電影入殮師觀后感。

一部優秀的影視作品可以讓我們受益匪淺，此時我們不妨通過寫觀后感來抒發內心的情感。找個時間將這些想法記錄下來，寫進自己的觀后感。想要撰寫出優秀的觀后感，必須先看懂原作。想要寫好作品觀后感一般有什么要求呢？我們的編輯特意搜集并整理了電影入殮師觀后感，如果對這個話題感興趣的話，請關注本站。

電影入殮師觀后感(篇1)

從東京回到山形的鄉下快兩個月了，回想起來，每天都過得平淡無奇。

這是今年奧斯卡獎最佳外語片得主，日本影片《入斂師》開場時，主人公小林的一句內心獨白。一個失業的大提琴師，一份與演奏毫不相關的職業，一場以死亡貫穿全片的故事情節，一個有關人生的終極命題，隨影片的緩慢鋪陳，不經意間流露出來，沒有多余的修飾，一切不過生活的常態，卻道出生活的真諦：人生必有其儀式，但從來平淡無奇。片名看來會讓人感覺凝重，但如果你這樣以為的話，那便錯了。

《入斂師》并非如名字般讓人望而卻步，死亡、葬禮、遺體有關死亡的命題不過是生命存在的注解，瀧田洋二郎導演通過對喜劇與悲劇恰倒好處的拿捏，展現了該如何對待生命與死亡這一個永恒的話題，告訴人們，該如何活著，同樣，影片通過對入斂程序一絲不茍的呈現，來反思生存本質的意義。小林是樂團的大提琴師，卻因為經濟蕭條被迫從事完全陌生的行業，面對家庭，面對妻子，小林沒有選擇的權利，只能夠勇敢的承擔。這多像我們的人生。的確，我們生活在不確定的時代，對于未來的不確定性充斥著每一個人的思維之中，你、我、他，擁擠人潮中擦肩而過的每一張臉龐，忙碌、奔波、壓力、家庭、責任，排山倒海似的洶涌澎湃，在每個夜深人靜的晚上，或許，我們都會如小林般問自己一句：我真的能勝任這份工作嗎?或許，生存就是這般，不會給你任何喘息的機會。影片通過故事情節的過程一而再的重復著入斂程序，每一步每一個動作，都需遵守嚴格的秩序，莊嚴的儀式感就此呈現于觀影者的腦海。

影片中，儀式代表著一種尊重，不僅是對逝者和他們家人的尊重，更是對生命的尊重，因為，生命值得贊美，不管是活著，或者是死去。人生充滿著儀式感，這種儀式感來自于心底對于生活的尊重，人生的美麗，往往存在于平淡之間，人與人之間相互寬容便是對生活最美的禮贊，因為，世事總是無常，我們無法抵御時光的流沙，唯有內心保持一種對生活應有的謙虛，才能在面對親情、友情、愛情的時候勇敢的擔當，就像影片中逆流而上，不會放棄的魚，即使在在逆流而上的征途中，它們有可能死去，依舊沒有放棄，只因在它們的內心，這便是一種揮之不去的，有關生命的儀式。當生命終結，一切感情與糾結都會隨著眼淚而化為灰燼，平日里疲于奔勞的我們，不妨多一顆寬容的心，多一絲理解與勇敢的擔當，在生活中保持必要的寬容與理解，因為，一切只在轉念，乃至于生死。

對于生活，不妨順其自然，因為生活最終必將平淡無奇，我們只需保持人生本該有的儀式感，那便以足夠。

電影入殮師觀后感(篇2)

這部電影，風格如此的樸素，沒有跌宕起伏的情節，卻讓人多次落淚。原因在于它所講述的是生命的曠味，如此的惆悵，就象你行走在時間的長河中，無時不刻會感受的那一種味道。

主角小林大悟這個名字頗有意味。他的人生本應用失敗來形容：失業逃回老家農村落腳的前大提琴手，為了生存，無奈的選擇了當一名入斂師。電影根據編劇小山薰堂的原小說《膠片》改編，小山的經歷也很復雜，想必嘗遍人生各種曠味，對于活著這件事實在是感慨萬千，無言以對。雖然他身處喧囂的功利場(他是電臺主持人、編劇、作家、創意顧問等)，卻無時不刻想逃離，因此賦予了大悟這樣的性格：隨性，浪漫，內斂，頗有點道家的風范。影片開始不久大悟有句臺詞：世界上任何地方都是我們的新居，周游世界，來個演奏之旅吧。他希望靠自己的樂團工作，給妻子提供浪漫又有保障的生活，卻被殘酷的失業打碎了這一夢想。但這個人物讓人覺得柔軟、易感的地方就在于：他并不是功利心很強、不擇手段要出人頭地的城市動物，而是承認自己無能、面對現實只求活下去的草根。我猜這個角色身上寄托了編劇很強的個人理想，同時也是許多在城市打拼的中年人的心情：逃離城市的煙火，隱居到鄉村的世外桃源，以求得心靈的平靜。

雖然沮喪的認清自己是個失敗者(我應該更早的承認，自己根本沒有演奏的才能)，決定接受現實，但略帶凋蔽的鄉村并沒有提供給大悟心靈的安寧。他人的嘲弄眼光可以不在乎，但如何面對柴米油鹽卻是個永恒的難題。佇立在橋上，大悟看著橋下的溪水里奮力逆流而行的鮭魚，以及那些失敗了死在途中被沖下來的魚尸，對生命的意義陷入了迷惘：拼命游上來的，只是為了去死。反正是死，為什么要活得這么辛苦?

既然能如此真切的感知存在，那么探究這種存在的意義，就是本能：我是誰?我來自哪里?我將去向何方?死亡之后，是否一切歸零?若一切必然歸零，則血淚斑斑的抗爭指向何處?影片中一次次描寫入殮的場景：患性別倒錯癥的男孩，和男友飚車喪命的太妹，澡堂老板娘，夭折的男童他們的人生形形色色，過程中的曠味各自品嘗，外人已無從知曉，只是從悲傷的親人臉上，知道那也曾是喜怒哀樂集為一體的盛宴。如今他們的結果都是一樣的，就是化為冰冷的尸體。死亡是對人生最猛的當頭棒嚇，加深著大悟的思考，最終讓他把這樣不體面的工作堅持了下去。影片中并沒有中國電影里常唱的高調，比如說為他人服務乃是人生價值所在，而是展現了大悟接受這份工作的合理性：既然一切沒有意義，那么做這份工作又何妨?

影片讓我落淚的地方，一處是小林大悟站在曠野里拉大提琴。音樂在此時不再是他謀生的工具，而是回歸它本真的意義，和著他情緒律動，發泄著他滿腔無以名狀的惆悵。遠處河流在陽光下蜿蜒閃光，天地如此廣漠，生命更新換代，如此執著的延續下去，到底是為了什么?一切如果本無意義，又是誰賦予它意義?

另一處是結尾，大悟的父親死了。三十年前拋妻棄子的父親對于大悟來說，本是陌生人，但他還是去為父親舉行入斂儀式。這是所謂的政治正確，或者說觀眾的習慣，喜歡在影片的結尾看到和解，人道主義要求大家這么做。可我之所以落淚，不是認為大悟終于原諒了父親，他的內心世界得到升華。而是認為，大悟接受了存在的必然性：三十年前的父親背叛了妻子和兒子，和咖啡館女招待私奔。這種傷害既然已經造成了，就接受它，如接受生命存在的必然性一樣。

所以，我對影片中吃雞肉一幕印象深刻。一開始，初當入斂師的小林大悟曾對死尸的性狀氣味感到極度惡心，面對著妻子為他準備的雞肉火鍋做嘔不已。但最后，想通了的他和社長、同事在又一次的入殮工作之后，圣誕夜里，大口大口的吃著烤雞，已經非常坦然且享受了。烤得焦黃的雞肉，沾滿油脂的手指頭，飽嘗美食的滿足的表情，都揭示了：這就是意義。仔細體會存在感，仔細品嘗著喜怒哀樂的人生曠味，就是全部的意義所在。

電影入殮師觀后感(篇3)

日本電影《入殮師》是一部難得的作品，很有哲理。我看后有幾點心得：

1、有人說亞洲的困境在于歷史。是，日本侵略過我們，我們要銘記。但也要吸收日本好的東西，不要看到日本的東西就拒絕。日本的電影有些就不錯，如《羅生門》。這部《入殮師》相信大家看后會有收獲。

2、人生最好是做自己喜歡的職業，而且還能賺錢。但大多數人難以實現他們的夢想，于是為了生存，他們干一些別人不愿干的工作。人是如此，企業也是如此，都在夾縫中生存。

3、一種生物靠另外一種生物生存，要吃就吃最好的。生活要節儉，但不回避好吃的東西。

4、不回避死亡，把它想通想透，理解死亡對理解人性有幫助。死是另一種生，死是一扇門，通過它我們可以了解很多東西。很多人從人的死亡中領悟了。

5、生活不易，我們要專注于我們做的工作，尊敬每一個人。

6、我以前覺得父親是個混球，一生沒干什么事。現在看來我錯了，父親把我們撫養大，他就了不起。無論他做過什么，無論他擁有什么，他對我們的愛是不變的。

電影入殮師觀后感(篇4)

語文老師布置了一個作業，是回家看一部日本電影《入殮師》，然后寫一篇觀后感。因為作業很多，一直到休息的最后一天我才找了個時間去看了，剛開始看的時候也沒有特別用心，可是兩個多小時很快就過去了，電影結束的時候，我竟然有意猶未盡之感，看來，好電影是需要一遍遍地去體會的。我只能夠寫下一點我零零碎碎的感覺——

回憶起這部電影，給我留下印象最深的是音樂，其次才是情節。不論是小林大悟少年時為父親拉琴，還是后來為妻子拉琴，也不論是在圣誕節給社長和助理拉琴，還是他坐在河邊堤岸上為自己拉琴，每一次大提琴的響起都帶給我一種溫暖而又憂傷的感覺，小林大悟的這一段音樂非常符合這部電影的基調。是的，盡管大悟是個失敗的大提琴手，但是影片的音樂卻是絕對的大師級作品，厚重的大提琴聲瞬間觸摸到你心靈最柔軟的部分，那是屬于男人的憂傷，帶你回到無邊的回憶中。

整部電影最令我喜愛的的人物莫過于小林大悟的妻子美香。大悟因為劇團解散離開了城市，來到了小時候生活過的農村。他的妻子并沒有因為借錢購買昂貴的大提琴，和離開城市而對他抱怨，而是尊重他的選擇，并接受這一切，和他一起去了鄉下。美香并不要求生活的奢華，她對生活的要求并不高，只要能和丈夫在一起，她就覺得很滿足。雖然她后來得知小林大悟找到的工作是入殮師的時候不能夠馬上接受回到了娘家，但是，在得知自己已經懷孕后，她還是回到了小林大悟的身邊——從放棄城市的優越生活，到目睹丈夫的工作后接受他，再到勸說丈夫去見已經死去的“公公”，乃至于到最后美香對他人驕傲地說“我丈夫是入殮師！”美香的存在是不可少的，她讓我覺得整部電影有了一種淡淡的溫暖——如果說作為入殮師的丈夫始終都以低音的方式在解讀生命的話，那么作為家庭主婦的美香就是用舒緩的曲調在輔襯丈夫。

河邊的卵石是電影的一條重要線索。卵石的第一次出現實在小林找到小時候拉過的大提琴時，它被一張五線譜包裹著一同放在大提琴盒子里。當時我還困惑那是什么東西？后來通過小林的回憶得知那是他爸爸送給他的。后來在小林和美香的對話中我們得知石頭里蘊含的是“愿望”。直到小林幫他的父親入殮時，當那一塊石頭從小林的父親那只緊握的手中滑落時，我們才知道，他的父親其實對家庭對孩子有多么惦念！——那一刻，我被親情的力量所震撼了。

這部電影多次對入殮的情節進行了細膩的表現，從雙性人到已經腐爛的空巢老人，從澡堂的老板娘直到流浪他鄉的小林的父親，每一次的入殮都是一種莊嚴的儀式，每一次的入殮都是那樣莊重而又虔誠，讓我們看到了生者對死者的尊重。其中有一個老頭死后，因為小林高明的化妝術，讓那個死者看上去那么生動，他的妻子女兒和孫女都在他的臉上留下了唇印，此刻沒有悲傷的眼淚，而是歡聲笑語，我無法對這一習俗作出更深刻的理解，但是這種對死者的尊重有一次強烈地擊中了我。

最后我想再說一遍：好電影需要一遍遍體會，我還會重溫這部電影。

電影入殮師觀后感(篇5)

兩節課看完了日本電影《入殮師》，這部電影主要講述了一位入殮師從剛開始工作一直到成為職業入殮師的心理歷程。

從這部影片里可以看出很多與心理人類學有關的知識。

首先，男主人公入殮師，以及他的妻子和朋友們，在一開始對入殮師這一行業抱有極端的反感，他們認為這一行業常常與死人為伴，工作的性質便是接觸死人。按照世俗觀點，這是晦氣的，骯臟的，低賤的工作。因此男主人公在從事這項工作之后，他的妻子回了娘家，他的朋友不再樂意和他打招呼。但是到后來，由于男主人公的執著和努力，人們逐漸發覺入殮并非是低賤的。因為人死之后并不意味著就變成了妖魔鬼怪，而是意味著一個人的生命從繁忙不息的工作走向了從容安穩的休息。所以，在一個人逝去后為他打點裝扮是為了讓他走完生命的最后一個階段，從而使一個人有著完整的一生，其實這在實質上是對一個人的尊重。

其次，從影片中可以看出，一個人待人處世的點滴行為大多是由自己內心情感所造成的。一個人從心理上對某一件事情敬佩欣賞，那么表現于外的必然是禮貌尊敬的行為舉止，反之則表現出藐視的行為。所以，要想改變自己的行為，或是改變他人對某事的看法，首先就要調整心理。而具體來說，調整心理也就是調整世界觀和價值觀，這也就是人性之根。

最后，從片中可以發現，日本是一個很講禮儀的國度。人們內心之間的相互尊敬，表之于外便是禮儀，而反過來，禮儀也可以促進人們內心生起敬重之心。這就是《論語》中子貢欲去告朔之餼羊，子曰：賜也！爾愛其羊，我愛其禮。這段話的深刻含義（孔子認為祭祀中的羊代表了一種禮，能喚起人們內心的莊重感，因此不可為了節約而免去貢羊）。

電影入殮師觀后感(篇6)

父母離異，年輕的你靠一把破舊的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金換了一把提琴的第二天，樂團因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮喪的離去。

你又去了下一個工作地點面試，在了解是做入殮師之后你猶豫了，但因為優厚的報酬接受了這份工作。第一個接手的是一具已經腐爛一些的尸體，你的臉色發白，雙手顫抖，對生命的逝去感到恐懼。那天回到家飯也沒吃得下。夜里，你爬起床拿出小時候用過的已經生銹的提琴，卻發現里面有一個包裹著的石頭，石頭很大，光滑。突然喚起了你從來都不愿回想的記憶，你拉著提琴，閉著眼睛回憶，在河邊的沙地父親撿起一塊石頭給你，卻記不起父親的樣子。母親在你還在國外時去世，與母親相依為命這么多年，連母親最后一面也沒有見，你無法原諒自己，也無法原諒犯了錯離開的父親。

你懷著對母親的歉疚為一個個死者入殮，溫柔地對待每一個遺體，把他們打扮的干凈美麗。漸漸地你愛上了這個工作，在溫柔的妻子苦心懇求你放棄時，你拒絕了，妻子離開了家。你去社長那里打算辭職，但聽到了社長自老伴死后便從事這項工作之后又想起了自己的母親，你還是沒有放棄。

終于在不久的一天，妻子回來了，并告訴你她有了身孕，在給澡堂的老夫人入殮時，妻子靜靜地看著，最終，她理解了你的工作是神圣的，鼓勵并支持你。

一個寧靜的早晨，一封信件送到了家里，信中告訴你，你的父親去世了，你被勸說后，愿意去見父親的最后一面，卻得知父親在離婚后獨身一人，從未過上幸福的生活。你顫抖著手給父親擦拭、化妝，發現父親放在胸前的右手緊握著，當你舒展開他的手時，一顆石頭滾落下來，小小的，但卻比小時候得到的石頭圓滑的多。你最終還是原諒了父親，將滾落的石子放在妻子微隆起的小腹上，這是愛在傳遞。

記得在你回到鄉下母親留下的屋子的那個冬天，你說：“在我記憶里這里的冬天，從來都沒有這么寒冷。”可現在已冰雪消融。你親手送走了你的父親，可你改變了從前對死者的悲觀。死亡，那是一種生命的延續。

就像那個同樣送走了一個個死者的老人說的那樣：“死亡可能是一道門，逝去并不是終結，而是超越，然后走向下一程。”

那顆冰冷卻溫暖的石頭，是超越生死的愛。

電影入殮師觀后感(篇7)

沒有想到的是，看一部電影就像是經歷了一場心靈的旅程。初次聽到《入殮師》這個名字，著實被這個名字的文字纏繞的詭異嚇了一跳，然而隨著電影一點一點地播放，我心中的那點恐懼便消失得無影無蹤。

《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍，沒有濃墨重彩的色調，沒有夸張浮華的演技，它靜靜敘述，緩緩推進，娓娓道來。值得一提的是，這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那么澄凈，哀而不傷，樂而不淫，是真正的東方式的情感流露。在緩慢而抒情的音樂里，我似乎看到像是雨水沖洗過的被陽光慵懶照著的那片藍色天空，在不知不覺間，我的心平靜下來，享受著光影交錯帶來的美感。

當你的付出不再得到認可，當你十幾年的努力驀然之間化為泡沫，你是選擇繼續堅持自己已經殘破的夢想，還是換一種方式重新開始？影片的男主人公大悟選擇了后者。樂團解散后，他賣掉大提琴和妻子一起回到了鄉下。偶然從報紙上看到一個關于旅行的工作，被錄取后欣喜之余卻發現自己的工作是入殮師，大悟猶豫之后還是選擇了接受，于是他的人生被徹底改寫。

大悟經歷了從第一次看到尸體的嘔吐不止到后來可以心存敬畏地描繪死者的容顏的過程：尸體腐爛不堪的老人、外表像女人一樣美麗實際上卻是男生的雙性人、留下年幼的女兒而死去的母親、穿長筒襪離去的老奶奶……應該說，在不同的國度，死亡都是一個重要的文化，體現著一個民族對于死亡的態度。日本的喪葬禮儀顯得繁冗復雜，大悟用細膩緩慢的動作詮釋了對死者的尊重。可是這樣的工作終究是不被認可。朋友對他指指點點，連妻子也認為他雙手無比骯臟甚至離他而去。他很難過，可是他依舊堅持。可是，正是因為大悟的堅持，他贏得了我的尊重。

我們知道，失去親人最痛的兩個時刻，一是在親人斷掉呼吸的那個瞬間，你突然醒悟，以后再也見不到活著的他了；二是當親人被送入焚化爐的瞬間，你會意識到，從此以后，你愛的那個人連肉身也將要消失，往后你想要輕輕地撫一撫他的臉頰也不能夠了！大悟的妻子因懷孕而回來，她雖然還反對丈夫的這一份工作但是不得不同大悟一起出席他好友母親的葬禮。她親眼目睹了大悟為死者“入殮”的全過程，目睹了失去母親那一家人的悲傷，目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那個火葬師說：“死是一道門，生命走到盡頭，不是終結，而是超越，走向下一程。”

影片的結局美好得讓人想哭。大悟的妻子終于接受了丈夫的工作，大悟也放下了對父親的恨意。那些昔日的痛苦都隨著眼淚而煙消云散。大悟用他的經歷用他的心，在黑暗無情的死亡之上盛開了一朵美麗的花，升華了他的生命……