2024走進美術教學設計(優質12篇)。

作為一位杰出的老師，編寫教學設計是必不可少的，教學設計一般包括教學目標、教學重難點、教學方法、教學步驟與時間分配等環節。那么教學設計應該怎么寫才合適呢？下面是小編收集整理的小學美術《走進春天》教學設計，僅供參考，大家一起來看看吧。

2024走進美術教學設計 篇1

活動目標

1、知道春天是種植的季節，愿意參與種植活動。

2、懂得樹是人類的好朋友，能用實際行動愛護花草樹木，保護和美化環境。

3、初步學會觀察、記錄植物的生長，了解種子發芽、成長的過程及所需要的基本條件。

4、學習種植的基本方法，學會栽培常見花卉的簡單技能。

活動過程

一、植樹造林好處多

1、引導兒童說一說關于植樹節的知識意義。

2、啟發兒童結合自身的生活經驗說說樹木在我們的知識和意義。

3、兒童了解植樹造林對于人類生活的意義，并思考自己可以為此做哪些力所能及的事。

二、校園植物小衛士

1、引導兒童談談平時觀察到的一些不愛護花草樹木的現象。

2、談論怎樣用自己力所能及的辦法來保護學校的花草樹木。

三、讓秋天收集的'種子都發芽

1、引導兒童互相交流秋天收集的各種種子，啟發兒童用秋天收集的種子親自動手種植一些適合當地氣候與土壤條件的、自己喜歡的植物。

2、鼓勵兒童用生活中常見的廢棄物品種植。

四、小實驗

引導兒童結合自己種下的種子，進行觀察和實驗。

五、農民伯伯春耕忙。

2024走進美術教學設計 篇2

通過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。

新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養什么樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。

為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶于人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設置都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。

美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規律去扼殺學生探究的愿望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發學生的視覺創造潛能。“一切為了學生的發展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。

美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯系……對教育的發展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業的形式，而從學習方式入手，特別設置了：“綜合、探索”這一全新的學習領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間。“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的，關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望，開發創造潛能，為學生的身心發展服務。

研究性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發學生各方面的潛能，提供更多的可能性。

由于新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變為關注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發展服務，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什么，而轉變為評價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。

總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發展為本的教育價值。

2024走進美術教學設計 篇3

教學要求：

1、說出春天大自然的變化，并注意說出春天的特點。

2、抓住春天的變化，把觀察到的景物按一定的順序說清楚。

3、說話時要大膽，聲音要響亮，吐字要清楚，語句要完，其他的同學要認真聽，并學會正確評價。

重點：

說出春天的特點。

難點：

按一定的`順序說春天的景物。

關鍵：

利用圖片有機指導。

教具：

多媒體

教學過程：

一、 創境導入，揭示課題：

師：我們先來聽聽音樂，好嗎？（播放《春天在哪里》）你們喜歡嗎？知道這首歌里唱的是什么嗎？這節課我們就一起來找找春天在哪里。

出題，讀題。

二、 抓住特點，指導說話：

師：我們家鄉的春天總是姍姍來遲，但春天給我們每一個人留下了許多美好的記憶。我們先來欣賞一組春天的圖畫。（配樂放圖片）春天多美啊！讓我們來說說春天在哪里呢？她又是什么樣的？說的時候聲音要響亮，吐字要清楚，語句要完整。咱們聽聽誰說得好。

1、 指名說，師生評價。

2、 在小組內交流。

3、 集體反饋。

三、觀察圖片，完整述說：

1、師：老師有一張圖片，咱們試著按照一定的順序來說說春天都在哪里呢？都是什么樣的？

（1） 指名說，師生評。

（2） 同桌倆比賽說。

2、學生拿出自己找到的圖片交流圖意。

四、拓展頌春，加深理解：

師：除了說之外，大家還想用什么喜歡的方式來贊美春天呢？

學生展示：讀詩、唱歌、寫作文、搜集好詞、畫畫……

（播放歌曲《小鳥小鳥》）

師結：

春天里，有陽光，有花香，有小鳥在自由自在地飛翔……春天多美啊！一年之季在于春，讓我們共同珍惜春天這美好的時光吧！

2024走進美術教學設計 篇4

小學美術教育不同于專業美術教育，他為發展學生整體素質服務，以學生發展為主，注重培養學生審美能力、感知能力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展《美術課程標準》強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習；強調情感體驗；注重學習過程；注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質。最終使學生學會學習、學會做人、終身受益。小學美術教學更講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育。

我在教學中常常想：什么樣的美術教學實施適合學生發展的呢？怎樣上好美術課？在思考這些問題的同時，我邊教學邊摸索，經過一段時間的農村美術教學實戰實施后，我把自己在美術教學中的幾點粗淺的做法與各位教師商榷，以取得教學上的共鳴。

一、關注時間、地域以及個性差異。由于所教的班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯示出來的效果也是大不相同的。以此，在課堂記錄的組織上，再提問方式等方面，我因人而異，防止依樣畫葫蘆，這樣，學生鮮明的個性不會被抹平乃至同化。注重培養學生的發散思維和豐富的想象力。

二、興趣是學習美術的基本動力之一。我們知道每個人都會對其感興趣的事物給予優先關注和積極探索，并表現出心馳向往的狀態。研究表明，如果每個人對某項工作有興趣，就有可能發揮他全部才能并長時間保持搞笑利率而不感到疲勞；相反，學生容易精力疲勞。興趣還可以開發智力，是成才的起點。在教學中我嘗試把課本以外的內容滲透到教材中。將美術課程內容與學生生活經驗緊緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活中的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，鼓勵學生自由大膽的創作，這樣的做法受到各班學生的歡迎效果較好，學生從中樹立自信，個性得到發展。例如：人教版一年級14課《多彩的拉花》一課的主旨是在意學生自主、合作的探究方式學習制作拉花，并用來美化自己的生活空間。從而感受到自己創作拉花的美，體驗成功的喜悅。在教學這一課時，我先讓學生觀察課前教師布置好的課堂環境及教材圖片。鼓勵學生說一說：拉花有什么作用？可以美化什么？你想用拉花來美化哪里？這樣學生學習興趣被從分的調動起來后我引導學生觀察分析教材中四種剪紙圖，讓學生想一想，試一試應該怎樣折紙、剪紙，用什么紙比較容易剪制，提示學生想一想這些折紙地方法有什么相同和不同的地方？學生以個人或小組合作的方式參與剪制拉花的活動，嘗試使用剪刀等工具制作拉花，體驗剪拉花的樂趣。這樣學生獲得了美術學習的持久興趣。在學生剪制拉花的過程中，家是巡視檢查指導堅持親愛是否有剪斷的。如果有間剪斷的，讓小組討論剪斷的原因是什么？可以怎樣避免。然后，教師演示一些不同的剪法，引導學生那里和書上不一樣。雪深嘗試新的剪折法教師給以鼓勵和指導，學生用自己剪的拉花美化環境和自身。這樣學生興趣特高，積極的探索剪紙的方法。每位同學都到達教學目標。

三、善于發現學生的閃光點。教師一句激勵的話語，一個贊美的眼神，一個鼓勵的手勢等。都能帶來好的教學效果。教師對學生小小的成功，點滴的優點給以贊美，這樣可強化學生獲得成功的情緒體驗，滿足成就感。進而激發學生學習動力，培養自信心。有利于學生良好心理品質的'形成。有助于建立和諧的師生關系，營造一個奮發向上的班集體氛圍，教師的贊美愈多，學生就越顯得活潑可愛，學習的盡頭越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強、更是實現以人為本的有效途徑之一。

四、要有愛心。

教師的愛，要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼的保護有幼小的心靈。作為一名美術教師要增進師生之間的互相理解和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，促進學生身心健康發展。在這方面對低年段的學生我做的比較突出，結果低年級的學生比高年級的學生更喜歡我的美術課，每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”！在孩子們那既活潑又充滿稚氣的語言中，我感受到前所未有的幸福和快樂！他們的反應讓我了解到他們在學習中也體會到快樂。

總之，在教學過程中避免一味的追求權威，要根據實際情況讓學生成為課堂的主人，充分的去迎接課改，進行創新。讓學生在自主、自愿、自由的學習氛圍中健康快樂的成長。我相信在農村美術教育這片沃土中定能開出奇葩。

2024走進美術教學設計 篇5

美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利于人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性，動手操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大作用。能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術沖動和最基本的造型能力。

一、學習活動以學生為主體

新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度去思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生多于教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力。而傳統的學習模式是傳授---接受式，課堂教學專制、以教師為中心，改變傳統的教學模式，用發展的教育觀來擺正教師與學生之間的關系。

二、激發學生學習興趣，體改教師自身素質

學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發展提供了更廣闊的空間。

作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。

2024走進美術教學設計 篇6

作為xx小學的一名美術教師，我覺得是一件非常開心且光榮的事情。對于我們小學而言，在美術這一方面，其實是相比其他學校更為重視的。學校注重學生多方面的發展，對于我們美術教師也是非常重視的。新的一個學期來了，我也做出了一個新的計劃，希望可以在接下來的時間里，好好的進行下去。

一、班級整體情況

上個學期結束之后，我交代給了學生們一個任務，那就是在暑假期間練習畫畫，開學之際交幾張自己覺得最滿意的畫作上來，然后我進行評比，粘貼在教室后的公示區。這次學生們交上來的作品讓我驚訝了，很多學生的進步非常的大，班級整體情況在不斷的進步。所以這一個學期，我會對他們更加嚴格的要求，讓他們在美術上有一些更高的成就，養成良好的審美和習慣。

二、提升自我水平

美術這一個科目是一個非常有藝術性的科目，不僅對學生有審美和生活上的提升，對我們教師也是非常嚴格的。在這個暑假我就參加了一個寫生班，專門出去學習了一次。這個學期我會把自己所學到的東西全部應用到課程當中來，在教學生的同時，也會注重的去進行自我提高。讓自己的水平足以讓學生們信賴，也足以將美術這一個科目更好的教學下去。這是我接下來的一個目標，也是我今后的一個方向。

三、提高學生興趣

我們班同學的整體情況還是可以的，平時學生們對美術的興致也比較高，同學們對我教學的配合也是很好的。但是有一部分的學生對這個科目還是抱著一個玩的態度，所以這一點是我需要去改變的，去提高學生的興趣，他們才會在這個科目上得到一些屬于自己的成績。同時，我也要注重去培養他們在這門科目上的專注度。

美術是一門非常需要耐心和細心的科目，是需要學生付出很多努力的，小學的學習壓力也是比較大的，所以我也希望能夠通過美術這一門科目，讓學生們得到一些放松，能夠通過這一門科目給自己增添一些不一樣的色彩。

接下來的這一個學期，我所帶的兩個班都已經五年級了，在美術的學習上他們也逐漸走向一條穩定的道路了。這個學期我仍需努力，不負學校對我們教師的信任，也不負每一位學生對我的信賴和崇拜，我會把美術更好的教學下去，發展下去。

2024走進美術教學設計 篇7

活動目標

1、嘗試用自己喜歡的方式表達對春天的體驗和喜愛之情。

2、體驗創作的樂趣和成功感，發展想象力和創造力。

3、學會正確使用簡單的工具，注意安全。

活動過程

一、春天作品展

1、啟發兒童收集、整理春天的.圖片及動植物的觀察記錄，并在教室的墻面上布置“我和春天”作品展。

2、兒童制作春天的花、樹和蝴蝶等。

3、引導兒童互相交流和欣賞春天的作品，感受春天的氣息，體驗成功的樂趣。

二、裝扮春姑娘

啟發兒童用畫筆繪或用彩紙、植物、廢舊物品等做成各種春天的景象，來為春姑娘打扮、裝飾。

三、春季游戲坊

引導兒童分組負責在教師里布置各種游戲角，開展各種與春天有關的游戲。

四、春天化裝舞會

引導兒童利用假日，并用自己喜歡的方式化裝，開一個有趣的純日舞會。

五、春天說唱會

兒童自由組合，以小組為單位，開展各種有關春天的說唱游戲。

六、春天小劇場

1、學習春天的兒歌。

2、學習用動作模擬春天動植物的變化。

3、用肢體語言表現植物的生長過程。

七、春季保健箱

兒童通過討論、調查等多種途徑了解春天常見的疾病及其原因以及預防的方法。

2024走進美術教學設計 篇8

美術鑒賞，老師授課的方式與多數老師一樣，PPT作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發展史。同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創作歷程。

美術鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態度對待我們，沒見她發過脾氣。通過學習美術鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術，在美術鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術細胞，自己也稍微的有點成就感。

美術鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，宗旨就是提高學生的美術鑒賞能力和評價能力。活躍課堂氣氛，讓同學們感覺到美術的樂趣。

一直都覺得，直到現在還是這么認為，美術很深奧、很有內涵、很專業，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內涵，其實我也挺喜歡美術的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗xxx，我喜歡它。美術就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。美術是一種藝術，是情感的藝術，是時間的藝術，也是表演的藝術。在美術鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術的藝術魅力，了解美術表現的方法手段，同時老師也注重培養我們對美術情感的辨別力、表現力以及理解力。

美術鑒賞課堂，老師講授了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻的體現了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數以萬計的xx彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫，老師也給我們說過：美術藝術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養，可以提高我們的綜合素質。

美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。美術有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的美術世界。它最奇妙的力量在于讓我們日益緊張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。

所以我們要熱愛生活，熱愛美術，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。

2024走進美術教學設計 篇9

上周我參加了海口市新任教師崗前培訓，個人認為此次培訓舉辦正得時，對新任教師而言，意義重大，也使我獲益匪淺，收獲頗豐。通過此次培訓讓我體會到了要當一名教師尤其是當一名學生喜歡的美術教師是一件很不容易的事情。在海口市十一小任教之前，我一直都在私立小學擔任美術教師，較少參與此類大型的專業性培訓。今年我有幸成為海口市一名公辦學校教師，對我而言，此次培訓顯得尤為重要。我非常珍惜此次培訓機會，每次上課我都盡量坐到前排離老師最近的位置，就是為了聽得更清楚，能隨時向任課資深教師請教，解疑答惑。此次培訓我們的教師都是市里非常優秀的骨干教師，專業能力很強，知識范圍很廣。尤其是美術教師施瓊英主講的《美術新課標準解讀》，非常專業，深入淺出。施瓊英老師將很多知識點都講解的很透徹，課前還給我們做了一個小調查。從這點可以看出，施瓊英老師是一名很負責任的教師。通過課前小調查了解了我們對職業的規劃，對我們有一個初步的認識。通過這次學習，使我對《小學美術新課程標準解讀》有了更加深刻的理解和體會，現就此次學習的心得體會和感受總結如下：

一、新課程標準中課程性質突顯的是視覺性，人文性，實踐性和愉悅性，特別注重導向性和選擇性，使每個學生都能積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，陶冶情感，以提高學生的審美能力，促進學生感知覺和形象思維能力的發展，學生創新精神和技術意識的形成，使學生的個性形成與全面發展。

二、新課程標準有四大學習領域，在本次培訓之前我較少關注這四大領域，也不是很清楚這四大領域的相互關系，沒有注重這四大領域在每個學年段也有著不同的要求。通過這次學習使我知道了我們義務教育階段學生主要學習的是造型表現和設計應用這兩個領，讓我更加明確了中小學教育理念和目標。

三、新課程標準中的課程總目標（義務教育階段）分為三個維度，即知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀。新課標改變了以往的課程目標，更加具體，更注重以學生為主體，與生活緊密相連，理論聯系實際，能夠提高學生聯系生活的能力，美化學生物質和精神需要，從而調動學生學習的積極性。

四、課程標準沒有為所有學生制定一個必須達到的硬性發展標準，并且適用統一的尺度衡量學生的發展水平，而是盡量使每個學生積極參與學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展。新課標既注重結果激勵，也重視過程激勵，能夠滿足學生成功的情感和精神需要。

五、新課程標準下的美術教學已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。只是一味的提高學生的技能，學生都成為了老師的復制品。新課程標準強調的是激發學生的探究和創新能力，因為素質教育已滲透到了美術教學當中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生在玩中學，學中玩。也讓學生在合作實踐當中學，學后再進行合作實踐，從而營造高效而又快樂的美術課堂。

綜上，我認為美術課想要上好，讓學生從中學到知識，感受到美術課堂帶給他們的滿足感和愉悅心情，其實還真不是那么容易。有很多文化課教師羨慕我們美術教師，他們印象當中的美術老師上課就是讓學生畫一幅畫，我想這只是他們對我們美術課堂的片面理解，其實學生畫畫僅僅是我們美術課堂的組成部分而已，我們的目標是培養學生興趣，完善自我。對此我認為，要上好一節美術課，不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲、專研，怎么樣讓學生愛上我們的美術課堂。猶記得我在私立學校任教時，有個剛上一年級的小朋友的媽媽告訴我，說我的小孩每天問我今天是不是星期一，因為她的小孩希望每天都是星期一，每天都有美術課。當我聽到這句話我很高興，因為我覺得我抓住了孩子的愛美術的心。

2024走進美術教學設計 篇10

新的學期又開始了，本學期我擔任四年級和五年級12個班的美術教學工作，為更好的完成本學期的教學目標和教學任務。現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

1、進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，認真備好每一節課，上好每一節課。

2、認真貫徹學校工作重點，盡快籌備建立美術小組，完善美術教室，為學生提供良好的學習環境。通過美術興趣小組的活動，使學生的美術特長得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。

二、學生現狀分析：

每個年級都有6個班級，各班學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有后天原因，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。這需要教師耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。

三、教學目的要求：

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

四、教學措施：

1、應將學習內容與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。

3、采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。

4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。

總之無論是低年級還中高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。使教師真正的成為學生發展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。

2024走進美術教學設計 篇11

新的學期又開始了，本學期我擔任二年組5個班的美術教學工作。在現有的課程改革的基礎上，美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我們將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓40分鐘的課堂教學效率，聯系學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標：

1、能夠對色彩有進一步的認識，并能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。

2、學會簡單的手工制作，培養其動手制作的興趣。

3、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自己，讓學生自己主動了解作品的題材及內容的安排，鍛煉其欣賞能力及水平。

4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創作，從中感受不同的美。

5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛煉學生的想象能力及創作能力，給學生一個自由想象的空間。

三、學生現狀分析：

各班級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。

每個班的學生繪畫水平參差不齊，優秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。

四、教學措施：

1、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。

2、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，激活他們的思想，充分表達學生對美的向往與追求。

3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

4、在新課改形式下，教師要轉變觀念，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生通過美術課的學習得以身心健康的發展，同時實現教師與新課程的共同成長。

5、注重美術課程與生活經驗緊密聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展學生創造美好生活的愿意與能力。

6、注意美術與其它學科的滲透，結合語文教學，讓學生為課文插圖，為日記作文配圖;結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工制作，布置美術園地。

五、具體工作：

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

本學期，我們將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務能力，使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學活動。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。

六、教學要注意的問題：

1、注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

2024走進美術教學設計 篇12

每次學習美術新課標準，每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使學生具備一定的藝術修養。美術教育以形象性，操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大作用。能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課，教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解，《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。

新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握，現將個人感想和大家分享和交流：

體現新課程理念，突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念，更加關注“學生”。現代教育理論認為：學生是學習的主體，教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識，通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來，更有興趣是有成就感，同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體，對教材的使用更加靈活和富有創造性，同時注重美術學科和其它學科知識的聯系，更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課，教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫，欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品（如：粉筆盒、文具盒、杯子）講述透視原理，從數學幾何中去對比區別美術中的幾何體的關系。在教學過程中，無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業選擇、科學的評價方式，都應體現出“以學生為本”的思想理念，老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作，讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松，愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體，新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

提高教師自身素質，激發學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發展提供了更廣闊的空間。

作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。