海上鋼琴師觀后感。

博覽群書是好的，博覽好電影也是我們提倡的，在觀看過程，會不斷的各種想法迸發出來，此時就可以寫一篇欣賞好劇筆記，用文字把自己的想法記錄下來。梳理紛繁的思維，可能用寫觀后感的方式來實現。為什么我們不能產出一篇自己的觀后感分享與他人呢？小編經過搜集和處理，為您提供[熱搜觀后感] 海上鋼琴師觀后感篇一，供大家參考，希望能幫助到有需要的朋友。

主角1900，出生后被遺棄，之后被船上的煤工收養。八歲那年，養父的離去讓她就這樣一直孤獨下去。也是這一年，她接觸了鋼琴憑著自己的悟性與彈鋼琴時的專注，1900擁有著無譜卻勝有譜的鋼琴演奏之路。眼前頭等艙里的每一個人，他都可將其的內心洞察，然后以鋼琴曲的形式演繹出各人的不同心態；爵士之父咄咄逼人地來與他較量，最后黯然神傷地離開…

然而，他的一生是孤獨的，沒有家庭的溫暖，沒有兒時沒有同齡伙伴的玩耍，從出生到死亡，他不曾離開過大海，一直陪伴他的只有從小演奏的鋼琴。他也想有更多的朋友。于是，演奏之余，他翻開電話簿，打給一位陌生的女士，很快得到的是他人對他的不解，這是他第一次打電話，也是最后一次；當他遇到他心儀的女孩時，他努力去接近她，卻總有不同的因素阻攔，他人無意的，他自身很難逾越的；當唯一的好友滿懷憧憬地為他設想美好而溫馨的生活前景時，他含著淚，默默地望著不解自己的好友。

1900有著驚世駭俗的才華，但也有著另人難以想象的孤單，仿佛他的世界僅有他一個人。似乎擁有著登峰造極才華的人們都有著一般人無法理解的感傷與傷痛，還有像入境后雌雄不分的程蝶衣、帶來文學變革的弗吉尼亞·伍爾夫、繪畫大師梵高…他們的個性與天賦給了他們驚艷的才華，也給了他們無法走出的憂郁，給了大眾永恒的養分，卻只給他們短暫的成就感。

電影娓娓道來這這位音樂天才的傳奇的一生，將他的曠世之才(世人所知的音樂家幾乎完全沒法和他比)與避世的人生態度故事般地講給我們這些凡夫俗子聽，以一種淡淡憂傷的視角展現了出來。

這部電影也讓我感同身受了沒有親人、沒有伙伴的痛苦，給人小小的溫暖、友善帶來的不同。看完電影，除了感傷震撼之外，我也知道了應該對身邊的朋友、同學、親人和那些關心著我的人，還有陌生人更好些，減少不解帶來的不快。力量微小，但畢竟是是我的一小份。

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【觀后感參考】 海上鋼琴師觀后感范本

一個人難以忘記的，往往是他/她觀看過的一些影片，在觀看過程，會不斷的各種想法迸發出來，我們只有欣賞得認真，才能有所感，并感得深刻，有所獲益。寫觀后感也是一種提升作文水平的途徑。你正準備寫一篇觀后感嗎？為滿足您的需求，小編特地編輯了“【觀后感參考】 海上鋼琴師觀后感范本”，歡迎您參考，希望對您有所助益！

近日心有所感，卻碼不出字來，發舊文一篇，抒懷解郁。

能玩轉88個琴鍵的無限音樂世界，卻無法面對紛繁的現實生活。是對桃花源的堅守還是困頓于楚門世界，是純粹不染塵埃不妥協的抗爭還是脆弱玻璃心扛不起應負的重擔？是跟從我心還是逃避認慫？不要說這是個不切實際的童話，分明看到每個人心中的那艘船，沒有絕世天才，沒有英姿神采，還是想遠離凡塵俗世、一地雞毛，詩和遠方似乎近在眼前。然而大多數人還是會下船，也應該下船。下船是這個世界賦予我們的宿命，無法推卻的重擔。

彩云易散琉璃脆，困守在自我小世界，在現實中只會一地破碎。鋼琴師這樣的人格很難成就爵士大師的世俗成功，大概率會成為落魄的小號手，即使他是天才。所以不下船是對的，不下船成就一世傳奇，下船就是世俗悲喜劇。

如果不是在現實中遇到同樣靈魂的人，我對影片的理解將會是不同的。也是用鍵盤構筑世界，有才華有顏值，無擔當無膽氣，一手好牌困于心魔墮入凡塵。

什么是真正的勇氣？人們終于學會接受外界事、物、人的不完美，歸根結底是接受自己的不完美。不是消極承受，改變能改變的，適應能適應的，放手無法忍耐的，學會與不完美和諧共存而且不放棄成長。太多的人在離開學校之后就已經不再成長，讓人喟嘆的是某些人原本資質不錯讓人艷羨，但在隨后的歲月里把一手好牌打的稀爛。他還能搬出各種有理有據的借口，讓人無法反駁，成功的搬起石頭堵住了最后一絲成長的空間，不敢選擇，不敢承擔，不敢面對真實的內心需求，不敢追求，只因為懼怕失敗，究其心理，始終無法接受并面對自己的不完美，只能像駝鳥樣拒絕世界，也拒絕了自我改善的可能性。

現實中沒有鋼琴師，你只會看到一個怨天尤人，精神崩塌，甚至無法自立的真正的loser。

奉勸在影院淚水漣漣的妹子，在現實生活中碰見鋼琴師這樣的人最好遠離，否則你的整個人生將充滿淚水。

觀后感2023:《海上鋼琴師》觀后感壹篇

電影或電視劇，是可以影響一個人一輩子的，在觀看的過程中各種情觸，各種聯想紛紛呈現出來。我們也經常會從其他人的觀后感中領略到作品的奧妙！寫觀后感可以提升我們的作文水平。你正準備寫一篇觀后感嗎？小編特地為大家精心收集和整理了“觀后感2023:《海上鋼琴師》觀后感壹篇”，歡迎閱讀，希望您能夠喜歡并分享！

今天是幸福的一天，因為觀看了一部精彩的電影——〈海上鋼琴師〉。

在一艘來往于歐洲和美國之間的油輪上，誕生了一個鋼琴天才，他是一個棄嬰，被黑人鍋爐工收養，取名“1900”。1900漸漸長大，一個深夜里他來到輪船的豪華大廳，坐在鋼琴前，手指神奇的在琴鍵上跳動，美妙的音樂流動出來，吸引了船上的人們。

從此，1900成了海上鋼琴師。從此他每天在海上演奏，不斷的送走又迎來一批批的旅客，他就透過這些人看這個世界。多年過去，發生了許許多多的故事，他心愛的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，這艘比他還年老的大船也即將報廢了，人們把成噸的炸藥運到船上，搬走了船上所有的東西，準備炸船。

可是他昔日的老朋友卻斷定1900還在船上，他固執地說服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦尋找，終于在廢墟中發現了1900。但是他卻拒絕下船，最后在一聲巨響后告別了這個世界！

[觀后感必備] 《海上鋼琴師》觀后心得

我們會觀賞很多經典的電影或者電視劇，好的作品能直擊人心，給我們帶來震撼的感受，您也許正在觀看，也為相關的情節呈現所贊嘆，需要寫一篇觀后感來加深對作品的理解。哪些情節讓您印象最為深刻呢？急您所急，小編為朋友們了收集和編輯了“[觀后感必備] 《海上鋼琴師》觀后心得”，僅供參考，大家一起來看看吧。

我覺得今天是幸福的一天，因為觀看了一部精彩的電影——〈海上鋼琴師〉。

在一艘來往于歐洲和美國之間的油輪上，誕生了一個鋼琴天才，他是一個棄嬰，被黑人鍋爐工收養，取名“1900”。1900漸漸長大，一個深夜里他來到輪船的豪華大廳，坐在鋼琴前，手指神奇的在琴鍵上跳動，美妙的音樂流動出來，吸引了船上的人們。從此，1900成了海上鋼琴師。從此他每天在海上演奏，不斷的送走又迎來一批批的旅客，他就透過這些人看這個世界。多年過去，發生了許許多多的故事，他心愛的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，這艘比他還年老的大船也即將報廢了，人們把成噸的炸藥運到船上，搬走了船上所有的東西，準備炸船。可是他昔日的老朋友卻斷定1900還在船上，他固執地說服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦尋找，終于在廢墟中發現了1900。但是他卻拒絕下船，最后在一聲巨響后告別了這個世界！

1900沒有戶口，一生漂泊于海上，又悄悄離開這個世界，只有一個和他同臺演奏多年的小號手朋友知道他的存在與消失。看完這個故事讓人覺得心酸和惋惜。雖然他悄悄的來又悄悄的走，人們無暇顧及他的存在，但是他的音樂、他的故事卻提醒人們這位偉大的鋼琴師曾經那么真實地給人們帶來過歡樂。

他是那樣的善良而富有個性，他用琴聲表達著自己豐富的情感。人們是否會驚訝：這樣一位音樂天才為什么會選擇與一艘舊船一起被炸毀卻不和好朋友下船尋找新生活呢？

那時候我想：他從小生活在海上，適應了船上的生活，陸地上的生活對于他來說是未知的，這就是導致他選擇生命終結的根本原因。就好象從小掉進狼群里的孩子喪失了人的本性一樣，也許與生俱來的東西并不能代替環境的影響，1900恐懼這未知的世界。

這讓我想起了一個鯊魚的故事：有一群海上捕回來的鯊魚，兇猛異常。被關在海洋館等待馴化，訓獸員把他放在玻璃罩著的大水池里，水池外面是另一個水池，里面有許許多多的魚。一開始，鯊魚拼命的撞擊玻璃，企圖游過去覓食，但是每次都是徒勞。日子久了，它慢慢放棄了這個愚蠢的念頭，開始等待訓獸員的喂養。又過了很久，隔著兩個水池的玻璃板被抽掉了，兩個水池變成了一個，可是鯊魚卻從不肯游到那邊。可見，多年的生活環境一旦改變，適應是需要很大的勇氣的。

影片不僅構思有其獨到之處，以感人至深的友情為主線，還貫穿著優美的音樂。

[優質觀后感] 海上鋼琴師觀后心得最新模板

有時候讀書對人的影響不如觀影，觀賞作品的同時也是與作品在一定程度上產生共鳴，在觀賞后，我想您對于這個作品有了更深的了解，寫寫觀后感，可以更好地訓練我們的寫作思維。該如何才能將一篇觀后感寫好呢？小編為此仔細地整理了以下內容《[優質觀后感] 海上鋼琴師觀后心得最新模板》，希望對您的工作和生活有所幫助。

主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒，被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收留了。可惜好景不長，在一次意料之外中，老丹尼不幸死亡，七歲大的1900再度成為孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時，他躲了起來。直到幾天后的深夜中，大家才發現，1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏著不知名的美妙音樂!原來，從小被鋼琴所吸引的1900憑著過人的天分無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風。但因為對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼，1900堅持不下船，就算是遇見了自己一見鐘情的女生。一次次地放棄機會與猶豫致使他對陸地、對城市越發恐慌、畏懼，乃至終生沒下過船，直至船被炸毀的那一刻。

生于船，長于船，死于船，是1900的一生。不敢下船，只由于害怕陸地與城市;不愿被人刻碟發行世界，只由于不想讓我們的音樂離開自己。作為音樂天才的1900的種種舉動令大家十分不理解。

但這所有又是有跡可循的。1900從小讓人教育，除去那艘船上的人，別的人都是壞人，因此，1900對陸地充滿好奇的同時又不能不對陸地心存戒意，以不大友好的目光去審視船上的游客;美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈，杰瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑，三等艙美洲人偷人衣服、偽裝成一等艙歐洲移民尋求艷遇的行徑等，都令他對世俗越發恐懼。同時，1900想盡所有去知道陸地、世俗的本質意義。他對“將來”太過重視，想要因果，要盡頭的執著，使他想不開也放不開。其實死，對于1900來講，未必是件壞事，可能也算是某種程度上的解脫吧。

感慨天才鋼琴師的選擇。不過，假如1900能下船，有勇氣去追求，或許，又是另一番光景，甚至收獲一段不一樣的生活。大家該做的，是珍惜當下，把握機會，不懼將來。

觀后感精選: 《海上鋼琴師》觀后心得之三

聚精會神地觀賞影片或電視劇是令人高興的事情，在觀看過程，會不斷的各種想法迸發出來，欣賞了作品以后，光有零星的思索還不夠，這時需要認真地寫一篇觀后感。思維是雜亂的，需要通過寫觀后感來梳理。該如何才能將一篇觀后感寫好呢？下面是小編幫大家編輯的《觀后感精選: 《海上鋼琴師》觀后心得之三》，相信能對大家有所幫助。

海上鋼琴師

——海總是載滿了回憶的，無論它是快樂的，希望或不堪回首

“云想衣裳花想容”，《海上鋼琴師》美得讓人心疼的故事就是那美麗的云之裳。

這是一個關于大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊涂的時候閑庭信步。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想通過他暗示什么呢？我看到的是選擇。他一直對陸地懷有矛盾的情感，他向往它，又不肯觸及它，但是直到那一天他決定離開，他突然發現，外面的世界對他如此陌生，以至于不知何去何從，對自己所能做的感到迷茫，對未知的感到害怕。他只能留在船上，即使，最后一起被炸藥炸飛。因為他說：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩。

佛曰，一沙一世界，一花一天堂。一沙是一部好的電影，一花是一曲好的音樂。音樂就是電影世界里的天堂。因為我們站在音樂的天堂俯瞰上帝眼中的世界，所以只有一世的我們才得以享受幾生的愛恨情仇。這整部電影與音樂緊密結合、血脈相連，宛如一對雙生花。

這部影片的配樂出自現意大利最有名氣的音樂大師莫里克奈之手 ，他的音樂與畫面之間結合達到了天衣無縫、絕妙感人的境地。 我相信“鋼琴決斗”無疑是火花四溢的高潮。1900彈奏的“平安夜”讓Jelly感到了羞辱;“The Crave”則是完全照搬Jelly的演奏曲目；“Enduring Movement”行云流水般的音符，華麗的演奏技巧，直接震驚了全場觀眾 。這個片段的前段和結尾試分析環境音樂對情節的渲染。開始Jelly的影子出現在畫面中，伴隨著是一段低調、沉悶、壓抑的音樂，隨著他的正式亮像更為低沉的大提琴聲也隨之漸入。整個過程沒有臺詞，其間只有一個威士忌倒入酒杯的聲音似乎想打破壓抑的沉悶，但隨即又被淹沒。直到空酒杯被重重的扣在吧臺上，才結束這段壓抑而富有張力的音樂。在此段的結尾部分，1900演奏完那曲極富技巧的音樂，震驚全場后長達10幾秒的無聲運用更是精彩絕倫。配合著全場目瞪口呆的畫面，把觀眾的情緒帶到了一個興奮的頂峰。在此刻我想再也沒有比無聲更適合表達此時感情的聲音了。他指間的鋼琴聲，最后打敗了那位黑人爵士鋼琴家，即是一次大海對欲望的征服。其實重要的是，電影里跳躍的那些鋼琴曲是那么的歡愉，使人身心舒展渺遠，靜靜的享受快樂，逃避所有的塵囂。

電影中最重要的一首音樂“柔情似水”。那用全部身心去憐愛、欣賞另一個靈魂的音響，被留聲機賦予了特殊的磁性而古老的音色，有了更厚重的感覺。樂聲如絲，流淌在曾經繁華喧囂的紅塵之中，勾起我們對那一段如歌往事的無限追憶與悵惘。此時的鋼琴曲是充滿了不屑，無奈和稍許憤慨，對于心中孤傲的那份氣節最后的保留。這是

1900在操作琴鍵，他是主體。孤獨的主體。

這部充滿快樂不安分音符的爵士鋼琴影片，飄漾著的是生命的歡愉。1900是在大海的呼吸里聽到了自然之音， 在這部電影中音樂不再是配角，而成為了整部電影中最重要的部分。

除了音樂，空間調度的運用也為影片增色不少。在影片中導演大量運用展示空間的大全景畫面，以使畫面開闊，景深悠遠。此種景別，能充分展示人物活動的環境空間，渲染氣氛、創造意境。同時在展現空間的時候又經常會把鏡頭調度到人物或物體的近景或特寫上來體現一種凝視的恬靜。本片采用回憶的方式來推進故事情節的發展，在現實與回憶中反復切換。在現實進入回憶的轉換中多通過Max與其他人物的對話來達到場景以及空間的調度；而在故事情節發展時，則模擬人物的目光，以人物的角度來實現空間的轉換。

在“鋼琴決斗”片段中導演采用化入化出的手法有一段非常精彩的空間調度。“化”的方法，通常比較含蓄、委婉，并往往表現有某種寓意。伴隨著Jelly登場后，長鏡頭定格在人物的遠景后平移至吧臺方向，從畫面右下腳開始化入酒杯，拉近。使觀眾的注意力全部集中到酒杯上。雖然實際上Jelly和酒杯兩部分都存在于一個整體的完整空間中，但導演的這種風格化處理卻給了觀眾一種空間跳躍的異樣感影片開頭便是一個大遠景鏡頭，然后逐漸移動拉近到中景，max出現在鏡頭前，坐在臺階上擦拭著他的小號，畫外音慢慢告訴觀眾他的心里想法，他開始逐漸回憶這個故事。這部影片當中，出現了很多特寫鏡頭，比如說爵士樂始祖Jelly Roll Morton向1900挑戰時不可一世

的面部表情，而對1900輕蔑的微笑卻露出自己嘴里那兩顆門牙之間巨大的縫隙，其中一顆上面還有一小塊鉑金來補齊牙齒。這些微小的事物被攝像機特寫放大到抽象，其中暗含著隱喻，也許是想告訴觀眾塵世的人在不斷追求著外表的光鮮和完美卻忽視了靈魂身處的巨大空洞，與1900天真的笑容形成鮮明的對比。當然最重要的還是主人公的那雙眼睛。這雙眼睛從小時候到長大似乎沒有太大的變化，永遠都是那雙干凈、無邪、澄澈的大海一樣藍色的眼睛，具有一切大海所具有的優秀品質。無時無刻不在反映著1900靈魂的高貴和單純，沒有一絲一毫的污染和塵土。和前者之間形成鮮明的對比，更加突出了導演的傾向性和思想內涵，而且導演在整部影片里用大量的鏡頭來表現這雙眼睛，更能說明這一點。

至今記得主人公1900說過“鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它并不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對 !”

因此，海上鋼琴師，1900，他屬于大海，屬于音樂，屬于上帝，卻不屬于陸地。他生于大海，死于大海，生為音樂，死為音樂。音樂是他的全部。

他在懸梯拋下禮帽，讓上天決定自己的去向，結果帽子落進了海里。最終選擇了離去，因為他不能活在一個無從選擇的世界，一個沒有盡頭的世界。一個人最重要的是要找到屬于自己的世界。

當感覺都是選擇時你就找不到自己最想要的是什么，我們無法控制自己的命運，卻依然可以如同海上鋼琴師一般選擇守望自己的心

靈。我相信，生命漂流的終向，會是歲月嫻靜，一派天然。我眼中的幸福

是找個有海的地方

安置我如同音符般跳躍卻無處存放的心靈