸漸被淘汰。但我們對嗩吶的傳承不僅僅是它的技巧和方法或者是這門樂器，而是一個對傳統民樂的繼承精神和認同感，嗩吶是中國民族管樂器的一種，也是中國各地廣泛流傳的民間樂器，已有兩千多年的歷史，而影片也是圍繞嗩吶名曲《百鳥朝鳳》展開情節描述。

《百鳥朝鳳》出自《唐書》及《太平御覽》，百年朝鳳舊時喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重眾望所歸，而只有德高望重者才配在死后享有這首曲子，影片中有三處是關于吹不吹百鳥朝鳳演奏的問題，第一次是給一個不好的干部，他的家人哀求焦三爺為其家父吹上一曲百鳥朝鳳，在那個年代，焦三爺義正嚴辭地拒絕了，因為那個人擔不起這首曲子，他的家人也被狠狠的打了臉。第二次是一位好干部，焦三爺當著很多人的面總結了這位干部的畢生，此等德高望重之人擔的起這首曲子。第三次則是游天鳴對師父焦三爺獻上一首百鳥朝鳳，在影片的最后，焦三爺的魂魄伴著這首《百鳥朝鳳》向遠方走去，焦三爺也用他的一生詮釋了他對嗩吶的熱愛和對嗩吶傳承的決心。

影片中還有一處典型的中西方文化碰撞的情節，在改革開放之后，村里的一戶人家在喪事上既請了西洋樂隊，又請了民族樂隊，當然，那個時候的中西方文化還沒有融合，結果兩隊人馬就打了起來，這也體現了老一輩藝術家對傳統文化的保護和觀念的根深蒂固。

當然，影片中的主人公也通過刻苦學習成為了一名出色的嗩吶匠，吹嗩吶不是一件容易的事，游天明剛開始學的時候一直在吹蘆葦桿，我有很大體會。也讓我想起了我剛學吹竹笛的時候，每天只能吹笛頭，吹響才能練指法，其中的艱辛非常了解，努力就會有收獲，游天明也因此獲得了成功，繼承焦家班發展為游家班。適者生存，不適者淘汰，游家班最終還是沒能發展起來，這是一大遺憾，但也同時向我們闡述了一些較之傳統，落后的文化終會被淘汰，成為寶貴的遺產，若不加以創新，不與時俱進，也只落得非物質文化遺產的名號。

關于此影片，我從三個方面進行總結：

第一，對于人情世故，影片中講述了師徒情，友情，父子情，著重突顯出了師徒情，天明對師父的感情已與父子情相同，他對師父的愛就像對嗩吶的愛，以及與藍玉的友情。

第二，關于嗩吶。嗩吶是中國的傳統民族樂器，以聲音高亢著名，但漸漸也不符合大眾潮流，所以對嗩吶要推陳出新，革故鼎新，才不會被社會所淘汰。

第三，對于百鳥朝鳳，百鳥朝鳳在嗩吶名曲中的地位固然很高，但跟著時代的腳步，不拘泥于傳統，將它推廣給大眾，讓它更為流傳。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇8

故事講述的是一對“嗩吶匠”師徒的成長過程，展示了傳統藝術形式在新老兩代間傳承與接棒這份擔當所需要的心性和精神，又聚焦了這門手藝在時代變革中的落沒困境。

電影中突出展示中華文明中嗩吶的傳承，一年又一年水草豐茂，一代又一代嗩吶情長，每一只都有一個美好的故事。大火中搶出嗩吶，不僅僅是手藝人的工具更是他們的生命。

片中對焦三爺在一次酒后盡情豪放的吹的那一嗓子和村長追悼會上喇叭口流出的鮮血等細節刻畫的諸多段落里，都演繹了時光的流逝之中人們對傳統文化從尊敬崇尚到輕視鄙夷的轉變。

早期焦三爺的焦家班走到哪里都被人尊重，吹奏百鳥朝鳳更是難得一聽。到后來，故事的主人翁游天鳴接過焦老爺子的衣缽，游家班被洋樂器取代，越來越不被人尊重，最終使得團隊離散，嗩吶在時代變革中消亡。對比焦老爺子他用言行和生命來維護和傳承嗩吶這門匠活，無不扼腕嘆息。

世易時移，非人力可為。雖然這種取代是社會進步不可抗力之下的必然，但一種文化的衰落總讓人多少覺得不安。在我看來這個故事是一個悲劇，傳統技藝逐漸退出歷史舞臺，失傳的獨門絕活成為歷史。

百鳥朝鳳，用嗩吶的形式來展示各種鳥兒的叫聲，是多么美妙的人與大自然的結合，如此精湛的技藝逐漸失傳。當下流行的鋼琴、小提琴、吉他等逐漸取代了中華傳統的樂器嗩吶、二胡、琵琶等是世事更迭、傳統受害的最真實體現。這樣的故事仍舊在每一天的現實社會中頻繁的上演。

深究其為什么？屈辱的中華近代史讓我們失去了宏偉的建筑、精湛的傳統技藝和大量文化藝術瑰寶，但最近幾十年的快速發展拜金主義也讓我們失去了中華文明的匠人之心。

如何讓我們中華文明再放光芒，電影也給了答案。尊重傳統技藝者，讓他們不斷得到社會的正反饋，讓從事藝術的匠人得到足夠的價值體現。

如今我國正處于向高質量挺進的階段，那些優秀的傳統藝術結晶，它們是華夏民族的文化精髓，是不可或缺的。如果切斷了根，那怎能抵抗外來肆虐的風暴！希望這種“吹到骨頭縫里的嗩吶聲”能喚起我們對精湛技藝的不斷追求。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇9

電影《百鳥朝鳳》說的是傳統手藝吹嗩吶傳承的故事，今天看完，寫寫感想。

這是一部注定不賣座的電影，它缺少了吸引眼球的噱頭，缺少激情碰撞的場景，一個電影院一天就安排一兩個場次，它，可能不適合在電影院中用銀幕表達，在燈光下捧著紙書細品應該是它更合適的欣賞形式。

一個擁有嗩吶匠夢想但無法實現的父親，把嗩吶匠的夢全寄托在了孩子身上，這段讓我莫名想起來前幾天看過的《無聲告白》這本書，只不過游天鳴比莉迪亞幸運而已。希望所有的孩子都能走上自己喜歡的人生道路，希望所有的父母真是按照孩子的特點去助力他們的人生。

焦三爺的德藝雙馨、師娘的勤勉慈善皆令我欽佩。一對老實樸素又有傲骨的鄉下老人，有自己的生活準則和標準，以德品人，以德律己。嗩吶匠，在別人眼中只是一段可有可無的背景音樂，而在他們眼中，那是一生的驕傲和守候，值得用鮮血乃至生命去捍衛。這，可能就是我們這個時代最最缺乏的匠人精神吧。還好，他們有了游天鳴去傳承這份精神。

洋樂隊慢慢搶了嗩吶班的飯碗，大家舉步維艱。從坐太師椅到沒了拜師禮，再到另謀生路打工斷指的、打工肺癆的，在悲情背后其實是一個普世性的沉重問題：傳統的如何與時俱進？何為時，如何進？時，就是時代的車輪帶動的大勢，代表著生產力的進步，代表著思想的進步，代表著生活習慣的變化。隨著信息的流動越來越順暢，任何行業任何角色都被引入了競爭，今天是洋樂隊，明天就是錄音機，后天就是在線音樂，如逆水行舟不進則退。那么如何進呢？有時候，有些老物件就會慢慢沉淀在歷史長河里吧，這就是事實，因為它生長的土壤已經變了（紅白喜事的形式已經徹底變化了）。如果說轉機，那就是用這份“德”，守住這份“藝”，換塊土壤（非物質文化遺產也好，民俗民樂也罷）再去慢慢發芽吧。

總體而言，這是洗滌內心的一部片子，當我們習慣在喧鬧的街市中大步急奔，當我們習慣在快餐式和碎片式文化中汲取信息，偶爾停下來，想想為什么也是好的。

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇10

新聞中看到《百鳥朝鳳》的制片人方勵下跪磕頭，求各大院線為這部電影增加排片，這則新聞被多方轉載。被方先生的行為深深打動，覺得太可憐了，于是買了張票，在周日帶著琪姐毅然走進了電影院。孩子在家兩星期了，一直在吃中藥調理脾胃，每天吃藥都像殺豬一樣，外加調皮搗蛋，姥姥姥爺的忍耐到達了極限，勒令我看電影必須帶走，也不管我看的是不是動畫片。連我都不確定能看進去的文藝片，一個三歲半的孩子能呆到影片放映結束實屬不易，雖然爆米花可樂供著，這里給琪姐點個贊。

依然遲到半個小時，我去的是愛琴海里的紅星國際電影院，摸黑進去，還要拽著孩子隨便找了個座位，四下一看，發現整個放映廳不到十個人。事實證明這部文藝片真的不是我的菜，片是好片，大咖都說好。影片畫面優美，感觀不特別宏大，情節緊湊，演員表演質樸而不做作。在當今的浮躁社會氛圍下，能拍出如此純粹澄澈的電影，證明導演真的是一個內心寧靜有底蘊的人。怪只怪自己沒那個文化底蘊，太low了，欣賞不了高雅的東西。

這里我大概分析出幾個原因，首先，嗩吶藝術起源于西北地區，與我這個東北大妞的成長背景離得比較遠，不熟悉所以不懂欣賞，只能看個熱鬧。再則，影片里沒有我喜歡的明星，我只認識陶澤如，談不上喜歡，剩下的沒一個臉熟的。大師級的導演吳天明我更是沒聽過，原諒我的無知吧！現今的社會處在快速發展的浮躁時期，大眾多數只看臉，男不帥女不靚，再沒風頭正勁的演員，就吸引不了眼球。不得不承認我是個外貌協會的俗人，也喜歡漂亮的事物，如果導演當初能稍微照顧下我們這些俗人，可能會吸引多些觀眾。最關鍵的，在劇里我沒感受到能引起我共鳴的東西，不同于雞湯電影《墊底辣妹》的回憶無窮，我也有些困惑。為什么就不能吸引我呢？內容我看懂了，表達了老一輩民間藝術家對手藝漸漸失傳的無奈，當游天鳴最后在師傅墳前吹起了“百鳥朝鳳”,也揭示了悲劇的結局，就是嗩吶藝術的日漸消退，后繼無人。

這種結局也與國家不夠重視傳統文化有關系，當文化局的局長想錄一段嗩吶演奏的時候，游天鳴連人都湊不齊了，大家迫于生活壓力都改行了，有的人工傷有了殘疾，有的人得了塵肺病，這輩子都不能再演奏嗩吶了，這種結局讓人感覺特別無力！

在說說傳統藝術，他們的產生和發展都有一定的歷史條件，社會發展離開了特定環境，可能就沒人再去欣賞了。拿京劇舉例，我的爺爺奶奶等長輩很喜歡，到我父母這一代人，多數就不感冒了，等到我這一代更是欣賞不了，就不要再提我的孩子了。沒人看了，早晚會被淘汰，好在國家比較重視，好多孩子也在學習，但是想再現輝煌則比較難了。之前一直說傳統文化的傳承，只是繼承傳遞，很少提到發展，至今沒聽過京劇有什么新的曲目，當然京劇創作難度肯定比較大。沒有推陳出新，不能與時俱進，國家服持力度再不大，好多傳統技藝都面臨著失傳的窘境。

再說回這部大師的絕唱之作，自己欣賞不了的東西不見得不好，還是建議大家走進影院看看這部電影，看慣了大片爛片也該換換口味了！

《百鳥朝鳳》觀后感范文 篇11

那日是無雙鎮的大日子，誰家嫁娶擺酒都不如焦三爺在自家院子里拿手一劃來得氣派。黃土地的脊背上長出了無雙鎮，無雙鎮的命脈里流淌著嗩吶聲。素日都只墾地紡線的莊戶人，唯有聽見焦三爺和他的焦家班，才能在生計活兒里挺起一會兒身子，才能從骨頭縫兒里抖落一身的風沙。那日焦三爺把自個兒學徒的第一把嗩吶傳給了徒弟天明，他說「咱們嗩吶也是匠活兒，是匠活兒，就得有人把責任負起來」。毛頭小孩兒聽得眼里直掉淚，他那時只管自己的師父是天底下吹嗩吶的第一把好手，他后來才知道，焦三爺也是這世上頂珍貴的頭一號匠人：是藝術家，是傳道者，是捍守的靈魂，是遺世的背影。

電影中第一個打動我的場景，是少年天明把著師父割來的蘆葦稈兒，要從河灣里吸上一口水。蔥綠的蘆葦上浮動著柔軟的白絮，湛青的湖水中托起一個小小的少年，少年郎與大自然，正是中國文化基本精神中之“天人協調”，不免使人去想，這灣河水邊跪坐過多少個虔誠的娃娃，才使那一把嗩吶之音傳到如今。第一日吸水不成，臉蛋被汗水和泥漿糊花的天明悻悻返家，師父立馬把他碗中的白飯刨去了大半，師娘勸慰師父「娃正是長個兒的時候呢」，師父激他說「我哪個徒弟不是從娃開始的」。一年又一年水草豐茂，一代又一代嗩吶情長。

徒弟從師父手中接過嗩吶那日要起一個誓，是嗩吶離口不離手;天明在被師父選為接班人那天應過一句話，是他會把無雙鎮的嗩吶擔起來、傳下去。成年后的天明不再是焦家班的弟子，而是游家班的班主，這時候洋樂隊已經飄進了各家莊戶，辦酒席的也沒人再給年輕的樂師行禮。他的骨頭縫兒里開始長出師父的威嚴和沉靜，面對身邊人另謀生計的勸說或嗔怪，天明說了兩回「我給師父發過誓的」，他并不作辯白，旁人也都不再說話。這處理手法也是好精彩，焦三爺已老，嗩吶的氣卻是不會斷的，縱使無雙鎮和這世道要翻上幾百回幾千個新，這把家伙事兒的魂還是長在人心里，還是埋在黃土根。

陶澤如先生飾演的焦三爺，大多數時候不怒自威，但幾處圍繞著飯桌的電影段落，卻也幽默可掬，焦三爺是中國傳統嚴父的形象。他第一回對天明露出笑容，是少年時天明躲在蘆葦蕩草叢中學鳥叫，師父在他身后躲藏，以鳥叫與他相應;第二回是班主天明第一次接到了活計，給他買來煙葉和白酒，焦三爺喝得滿面通紅，興奮得拿出自己的嗩吶在屋里吹到一頭醉倒，頗有「酒中仙」的神韻;最后是天明接過師父的嗩吶，師徒二人完成「百鳥朝鳳」的絕唱，這是焦三爺對徒弟、對嗩吶、對自己畢生心血與所愛的最后一次注視。他身體已然不支，但他知道自己的命早就融入了嗩吶的芯子里、鑄進了嗩吶的銅管中，而自己的后人會繼續將這條命活下去。

吳天明導演大概是這師徒二人的縮影。電影中每每有人喚一聲「天明」，我心頭都會生起難言的感動，當初端坐在監視器前或立身在演員背后的導演應該會有更多滋味。年屆七十二歲高齡的吳天明導演，為修改電影劇本閉關一月有余，時常一邊創作一邊痛哭流涕。對電影人來說，他便是那碑石一般神圣的焦三爺，無人不對他躬身跪拜;然而在自己的電影中，他似乎還是那個為吸到一口河水、便跑遍半個村子的天明，還是那個頂著傾瀉的暴雨，濕透了衣衫也不在乎的孩子，也是那個看遍了世事更迭、傳統受害、卻還獨自呵護擦拭著嗩吶如命的守望者。

在夜里跳撲一只螢火蟲，在灶臺上永遠有裝滿了食物的海碗，在兒時第一次聽焦家班吹奏八臺睜圓了雙眼，在師父手中接過嗩吶哭紅了鼻尖，吳天明導演手下的故事淳樸且雋永，幸福又孤獨。黃土地上蒸騰的熱氣和無雙鎮里油綠的青草香，焦三爺家的嗩吶聲和一座矮墳前的「百鳥朝鳳」，將傳統文化的靈與美、哀與殤發揮到了極致。焦三爺從太師椅上站起身，頭也不回地消失在嗩吶的樂音中，吳天明導演也在這曲『百鳥朝鳳』之后羽化，民族的文化將何以為繼，智者無言宿儒淚，余音繞梁青松心。