大學影片觀后感。

看電影或者電視劇，在生活已是再稀松平常的事情了，每次觀看心里都有不一樣的感動，這時候我們可以寫一篇觀后感抒發內心的情緒，寫觀后感要主次分明，講究以小見大。怎樣為作品撰寫一份全面的觀后感呢？或許"大學影片觀后感"是你正在尋找的內容，建議你收藏并分享給其他需要的朋友！

大學影片觀后感(篇1)

十多年前，剛做住院醫師時，在病房值班。一位藝術專業的老教授，病入膏肓，到了生命的終點。凌晨時分，我穿著拖鞋從值班室跑出來，常規的搶救復蘇之后，送走了他。他的家屬在一旁默默地看著。后來，他女兒對我們的救治表示感謝，最后還說了句：要是搶救醫生能穿得整齊一些就更好了，她父親是個體面而講究的人。

日本影片《入殮師》讓我又回憶起自己的住院醫師“青澀”時代，我很喜歡這部影片。

我，作為一名外科醫生，就感覺這部影片一幕幕的儀式場景，像一雙溫柔的手，舒緩地撫著我，看似輕柔之間幫我又深刻地梳理了一下職業心態。

如果真的要分析醫生和入殮師這兩種職業之間有何相同之處，我想大概就是兩點：經常面對死亡、以及沒法徹底阻止死亡。死亡是對生命最犀利的表達方式。對無神論者來說，死亡之所以重要，因為它對活著的人意義重大。換句話說，關于死亡的任何儀式，都有著極大的現實意義。

醫院里曾經發生過一次糾紛。一位手術患者死亡以后，值班醫生把死者身上的引流管拔除，之后很長時間，引流管口還一直有大量的積液滲出，引起家屬不滿。后來上級醫師實施了引流口縫合，家屬的情緒才緩和。

我們這個時代，醫學依然不發達，真正能治愈的疾病并不算多。站在醫學發展史的高度，才可以真正理解和領會那句名言——“有時，去治愈;常常，去幫助;總是，去安慰”。面對疾病時、面對死亡時，我們很可能束手無策。但是，這并不意味著我們可以無所事事，我們依然可以做很多事情：去幫助、去安慰——這甚至是在我們醫療工作中應該占據重要比例的一部分，

而且，很多很多時候，我們就是要通過一場場有著儀式感的工作操作，去體現人文關懷。其實，這也是專業的體現。

影片《入殮師》還有很值得欣賞的地方就是，告訴我們如何在面對職業本身的困惑、壓力以及誘惑時，該如何把握自身的心態。一旦你的職業涉及到生與死，這種心態的調整更顯重要。

還是十多年前剛做外科住院醫生的時候，有段時間在急診輪轉，很渴望能接診一些體表外傷的患者，去清創室“練練手”。于是坐在診室里默默祈禱：多來幾個外傷病人吧。但隨即一想，這樣的祈禱有嚴重的倫理問題：醫生怎么能盼著別人受傷呢?后來，我找到了一種讓自己心安理得的祈禱方式：在上海受傷的病人最好都能來我們醫院吧。

說實話，那一次的“心理祈禱”的轉變讓我成熟了很多，自己的職業生涯中多了一些明確的標準與界限。

如今，我這個無神論者，還是很善于通過一些儀式感很強的工作操作，調整自己的心態。每次手術前的消毒鋪巾，我會告訴學生：既要把這個環節看成是預防醫院感染的重要步驟，也要把它看成是調整術者心態的儀式;當在四個方向上鄭重地鋪上手術巾時，就要拋棄雜念、堅定自己的手術信心。因為，手術單之下，是一個鮮活的生命。

大學影片觀后感(篇2)

__月__日，我校組織全體教師觀看了影片百團大戰，百團大戰是中國抗日戰爭時期，中國共產黨領導下的八路軍和廣大人民群眾與日軍在中國華北地區發動的一次規模最大、持續時間最長的戰役。

這場戰役極大的影響了整個世界反法西斯戰爭格局，起到了十分重要的作用：首先是牽制住了日本兵力，同時中國的大膽出手，也影響到其它國家開始勇于在東南亞戰場、太平洋戰場和歐洲戰場強勢出擊，正應對戰。這場戰役在世界反法西斯戰爭中意義重大，同時在這次戰役中，抗日軍民們齊心協力，前仆后繼，同日本侵略者浴血奮戰，不屈不撓的戰斗精神也時時鼓舞著后人。

整部影片以激烈的戰爭場景為大背景，場面宏大，戰火紛飛，令人窒息，而對戰場上士兵個體的特寫又真實而細膩，撼動人心。觀影過程中同事們不時鼓掌叫好，仿佛自我也置身于戰場將要和日軍拼死一搏。

所謂烽火硝煙不屈名族魂，一腔熱血精忠報國志，這些戰士們的鮮血灑在敵人的身上浸入腳下的土地才換來了我們今日的幸福生活。

大學影片觀后感(篇3)

我懷著激動的心境，我去寶龍廣場電影院觀摩了最新上映的主旋律抗戰大片——百團大戰

電影一開始就是一段旁白，大體的意思是說，國民黨被日軍干的hold不住，同時我黨也被日軍包圍，中國處于水深火熱之中。

接下來是鄧超(飾張自忠)的打醬油時間，約用時五分鐘，目的是再次強調國軍在正面戰場節節敗退，日軍步步緊逼，八路軍要是還只會在西北瞇著不出來，中國就要完蛋了。以此來彰顯我黨和我軍主動出擊的重要性和必要性。

緊之后，畫面切換到偉大領袖毛主席，站在西北的黃土地上，叉著腰，說電影名字怎樣還沒出來啊，于是電影的名字立刻就出來了

電影的主角是彭德懷，第二主角是左權，大體的過程是，先是彭德懷被日軍包圍了太久了，于是偷摸著給日軍來了一炮，把日本那個軍官(記不住名字了)當時就給搞蒙了，趁著日軍沒搞清情景的時候，進攻了日軍一個重要據點，錘的日軍軍官蛋嗷嗷疼。日本痛定思痛，遂在我軍內部打入一內奸，并且派出一支小隊入侵了我軍一重要軍工廠，彭德懷親自前往督戰，其重要程度不言而喻。最終這股日軍在我軍強力進攻下被殲滅。

當然，這三段戰役之間一向穿插各種煽情片段，或是偉人高瞻遠矚式感慨，或是戰士們前仆后繼式壯烈犧牲，或是八路軍和群眾的魚水之情。

然后，在另外一段旁白中，百團大戰宣告勝利，偉大領袖毛主席再次站在黃土地上，叉著腰，對底下的八路軍戰士們進行畫餅式洗腦。

原想著電影就應當在毛爺爺的慷慨致辭中結束，結果后面似乎彭德懷和左權又來了段富有基情的感慨，于是乎左權就在1942年的戰爭中犧牲了。

另外，

1.鄧超打醬油的那段，鏡頭有意強調民國的青天白日旗，并且我八路軍的布帽子上也戴著青天白日帽徽，說明我黨開始肯定和愿意承認國民黨在抗戰正面戰場時發揮的作用。

2.依舊有描述日軍屠殺平民百姓，賤淫掠殺的鏡頭。

3.依舊有描述駐守日軍軍紀渙散，好吃好喝的鏡頭，可是同時也有很大篇幅描述日軍堅決果敢的作戰精神和令人敬佩的軍人氣概。

4.比較客觀地展示了八路軍和日軍的武器裝備差距，未發現有某隊長排長營長舉著把沖鋒槍掃射鬼子的情景，未發現有某神槍手拿著自制狙擊槍秒殺日軍頭領的情景，未發現某八路軍女戰士被俘后手撕鬼子的場景。

5.日軍援軍偽裝紅十字，我軍看到紅十字居然上當受騙，值得玩味

6.蔣介石口中說出102個團時的表情，很有意思

7.依舊會有沖鋒號的聲音，話說抗戰劇中經常看到舉旗子的人被射殺，卻從來沒看到過吹沖鋒號的被打死的。看來這是一份好職業。

大學影片觀后感(篇4)

《活著》是一部獲獎很多的老片，反映了中國四十年代至七十年代之間的大變革。舊社會時期，豪強劣紳必定成為了人民的公敵(其中龍二是典型)。在那個年代，階級斗爭尤為厲害，窮苦的人民對壓迫他們的這些地主劣紳們是深惡痛絕，人民不愿再被壓迫，再過庫不堪言的日子，勢必回與地主劣紳們斗爭，直到打倒他們。而無辜被安上地主身份或反動，革命罪行的人，他們卻無處伸冤。這足以說明時下各階級矛盾沖突已經到了不可調和的地步。新中國剛成立，法律法規尚未健全，國家整治還未全面展開，中國仍處于動蕩時期。

崇拜之風就是對當領袖的崇拜，但那時他們過分的崇拜，可以說是瘋狂了。以毛主席為例，那時普通百姓家中必定掛毛主席像，不掛者視為不敬，要是這樣那你可能會被他們安上個什么罪名。人們無論唱歌，言論，還是其他都會提及到毛主席的大名。就連片中的二喜和奉霞結婚的那天，二喜對著毛主席像說：“毛主席老人家，我把奉霞同志接走了”然后和奉霞一起向毛主席像鞠躬，最后才向爸媽鞠躬。人們對領袖人物的崇拜過于瘋狂，當時有首歌“爹親，娘親，不如毛主席親”可見領袖在他們心目中的地位遠遠超過了父母。他們認為領袖永遠是真理，是正確的，殊不知連偉大領袖毛主席也會犯錯，其中極為嚴重，給社會帶來了多大的影響。還有就是當時涌現出一些貪污，弄權謀私，敗壞黨紀的現象給社會的發展帶來了不利的影響。由于那個時期人們的文化素質不高，也不懂什么，是完全的農民，哪會認清事物的真實性呢，崇拜領袖也是盲目和必然的。

葛優在片中的兩處對白可謂妙極，深刻反映了中國由弱到強，由貧到富，由黑到白的轉變過程。對白一兒子有慶與父親富貴的對白“小雞長大了是什么，……牛長大了，有慶坐在牛背上吃肉”。對白二孫子饅頭與姥爺富貴的對白“小雞長大了是什么，……牛長大了，饅頭就長大了，我們的生活就越來越好”。對白反映人們在不同年代人們不同的宿求，對白一說明人們的生活十分艱苦希望過上好日子。對白二反映人們的生活逐漸好起來，但社會仍需建設，發展，寄寓下一代希望。

《活著》這部影片給我感觸很多，在此無須多些感觸了。

這是一部值得看的影片，它是歷史與藝術的映射，揭示舊社會各矛盾沖突，社會演變歷程。極具藝術性和歷史氛圍的它一定能讓你有所收獲的，去看看吧!

大學影片觀后感(篇5)

寫在前面，首先澄清，《螢火蟲之墓》是高畑勛的作品。好多人誤認為他是宮崎駿的作品，呵呵，在那里我代老宮謝謝大家善意的誤解~

催淚彈一般的電影很多，《泰坦尼克號》、《天堂電影院》、《戀戀筆記本》……但第一次讓一部動畫片感動的淚流不止，《螢火蟲之墓》是第一部，一部日本動畫片，一部日本人關于戰爭的動畫片，一部日本關于侵略中國的戰爭的動畫片形式的反思~

我雖然不是大德蘭修女，但是我同樣堅決的反對戰爭，不管是正義的戰爭還是邪惡的戰爭。只要是戰爭，那就必須是罪惡的~

這部影片就帶給了一個新視角，讓我們得以近距離觀察發起罪惡的戰爭的邪惡侵略者國內的狀況~影片沒有任何束縛，完全按照導演的意圖細致的表現出了戰爭出對人與人之間的冷漠無情和人性的泯滅到人的最終死亡，不怕表現出不和諧的一面，我先贊一下。影片表現了親戚從收留到厭惡到拋棄兄妹的過程，表現了人與人間的親情在物質面前不堪一擊;善良的小兄妹，個性是哥哥，從一個善良懂事的孩子變成一個性格乖張的流浪漢，戰爭對人性的摧殘和泯滅表現得淋漓盡致~

好吧，這就是被我們描述成有著吞并亞洲野心的日本，對于戰爭所做的思考。戰爭給中國帶來了無窮無盡的悲慘，但是日本同樣十分慘烈。在戰爭中，是沒有勝利者的。其實，兄妹的愿望和汶川災民應對大地震時的愿望一樣卑微，就是活下去。最后提醒戰爭是罪惡的，喚起廣大民眾對于和平的渴望。

大學影片觀后感(篇6)

這是一部干凈而純粹的電影。

校園、青春、成長、人生，這些在無數電影中用濫了的主題，卻在彼得?威爾的《死亡詩社》中再一次散發出獨特的魅力。

一個傳統教條的預備學院。1959年，美國威爾頓預備學院。廣袤的原野，清澈的河流，茂盛的樹木，古老的鐘樓，金色的霞光中像暴雨一般席卷天空的鳥群，洋溢著歐陸風情的建筑，明麗而富有山野氣息，而這里恰恰卻是一個古老、傳統以凝重嚴格教學風格著稱的教會式學校。

一群懷揣夢想的學生。他們有著良好素質，他們有著優良血統，他們純真、高貴、英俊。在他們文質彬彬、循規蹈矩、成熟老到的外表下，藏著的是內心的激情與骨子里的離經叛道。“傳統、榮譽、紀律、優秀”的校訓被他們篡改成了“嘲弄、恐怖、頹廢、排泄”。隱隱的，一場反叛蓄勢待發。

一位心懷自由的老師。基丁老師的到來給學院帶來一絲生氣。他是威爾頓的榮譽畢業生，回校接替退休的老師。他提倡自由發散式的思維哲學，他崇尚以自由的心靈選擇人生，他教學方式的大膽改革，亦是一種對傳統教育理念的背叛，卻讓學生們內心產生了強烈的共鳴與震撼。然而，這一切，究竟是幸運還是不幸?

影片的前半部輕松歡暢，頗有喜劇味道。“船長，我的船長”，基丁老師以惠特曼的詩句開始了他的第一堂課。他帶領學生在校史樓聆聽“卡匹迪恩”的教誨，他讓學生們在綠茵場上訴說自己的夢想，他鼓勵學生站在課桌上以全新的視角去俯瞰世界，他向學生介紹那一首首有思想的詩歌，在他的啟發下，學生們重建了基丁老師當年在校時曾積極參加的一個秘密團體——死亡詩社。于是我們看到，學生們點燃了自己的青春激情，自由、智慧、勇氣、激情一點點注入他們的心靈，他們開始勇敢的面對自己新的人生，開始成為真正的人。

如果僅僅到這里，浪漫主義者的斗爭似乎勝利了，可現實卻是殘酷無情的，四處碰壁撞的是頭破血流，影片的后半段并沒有采用好萊塢慣用的大團圓結局，而是將悲劇的內涵淋漓盡致地顯露出來。“死亡詩人致力于吸取生命的精華”，浪漫詩人以死亡作為了慘痛代價。尼爾的《仲夏夜之夢》在那個大雪紛飛的夜晚成功上演，他面對的仍舊是拒絕，來自他威嚴頑固的父親的義正嚴詞，像專制的國王，權威不容挑戰，殘酷而現實地拒絕。尼爾臉上的狂喜和激情僵硬黯淡，被沮喪和頹廢所取代，走投無路的他面對父親緩緩坐下，眼中閃爍著淚光和絕望。沉悶的夜里，槍聲響了，尼爾用父親的手槍讓自己的靈魂飄向了遙遠的天國。“我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免讓我在生命終結時，發現自己從來沒有活過。”尼爾的死訊震驚了整個威爾頓。校方迫于壓力，決定調查導致尼爾自殺的原因。

影片的最后五分鐘里，故事達到高潮。基丁老師不得不離開威爾頓，“船長，我的船長!”托德?安德森朗誦著這熟悉的詩句，高高地站在自己的課桌上。情感與力量在壓抑中完全的爆發出來，男孩子們開始一個接一個站到了課桌上莊重地注視著他們所熱愛的老師。除了卡梅倫等幾個膽小鬼以外，幾乎每一張課桌上都站著一個挺直了的男子漢的身軀。“謝謝你們，孩子們!”基廷深情地留下了一個微笑。這是一種確確實實的力量，浪漫主義的激情讓每一個觀眾都深深為之動容。

故事留給我們的是浪漫主義者在精神上的勝利，可是，澎湃的青春為什么又會被現實殘酷的拒絕?這又何嘗不是浪漫主義者和理性主義者的雙重悲哀?一面是束縛與壓力，一面是激情與夢想，總想尋找一個平衡的支點，這個支點上，是生命的真諦，是人生真正的意義，可是這樣的一個平衡點又在哪里呢?

我喜歡基丁老師。一個浪漫主義詩人，一個自由主義者。或許我們曾經都這樣幻想過，能遇見一個如摯友般的老師，他跟你笑談文學，鼓勵你發揮個性，給你以人生的啟蒙。基丁老師便是這樣，有著一種獨特的睿智、風趣和詩意。羅賓?威廉姆斯的表演很出色，甚至剛出場時哼著小曲一露面，便已得到大多數觀眾的喜愛。他是現實世界里的老師，但他更是引導學生青春航程的船長。如果拜倫和莎士比亞被僵化的理論所遮蔽，那么就把這些理論從教科書里毫不猶豫地撕掉，他教會了學生敢于向傳統權威和世俗規范挑戰，獨立思考，充滿熱情自由不羈地追求夢想。基丁老師用他的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的學生，讓他們恢復了飛翔的勇氣和向往飛翔的激情。可是我依舊疑惑，縱使風箏渴望飛的更高，更遠，它終是被一根線系住，秩序、強制性的規則和體制下，基丁老師是否太過于理想化了些?學生們需要的僅僅是浪漫主義嗎?面對現實，理性何在?基丁老師的失誤在于并沒有教會學生們如何珍惜自己可貴的生命，冷靜、理性、謹慎地做自己。影片的結尾，基丁老師離去時，他那深情的微笑里是不是還帶著幾分悵然?是不是還懷著幾絲自責?

我喜歡尼爾。在基丁老師的課上尼爾尋覓生命意義的激情被點燃，他重組了死亡詩社，瞞著父母參與他夢寐于求的話劇的演出，《仲夏夜之夢》，他光芒萬丈。然而當帷幕落下，面對父親嚴厲冰冷的目光，在現實和夢想之間，他無路可逃。他的自殺讓人措手不及。飛雪的寒夜，他帶上精靈的荊冠，踏著冰涼如水的夜色，了結了自己短暫的生命。在他的身上，我們看到一個尋夢者的浪漫和激越，我們看到背負現實生活壓力的被束縛者無奈和呻吟。可是，我依舊疑惑，尼爾在現實中碰壁后選擇這種極端的方式來祭奠自己夢想中的青春是否明智?死亡使他解脫，那么他是否想過他的逃避首當其沖的會殃及他最最熱愛的基丁老師?如果他知道基廷用心良苦的啟發被曲解為教唆、慫恿、迷惑和誤導，他還會選擇自殺嗎?

我喜歡托德。他活在他那優秀的哥哥的光環下，沉默寡言，內向的外表下激情卻在默默流淌。在課堂上，忐忑的托德無所適從，“我不懂咆哮，我不會表達，站在這讓我覺得難堪，但老師為什么讓我做這些”，基丁老師用獨特的辦法讓他釋放了自己潛在的激情。那些看似荒誕不經的話語脫口而出，一種堅定已經從托德的心底油然而生，自信的驚喜籠罩在他的臉上。不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。影片的結尾，他站在桌子上高呼“船長，我的船長”，身軀依舊柔弱，目光卻是格外堅定。可是我依舊疑惑，校長又怎會善罷甘休，父母又怎能不失望氣惱?退學的威脅，父母的逼迫依舊需要面對，是承認“錯誤”，還是堅持己見?基丁老師終究是離開了，還會有人像基丁那樣鼓勵他，挖掘他的潛力并給予他力量嗎?托德那剛剛燃起的夢想與激情是不是會被殘酷的現實扼殺?

尼爾死了，托德以及其他的學生并沒有放棄對夢想的追求，基丁老師走了，那些學生們的臉上，寫滿了不甘，寫滿了惜別，可也許，一曲新的夢想詩篇即將奏響。縱使現實的殘酷會磨平許多鋒芒的棱角，可深藏于內心的心靈之光將永遠不會被禁錮。一部《死亡詩社》，讓我們從死亡中醒來，我們的眼里噙滿熱淚，我們感到無奈的悲哀，因為我們熱愛這個故事，當我們的生命里有了夢想，有了自己，一切便開始不同起來。

讓我們記住這位基丁老師的扮演者：羅賓?威廉姆斯。

讓我們記住這部電影的導演：彼得?威爾。

大學影片觀后感(篇7)

一個純粹的人，一個高尚的人，一個脫離低級趣味的人;

一個執著的人，一個無私的人，一個堅持一輩子為社會和人民服務的人;

一個真正的_人，一個一身正氣問心無愧的人。

這就是我眼中的楊善洲。

造的是樹林，留下的是精神力量。楊善洲之前是保山地委書記，退休后，他主動放棄進省城安享晚年的機會，甘當一名普普通通的義務植樹者，帶領地方群眾植樹造林。他努力克服無資金、無種苗等困難，一心撲在造林事業上，從未間斷過，從未放棄過，一干就是xx。一個人退休后植樹造林也許并不鮮見，但一個地委書記退休后xx不間斷植樹，備受感動的是他能夠撲下身子，放下架子，堅持不懈，持之以恒，并努力做平凡而又有貢獻的人。在造林過程中，他不是指揮家，而是除了當好策劃人以外，和普通群眾一樣，一起扛樹苗、種樹苗，搭帳篷、住深山，同吃注同勞動。楊善洲一心為民、不計報酬、終生奉獻的高尚品格和堅定植樹造林綠化荒山的執著信念，留下了一名_員的卓然風范和浩然正氣，留給后人一種由衷敬佩，更是一種激勇奮進、艱苦奮斗的精神動力和淡泊名利、大公無私的精神榜樣靠的是黨性，收獲的是寶貴財富。_人最講黨性、最講認真，楊善洲始終如一地堅守著_員的高尚情操，始終如一地踐行執政為民的根本宗旨，始終如一地發揮老有所為的奉獻精神，正是這樣，他能夠扎根大亮山義務植樹造林xx，這其中不知傾注了多少心血和汗水，他吃住在山上，用著十分簡陋的生活用品，成就了一番事業。據統計，他在大亮山已建成林地總面積5.6萬畝，林場經濟價值達到3億元。

xx年楊善洲將自己辛苦創辦的林場無償上交國家。移交林場時，他不沾林場一點好處，不帶走一根草，留下的是可觀的綠色存款，留下了寶貴的經濟效益、生態效益和社會效益。楊善洲正是靠著堅定的黨性和崇高的精神品質，為國家、為人民、為社會創造出了寶貴物質財富和不可多得的精神財富。可想而知，只要堅定信念，講求黨性，通過堅持不懈的努力，沒有創造不了的奇跡，沒有實現不了的目標。我們在日常工作中，每一位黨員干部都要深入學習楊善洲精神，只有堅定理想信念，發揚務實執著精神，才能把我們的工作任務完成好。