初中音樂教案簡案模板。

作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就不得不需要編寫教學設計，編寫教學設計有利于我們科學、合理地支配課堂時間。那么問題來了，教學設計應該怎么寫？以下是小編為大家收集的初中音樂優秀教學設計，歡迎大家分享。

初中音樂教案簡案模板 篇1

教學目標：

1．學習歌曲感知音樂并結合新疆少數民族服裝、樂器、舞蹈動作，體會音樂與舞蹈的結合。增進對新疆少數民族音樂的喜愛之情及對我國多元音樂文化的自豪感。

2．通過民樂版的欣賞，使學生更加熱愛祖國民族音樂，進一步加深對民族音樂文化的情感。

3．能用“急吸緩呼”的歌唱方法，以輕快而富有彈性、活潑而富有朝氣的情緒背唱《青春舞曲》。

教學重點：通過不同教學活動，使學生認識和了解圍繞“青春”主題的不同音樂作品的內容和音樂風格特點，并激發學生對“青春”的更深層次的理解。用自然的聲音準確地演唱《青春舞曲》。

教學難點：學習的歌曲屬小型作品，在教學中，要通過各種活動讓學生掌握應學的知識，要利用課堂氣氛的活躍，讓學生充滿“青春氣息”，以發掘“青春”的思想含義。

教學過程

一、導入新課：

教師播放歡快的音樂提起學生的學習興趣，并讓學生運用拍手的方式，活躍學習氣氛。

教師語：同學們喜歡節奏的歡快還是舒緩？迎合學生的回答導入歌曲的學習；請同學們聆聽歌曲《青春舞曲》。

二、新課教授：

1、教師播放音樂《青春舞曲》；學生聆聽歌曲。

教師提問：

（1）這是哪個民族的歌曲？引導學生回答說出這首歌曲音樂特點，包括曲調、節奏。（新疆少數民族的民歌，這首歌曲音域不寬，旋律只局限在一個八度之內地行。朗朗上口。節奏多由十六分音符組成，平十六和前八后十六的節奏最多。）

（2）說出這首歌曲音樂特點，包括速度、情緒。（歌曲速度較多，但結構短小精煉，雖簡單之極，但韻味別致。情緒熱烈歡快）

（3）教師出示多媒體展示音樂的特點．并再次播放音樂學生加深認識。

2、教師指出歌曲的節奏型。學生依據教師的提示分別拍擊節奏。播放音樂學生再聽兩遍《青春舞曲》。教師播放多媒體。展示幾幅歡快的新疆舞蹈的畫面。提高學生的興趣。

3、教師伴奏請學生打開音樂課本演唱，邊聽邊跟隨音演唱樂譜以及歌詞1—3遍，到能正確演唱歌曲。學習過程中，啟發學生注意歌詞的特點，“別的那喲喲”是何意思？

別的那喲喲，是維吾爾語的漢語譯音，具有“小鳥喲”的意思。大家想如果直譯為小鳥喲，即不符合詩詞的格調，也難與歌譜的旋律配合。王洛賓把“別的那喲喲”變成這首歌曲的襯句，整體風格不會割裂，還增添了一種新疆的少數民族風格。

4、學生再次演唱，引導學生談談從歌曲中體會到了什么。

這首歌曲的歌詞用富于哲理的生活現實告訴年輕人：有些事物可以去而復返，有些事物卻是一去不復返的。而人的青春正像那鳥兒一樣，飛去后就不再回頭。因此，這首歌詞是在趨勢的告訴年輕人要珍惜大好的青春時光。

三、音樂活動

編配打擊樂伴奏。

首先介紹新疆少數民族的特色樂器：手鼓、薩巴依等，并介紹樂器的演奏方法。教師運用多媒體出示新疆少數民族的特色樂器。（帶有一段簡短的演奏以提高學生的學習積極性）。

將全班分成幾個小組，各組選用不同的打擊樂器（除新疆打擊樂器以外的其它打擊樂器或自制打擊樂器），自編與歌曲相配合的節奏，教師對每一組分別加以輔導，啟發學生編配多聲部節奏，并使之配合默契。

教師讓每一組學生展示自編的節奏，讓全班的同學進行評價，哪一組的節奏與歌曲配合起來音響效果最好。教師提出表揚并作出簡單的點評。

這首歌曲是載歌載舞的，同學們了解新疆少數民族舞蹈的基本動作嗎？教師讓學生對新疆少數民族的舞蹈動作進行創編。再介紹新疆少數民族舞蹈的基本動作（此步驟根據每班的實際情況而定）。

音樂活動（二）——創編舞蹈動作。可以是新疆的，也可以是其他的，如現代的，最主要的是與歌曲的節奏相適應。

四、課堂小結：

充分肯定學生的參與過程和各種演唱形式。讓學生自我評價

初中音樂教案簡案模板 篇2

教學目標：

1.能從樂曲的聽賞中體會作品的內涵與情感。

2.能大膽的參與歌曲的演唱也表演，能準確表達歌曲情感。

3.培養學生合唱合作精神與充滿愛心的情懷。

教學重點：

聽賞樂曲

教學難點：

談聽賞樂曲的感覺與情感體驗

教學方法：

欣賞與實踐相結合法

教學用具：

多媒體課件

教學過程：

組織教學

：新課導入和授新

舉反例導入]

1.聽賞

師： 首先我們來聽賞一段音樂，請同學們邊聽邊思考，用心去感受。(播放音響）

（1） 談談聽賞后的感想。

（2） 你聯想到了什么？

2.交流聽賞感受 （讓學生暢所欲言）

3.老師激勵評價

師： 同學們聽得非常認真，音樂感受力很強，想象力也很豐富。樂曲的動物丹頂鶴瀕臨滅絕的邊緣，大學生因救援而獻出年輕的生命，由此我們聯想到保護動物—————保護環境—————保護人類—————人類需要真情。

連接轉入

師： 是的，人類需要真情，有愛就有一切。只要人人都獻出一點愛，世間將變成美好的人間。 （從圖片中感受真情的需要）

聽賞，交流聽賞感受

（1）你認為歌詞的精華部分是什么？

（2）從圖片與歌曲中你感受到了什么？

（3）奉獻的源起。

（4）情感的歸納

老師承轉

師： 為了減少戰爭，出現了許多國際組織來促進國與人類的和平。奧委會便是一個這樣的組織。下面我們就一起來聽賞二十四屆奧運會的主題曲英文版。用行動來呼喚和平與真情。

老師富有表情的范唱。隨琴視唱一遍。 （難點節奏講解）齊唱與課堂形式

課堂小結

師： 人間處處有真情，人間處處有真愛。讓我們在愛的祝福和期盼中來結束今天的這堂課。 （同學們齊唱）

初中音樂教案簡案模板 篇3

教材內容分析

《夏日泛舟海上》是一首根據意大利作曲家威爾第創作的歌劇《弄臣》中的片段《女人善變》，重新配詞而成的歌曲，歌曲結構規整、旋律流暢、節奏明快、情緒活潑，表達了人們在海上泛舟時喜悅幸福的心情、在教授本課時，筆者以借鑒與對比導入的手法，激起學生的學習興致，在教授歌曲的過程中，通過欣賞、聽辨、分析、創編、對比等多種手段，讓學生在實踐中嘗試音樂帶給他們的樂趣，體驗成功的愉悅，培養學生的音樂素質，體現《音樂課程標準》的基本要求。

教學目標

1、能夠用自然流暢、舒展的聲音，有感情地演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

2、了解3/8拍子，掌握三拍子的特征；認識歌曲中的音樂記號。

3、讓學生認識“重復”與“模進”的音樂創作手法，并做一些簡單的音樂創作。

4、情感目標：激發學生樂觀向上，熱愛生活的情感。教學重難點：認識“重復”與“模進”的音樂創作手法，并做簡單的音樂創作。

學習者特征分析

學生思維活躍，參與積極，踴躍發言；已具備一定得抽象思維能力，但還需借助一些具體形象事物的支持；已經具備一定的獨立分析、概括、歸納的能力；學生已具有一定的自學與合作學習的能力；學生自控能力還不強，需要教師在適當的時候掌控課堂。大部分學生都喜歡聽音樂、喜歡唱歌，但也大部分學生聽了一些“好聽”的音樂，唱了一些“好唱”的歌曲之后卻很難明白、理解音樂中存在的音樂藝術魅力，也較難進深地受音樂美的、健康的熏陶。甚至有許多學生上了幾年的音樂課卻還不會完整地唱好一首簡單的歌曲，這主要是現在的音樂課注重的是學生的音樂感受能力，卻忽略了學生的音樂知識的掌握能力。而我這節課特意注重了學生的音樂知識的掌握能力。我們老師不一定用教學生有多高超的歌唱技巧，但起碼要教會學生掌握如唱簡單的譜、歌曲的這種基本音樂知識能力，這樣也能更好的培養學生的音樂感受能力。

教學策略選擇與手段

以借鑒與對比的手法，激起學生的學習興趣，在教授歌曲的過程中，通過欣賞、聽辨、分析、創編、對比等多種手段，讓學生在實踐中嘗試音樂帶給他們的樂趣，體驗成功的愉悅，培養學生的音樂素質。

教學環境及資源準備

音樂多媒體教室、鋼琴、教學內容的材料

教學過程

一、組織教學

課前播放歌曲《夏日泛舟海上》，為學生創設一個良好的音樂氛圍。

二、導入

讓學生觀察現在所處的時間：端午節快到了，天氣漸漸熱起來，夏季來了。我們今天就來學習一首有關夏季的歌曲《夏日泛舟海上》。（之前我們曾學過《金色的秋天》、《春之聲》有關季節的音樂作品）。回顧一下我們以前曾學過的關于人們乘坐小船，盡情游玩情景的歌曲，如《讓我們蕩起雙槳》、《劃船曲》。今天老師要帶大家到異域國度——意大利的海邊去享受一下夏日泛舟的樂趣。

三、新歌教學

（一）聽歌曲錄音回答問題。（帶著問題認真去聽。）

1、這首歌曲表現的是怎樣的一種情緒？

2、歌曲是何種節拍的？聽出它的強弱關系是怎樣的？

（1）歌曲情緒：歡快、活潑、熱情。

（2）歌曲是3/8拍子；三拍子的強弱關系是：強弱弱。

（3）介紹三拍子的基本打拍子方式及其它常見的方式。

（二）唱歌譜。老師用鋼琴伴奏。

1、第一遍讓學生完整唱下來，對歌曲的整體音樂框架有一定的了解。

2、讓學生找出歌譜上的音樂（表情）記號。老師分析這些記號：“▼、>、р、mр、f、延長音記號”；還有附點音符、三連音等。歌曲中的音樂符號的情緒是相對而言，要確保歌曲的感情連貫性、完整性，不可過分突出。再次有情緒的唱歌譜。

3、分析歌曲的結構：歌曲結構非常規整，共二十四小節，由六句組成，每句四小節。前四句采用了完全重復的手法，節奏平穩；只不過第三句把第一句的斷音記號都變成了重音記號，第四句加入了斷音記號，力度是中弱，也稍微有點變化。第五、六句節奏上出現對比，旋律線上揚，使人感覺動力性更強，充滿活力。歌曲的結構圖式：A（1——16）+B（17——24）再次完整有情緒的唱歌譜。

（三）演唱歌詞。

引導學生用自然、流暢、舒展的聲音、真摯的感情準確地演唱歌曲。

（四）作品、作曲家簡介

（過渡語言）：歌曲《夏日泛舟海上》歡快活潑，旋律起伏不大，卻簡短精悍，體現了較高的藝術水準。讓我們來認識一下這偉大的音樂創作者。威爾第（，1813～1901）偉大的意大利作曲家。一生創作了二十六部歌劇，是世界上歡迎的歌劇作曲家之一。代表作品《弄臣》、《茶花女》、《奧塞羅》，而本歌曲《夏日泛舟海上》是由英國的費里斯將《弄臣》中的唱段《女人善變》的旋律，重新配詞而得來的。欣賞帕瓦羅蒂演唱的歌劇片段《女人善變》，感受原始的音樂震撼。

四、音樂知識的進深學習與創作

這首流行于世界各地，深受人們喜愛的歌曲《夏日泛舟海上》，其中的運用音樂創作手法也是容易讓人理解與掌握的。

1、讓學生觀察歌譜，讓學生認識“重復”與“模進”的音樂創作手法：

（1）在A部分在創作中，作曲家運用了什么創作手法？“重復”與“模進”。 “模進”即模仿進行，把旋律的某一小片斷在不同高度上重復。

（2）讓學生在B部分找出有“模進”的旋律片斷。

2、根據老師所給的第①第②小節旋律進行的方向，運用模進的手法創作第③第④ 、第⑤第⑥小節。 ①53 33|3— |③ |④ |⑤ |⑥ |5567|1—|并填上與夏天相關的歌詞。

3、我們也可以學習費里斯將歌曲重新配詞而創作出新的作品。

五、若還有剩余時間，可靈活安排。（這又是一種創作）

小組討論：討論分別用怎樣的演唱形式表現三段歌詞。假設要參加學校歌詠比賽，我們班剛好選擇這首歌曲，那請大家討論一下要用怎樣的演唱形式表現三段歌詞才能更好的吸引聽眾與評委。時間充足可以按照討論的結果再次把歌曲完整地唱一遍。

六、課堂總結：

一年四季，每一個季節，都能給我們帶來各種各樣、豐富多彩的歡樂、喜悅的感受；獻上我們的熱情去享受大自然賜予我們的每一份快樂吧！伴著《夏日泛舟海上》音樂下課！

教學評價

教學方法多種多樣，特別應用了提問、引導、啟示等方法吸引學生，充分調動學生的學習興趣。教學過程中，老師與學生的感情都很投入，師生互動和諧，課堂氣氛活躍。

幫助與總結

課前準備充分，教材選擇恰當，教學目標明確，重難點突出，教學思路清晰。課件做得恰當，能很好地引導學生的知識學習與情感意識、激發學生的音樂情感。

初中音樂教案簡案模板 篇4

教學內容：

唱歌《夏日泛舟海上》

教學目標：

1、學會用自然、流暢的聲音演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

2、認識和了解特殊音樂符號以及在歌曲中所起到的作用。

教學重難點：

感受三拍子的音樂特點。

理解歌曲，用自然舒展的聲音、真摯的感情表達歌曲意境。

教學過程：

導入新課（圖片）

威尼斯是意大利一個的港口，也是世界舉世聞名的旅游勝地，它有118閣島嶼組成，靠378座橋連接起來，故有“水上城市”之稱。威尼斯最特別的交通工具貢多拉，這是一種月牙形的黑色平底船，在夏天人們乘坐小船，漫游在平靜的海面，劃著船，唱著歌，威尼斯的夏天就是這樣浪漫。

居塞比威爾第（GiuseppeVerdi，1813—1901），意大利偉大的歌劇作曲家。作品有《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》、《假面舞會》、《奧賽羅》及《法爾斯塔夫》等，一生創作了26部歌劇。善用意大利民間音調，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內心世界，因之具有強烈的感人力量，使他成為世界上歡迎的歌劇作曲家之一。

1、教師直接導入：

今天我給同學們帶來了一首歌曲，你們聽一聽，歌曲表現的是哪個季節？歌詞唱出了什么內容？

（1）播放音樂

（2）生回答：歌曲表現的是夏天

（3）師：同學們回答的很好，那么歌詞唱出了什么內容？

（4）生回答：歌詞唱出了唱出了青年人的向往，追求和美的感受。

（5）師：同學們回答的真好，那么你還能不能用語言來概括一下夏天是什么樣子的？例如：體育運動、休閑、顏色、溫度、等等。（游泳、納涼、綠色、炎熱）

（6）生：討論

（7）同學們概括的很好，想的也很周全。

2、師：

為了使同學們更深刻的感受夏日情懷，老師將帶領同學們乘上小舟，去享受夏日泛舟的樂趣。在出發之前，我們先來學一首歌曲。大家看大屏幕聽歌曲，聽后并回答一下三個問題：

（1）這首歌曲表現了一副的畫面，情緒怎么樣？

（2）注意聽這首歌曲是幾拍子的？

（3）能不能聽出它的強弱關系來？

播放《夏日泛舟海上》

描繪的是在一個明媚的夏日里，人們乘坐小船，在海上盡情游玩的歡樂場面。情緒（歡快、樂觀、充滿活力）（八三拍子）

強弱規律是（強、弱、弱）圖

師：回答的非常準確。這首動聽的歌曲《夏日泛舟海上》是由誰創作的呢？

作者簡介：威爾第

4、那么同學們想不想用一種喜悅的心情來呢？

（1）第三遍播放歌曲，學生跟唱。

（2）師：同學們唱的很好，你們發現了嗎？歌曲里還有很多特殊的記號呢，他們可是為歌曲的情緒起了很大的作用啊。你們能說一說都有哪些記號？作用是什么？（跳音記號：唱的要短促而富有彈性。強音記號：唱的要強一些。延音記號：一般延長原來時值的一倍三連音，三連音唱的要均等。

（3）共同處理難點。

（4）下面跟老師的琴來唱一唱。你想用什么樣的聲音唱呢？（自然、流暢）演唱曲譜

（5）把各種力度記號融合在歌曲里用樂觀、充滿活力的情緒唱一唱歌曲。分段演唱歌詞

（6）變換演唱形式（分組等）

5、同學們唱的真好。為歌曲編配一些打擊樂器來烘托一下氣氛好嗎？

6、小結：

同學們，我們乘著夏日的小舟，在音樂的海洋里盡情遨游了一回，不僅領略了夏日季節的美麗，而且還感受到了異國音樂的魅力，希望你們能像歌中唱的那樣，沒有悲傷，做一個快樂的中學生。大家想一想我們欣賞了歌曲《讓我們蕩起雙槳》學唱了歌曲《夏日泛舟海上》后，還可以通過什么形式和方法，抒發我們對明媚的夏季情懷呢？（學生議論：美術、舞蹈、詩歌、散文等）。

初中音樂教案簡案模板 篇5

一、教學目標

1、知識目標：學生在輕松愉快的環境中學唱歌曲。

2、能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。

3、情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。

二、教學重點：

學唱歌曲，體會新疆民歌的風格特點。

三、教學難點：

為歌曲創編舞蹈動作，激發學生對“青春”深層次的

四、教法

創設情境法、談話法、討論法、表演法等。

五、學法

整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、實踐法。

六、教學過程

（一）組織教學：即師生問好

（二）情景導入引情激趣

1、師隨音樂跳新疆舞蹈；

2、要求學生視聽后說出它是哪個民族的歌與舞，并說說歌曲的音樂情緒。

3、學生學習簡單的新疆舞動作；

（三）整體感知引導掌握

1、完整聆聽《青春舞曲》；

2、聽第一遍時，學生用手和腳打節拍；

3、聽第二遍時，用剛學過的舞蹈動作伴舞，老師稍作引導；

（四）歸納歌詞

（1）學生互相討論、交流說出歌曲中唱到的事物，從而總結歸納歌詞；

（2）按節奏朗讀歌詞（師領讀）

（五）學唱歌曲

（1）學生跟范唱學唱歌曲；

（2）教師彈旋律，學生唱詞；

（3）學生提出難點唱句，師生共同分析，糾正；

（4）完整演唱歌曲（要求唱出歡快的情緒和韻律感）

（六）音樂活動———探究表演展現自我

1、創編舞蹈動作，為歌曲伴舞；

2、全班同學分成演唱組、節奏組和伴舞組、同時進行表演；

3、輪換角色進行表演，并運用不同的速度、力度來表現歌曲；

（七）拓展

思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理？討論（師生、生生互動）

（八）小結

今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。

初中音樂教案簡案模板 篇6

一、教 材 分 析

凝固的音樂依據課程標準的目標，綜合“欣賞·評述”和“造型·表現”學習領域的學習內容凝固的音樂，本單元凝固的音樂采用了課程標準提出的教學活動建議，以建筑為教學題材，通過欣賞、制作教學活動，目的在于發展學生的感知能力和形象思維能力；凝固的音樂形成學生的創新精神和技術意識以及基本的美術素養。

課題《凝固的音樂》應理解為：建筑藝術和音樂一樣，能夠使人的情感和精神得到升華。

教材從欣賞進入，以不同類型、風格的經典建筑為對象，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環境等方面加以提示，啟發學生進行聯想，引導學生用體積、空間的認識方式感受優秀的建筑作品的魅力。

兩個教學活動按梯次由淺入深展開，從簡單形體的制作嘗試中理解建筑的某個部分，進而豐富學生的想像，通過合作學習，完成較完整的建筑模型。在制作過程中，學習和運用立體構成的制作技法，獲得知識技能的能力。

資料庫提供的術語解釋：節奏與韻律，是音樂與造型藝術通用的術語，結合圖片，幫助學生進一步感受建筑在造型結構與空間上的藝術表現。

學習大空間是對本單元知識內容的延伸和拓展，分別從生活中構成形式的運用、中國古代建筑等方面進行引導，鼓勵學生走出課堂，在社會生活中學習和運用知識。

教材綜合欣賞和制作兩方面的學習內容，教學中應以形體空間感受和認識為主線，聯系建筑藝術的人文精神和立體制作的技能方法，讓學生在感受與表現、知識與技能方面都能夠有所獲得。根據學生能力條件設置模型制作的難度水平及要求，注意活動之間的梯次關系，發揮合作學習的效能，力求做出較完整的作品。

二、教 學 目 標

賞經典建筑的形式美，體會和認識建筑所蘊含的人文精神；

制作簡單的形體，并構想建筑模型，畫出設計草圖，根據設計草圖，制作簡單的建筑模型。

三、教 學 思 路

１． 教學題材

首頁圖片用于欣賞活動，感受不同類型、風格的經典建筑，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環境等方面加以提示，教學運用中應該有所側重，能夠讓學生了解欣賞建筑藝術的一般方法。

布達拉宮隨山勢聳峙，俯瞰山巒環抱的一片廣袤的平原，宏偉壯觀；色彩搭配單純、簡潔，錯落的組合給人豐富的視覺感受。可以比較下圖加拿大蒙特利爾某住宅，同樣是直線造型，不同的組合產生不同的空間感受。

天壇祈年殿層層臺基和重重屈檐以平穩的節奏，造成向上的動感，表現與天相接，突出“天”的肅穆崇高。

悉尼歌劇院富有詩意的建筑群，重復的殼體形成強烈的節奏感，讓人聯想到出海的白帆、盛開的百合。比較上海體育場飛揚的曲線造型，用以啟發學生對建筑構圖的認識。

教學提示啟發學生對建筑作品進行聯想，引入對簡單形體的思考。活動一設置的教學任務可以作為制作活動的第一階段，讓學生從簡單形體的制作中學習基本方法，逐步完善建筑模型的構思。第１６頁的圖片為學生提供了想像的參照。

活動二的學習任務是創意制作，教材為此呈現挖切、折疊和粘合等制作技法詳細的步驟圖和相應的學生作業。創意制作應該在簡單形體制作的基礎上豐富和完整，體現教學的延續性。

２． 教學組織

課前準備：多媒體、制作模型用紙張、工具刀、尺子、鉛筆墊板、直尺、圓規、膠棒等；分小組制作模型；明確制作過程中安全、衛生以及愛護公物等注意事項。

３． 教學策略

從建筑藝術給人的視覺、形體和空間感受以及其中蘊含的人文精神等方面理解“凝固的音樂”：即好的建筑不僅僅是用于遮風避雨的構筑物，它還像音樂一樣，使我們的情感和精神得到升華。

欣賞過程注重視覺效果的感受，啟發對生活的聯想，達到升華情感的目的；從造型、結構、色彩、環境等方面對建筑作品進行分析，學習欣賞建筑藝術的基本知識，了解建筑藝術的形式美法則，并運用于對建筑作品的評述。鼓勵學生積極參與、大膽嘗試，培養他們敏銳的視覺意識，能夠對建筑作品做出積極的?穴或許是獨特的?雪反應，追求更高的審美品位，并保持自己獨特的審美趣味。

制作活動分兩個部分，安排在兩個課時內完成：

第一課時：結合欣賞活動，參照圖片中屋頂和墻體的造型，經過剪切、折疊、粘合，用紙做一個簡單的造型；轉動這個造型，從不同角度觀察感受形體和明暗的變化；基于這個造型，設想添加其余部分后的小建筑模型，畫出草圖，與同學交流。

第二課時：按設計風格進行小組組合。通過演示講解折疊、挖切、粘合等制作方法。依據經典作品，討論建筑形體的幾何關系、曲直、虛實對比關系的處理和運用，進一步理解作品和學習任務。根據學生的設計選擇相應的方法，為小組制作提出建議。制作過程中充分發揮合作學習的優勢，使不同能力差異的學生都能得到鍛煉和表現的機會。

對教學做出總結，師生結合經典作品交談制作體會。為進一步了解建筑藝術提供教學資源。

４． 教學評價

教學評價注意尊重、保護和發展學生個性，以鼓勵和肯定激發學生的創造熱情；評價內容包括視覺效果感受、造型、結構、色彩等方面，分別對教學過程中視覺意識的表現、創意和制作水平做出評價；輔導過程中及時對制作工序、方法以及良好習慣等細節做出點評。

四、教 學 選 擇

兩個活動設置形成梯次又相對獨立，教學時可以靈活運用。活動一的重點在認識建筑形體的幾何關系，結合欣賞教學，在幾何體制作的基礎上稍加豐富和組合，便能成為一個簡單的建筑模型，使教學活動相對完整，便于在時間、材料條件欠缺的情況下單獨實施。活動二應該建立在活動一的基礎上，相對時間長，可以利用課時之間的空余做好充分的準備工作，在兩個活動之間建立知識銜接，形成完整的教學過程。

根據地域特點，可以考慮采用建筑寫生的方法進入：運用前面所學的透視知識，對當地有特點的建筑進行寫生，通過作業講評，結合欣賞獲得有關建筑的知識，再進入制作，構成完整的教學活動。

五、教 學 建 議

１． 關于教材處理的建議

課堂欣賞的圖片材料有主次之分，不宜平均對待。從建筑藝術的形式美法則進入，運用直線和曲線造型、節奏與韻律、重復與再現、環境等要素進行分類，舉一反三，直接指向知識內核。

強調綜合學習的必要性，在欣賞活動中了解建筑體現的人文精神，在制作過程中運用幾何知識等等。

為了加強欣賞和制作之間的聯系，增加重復與再現、虛實關系等內容。如采用悉尼歌劇院的重復形狀的方法，而不一定模仿形狀；挖切可以體現墻體的虛實關系，而不僅僅是為了做窗戶等等。

模型制作盡量減少繁雜的表面處理，比如挖切很多的窗戶。多采用體積組合的表現形式，有利于分工合作的組織形式。

２． 關于教學情境創設的建議

音樂運用于教學情境的烘托，不失為最佳手段，但其難度也不容忽視。建筑作品是時代的產物，蘊含著歷史、宗教、地域和民族等復雜的文化內涵，音樂背景的運用主要是啟發學生對人文主題的聯想，如布達拉宮可以讓人聯想到宗教儀式上的大號、喇嘛、藏族服飾、藍天雪山等等，與建筑的挺拔、宏偉相對應的音樂效果應該是渾厚、寬廣的；而悉尼歌劇院讓人聯想更多的是陽光、海風、遠航，悠揚抒情的女高音比較適合這種舒展、明快的建筑風格。針對學生對建筑和音樂的理解所存在的差異，可以考慮在課前組織一次評選活動，讓學生為教材中的某件作品選配一段背景音樂，并說出自己的想法和用意，促使他們表達自己獨特的審美趣味，創設他們認可的教學情境。

３． 關于教學方法靈活運用的建議

為處理好傳授知識與培養能力的關系，提出問題和解答問題有機結合，隨機調整師生的主從關系，把更多的學習空間留給學生。如：設置“陽光下的悉尼歌劇院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直線和曲線”等話題，讓學生運用多方面的知識描述自己對建筑作品的感受；點評突出的制作，讓學生介紹制作方法與體會等。諸如此類，教師與學生的積極互動，使學生更為主動地、富有個性地學習。

４． 關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議

拍攝當地有特色的建筑圖片運用于教學，引發學生對周邊環境的關注，形成觀察習慣。

注重運用示意圖歸納形體結構，幫助學生更好地理解建筑作品；強調動手演示的作用，直觀感受更有利于制作技巧的傳授；制作幾何體的展開平面圖，供學生隨時查閱。

５． 關于采納不同教學組織形式的建議

提供一定數量的圖片和具有指導意義的文字，利用校園網絡或櫥窗，舉辦“建筑博覽會”；通過征文的活動形式，利用課外時間完成欣賞教學。不僅能夠增強學生自主學習的能力，還可以緩解課時不足的壓力。

６． 關于學習指導方法和學習小竅門的建議

幾何體體積和它展開平面的形狀有很大區別，幫助學生完成從平面到立體轉換是教學中的難點。可以利用幾何模型教具，從各個角度觀察其平面投影。對學生而言，更簡便的方法如：拆開一個舊包裝紙盒，即可獲得展開平面圖。

六、教 學 資 料

建筑與音樂

德國文學家歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，因為建筑可以像音樂那樣喚起人們某種情感，例如創造出莊嚴、雄偉、幽暗、明朗的氣氛，使人產生崇敬、自豪、壓抑、歡快等等情緒。建筑與音樂的聯系突出體現在節奏和韻律、重復和再現以及對比等概念與方法上。

節奏和韻律在音樂和美術中的應用極為普遍。古今中外的建筑?熏不論是單體建筑或群體建筑?熏乃至細部裝飾，幾乎處處都有運用韻律美造成節奏感。

在音樂中某一主旋律的重復或再現，通常有助于整個樂曲的和諧統一。在建筑中，往往也可以借某一主題的重復或再現來增強整體的統一性。一般說來，重復或再現總是同對比和變化結合在一起，這樣才能獲得良好的效果。凡對稱都必然包含著對比和重復這兩種因素。中國古代建筑中常把對稱的格局稱為“排偶”，偶是成對的意思，也就是兩兩重復地出現。同一種形式的空間如果連續多次或有規律地重復出現，還可以造成一種韻律節奏感。如：悉尼歌劇院、天壇祈年殿、故宮角樓的屋頂和香港力寶大廈等。

建筑形式美法則

一個建筑給人們以美或不美的感受，在人們心理上、情緒上產生某種反應，存在著某種規律。建筑形式美法則就表述了這種規律。建筑物是由各種構成要素如墻、門、窗、臺基、屋頂等組成的。這些構成要素具有一定的形狀、大小、色彩和質感，而形狀（及其大小）又可抽象為點、線、面、體（及其度量），建筑形式美法則就表述了這些點、線、面、體以及色彩和質感的普遍組合規律。

建筑形體的幾何關系

古代一些美學家認為圓、正方形、正三角形這樣一些簡單、肯定的幾何形狀具有抽象的一致性，是統一和完整的象征，因而可以引起人們的美感。

抽象的一致性指這些形狀有確定的幾何關系。例如圓周上的任意一點距圓心的長度是相等的，圓周的長度是直徑的π倍；正方形或正立方體的各邊相等，相鄰的邊互相垂直；正三角形的三條邊等長，三個角相等，頂端處于對邊的中線上。這些形狀既然有明確、肯定的幾何關系，就可以避免任意性。這種觀點對建筑構圖影響很大。古代許多優秀建筑作品不論是平面形狀、體形組合，乃至細部處理，都以上述幾種簡單的幾何圖形作為構圖的依據?熏從而獲得了高度的完整統一性。后來雖然突破古典建筑形式，出現了多種不規則的構圖法則，但有時仍然借助于簡單幾何圖形來達到構圖上的完整統一。參看希臘巴特農神廟、盧浮宮金字塔、臺方斯大拱門等。

直和曲的對比

直線能給人以剛勁挺拔的感覺，曲線則顯示出柔和活潑。巧妙地運用這兩種線型，通過剛柔之間的對比和微差，可以使建筑構圖富有變化。西方古典建筑中的拱柱式結構，中國古代建筑屋頂的舉折變化都是運用直曲對比變化的范例。現代建筑運用直曲對比的成功例子也很多。特別是采用殼體或懸索結構的建筑，可利用直曲之間的對比加強建筑的表現力。如：悉尼歌劇院、上海東方之珠、上海體育館。

虛和實的對比

利用孔、洞、窗、廊同堅實的墻垛、柱之間的虛實對比將有助于創造出既統一和諧又富有變化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚實墻體顯得和諧而富有變化。

初中音樂教案簡案模板 篇7

教材分析

《電子空間站》選自義務教育課程標準實驗教科書《音樂》(人教版)八年級上冊第六單元。教材內容以電聲樂隊演奏的器樂曲《絲綢之路》、電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》以及聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》為主，讓學生對電聲樂隊有初步的認識和了解。

教學目標

1．通過各種音樂材料、音響，初步認識常見的電聲樂器及其音色特征。

2．感受與鑒賞電子琴、電聲樂隊所演奏的樂曲，擴大藝術視野。

3．體驗歌曲《橄欖樹》所表達的基本情感并學會演唱歌曲。

教學流程

一、導入。

1．課前播放樂曲：電聲樂隊演奏的器樂曲《致愛麗絲》。

營造輕松愉快的氛圍，為導入新課做好準備。

2．介紹電子音樂的發展。

師：現在是電子技術高度發達的時代。隨著科學技術的發展，電子設備被越來越多地運用到音樂創作和表演領域。那么，人們是如何運用這些電子設備制作電子音樂的?電子音樂又是如何發展的?上節課布置同學們回去查找資料，現在就請同學們來說說查找的結果。

生1：大約在70年前，美國人約翰·凱奇利用電子管振蕩器和留聲機進行音樂創作。

生2：法國人皮埃爾利用磁帶錄音機通過改變磁帶速度、顛倒方向、隨機剪輯、多軌錄音等方法制作一種合成的音樂——具體音樂。

生3：德國人艾默爾特利用電子合成器制作電子音樂。

生4：隨著計算機的發明，人們又利用計算機制作電腦音樂。

師：同學們知道得真多，電子音樂就是這么一步一步發展起來的。接下來，我們一起來了解創作電子音樂的電聲樂器。

二、介紹電聲樂器。

多媒體顯示各種樂器的圖像和聲音并做相應的介紹。

電子琴：電子樂器。用電子元件來發聲，能模仿各種各樣的聲音，并帶有多種自動功能。隨著電子技術的發展，現代電子琴也能與電腦連接，將音樂和樂譜合二為一，既能打印出樂譜，也能自動演奏音樂。

電聲吉他：電子樂器。現代流行音樂中經常使用的撥弦樂器。

電聲貝司：電子樂器。現代流行音樂中經常使用的低音撥弦樂器。

爵士鼓：爵士鼓不是電聲樂器，但它是電聲樂隊中起重要作用的打擊樂器。加世紀初，由美國新奧爾良的一種黑人爵士音樂中用的鼓演變而來。

電子鼓：電子樂器。用電子技術來模仿各種鼓聲的打擊樂器。

這一層次通過多媒體介紹電聲樂器，讓學生對平時接觸較少的電聲吉他、電聲貝司、電子鼓有了更直觀的了解。

三、欣賞電子琴曲

師：在這些電聲樂器中，電子琴以它的豐富音色、變化多端的自動伴奏系統列居首位。讓我們一起來欣賞電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》，在欣賞的同時，請同學們思考以下四個問題。

多媒體顯示：

①斗牛是哪一個國家獨特的民俗活動?

②這首樂曲表現了什么樣的斗牛場面?

③有幾種節奏型(伴奏音型)?

④音色以弦樂還是管樂為主?

師生一起完整欣賞電子琴曲《西班牙斗牛舞》，聽的時候暗示學生邊聽邊拍節奏。

四、欣賞《絲綢之路》。

1．讓學生說說所了解的有關絲綢之路的故事。

師：接下來，老師想請同學們猜一個謎語，看老師描述的是一條什么路——這條路是從我國陜西渭河流域開始，向西綿延數千里，聯結著歐、亞、非三大洲，是中國與世界各國人民增進友誼和文化交流的橋粱。

生：絲綢之路。

師：接下來，請同學們說說你所了解的有關絲綢之路的故事。(學生回答略。)

這一層次通過學生講述張騫、玄奘等人的故事，將文學、藝術相結合，讓學生從學科滲透中了解到更多的知識。

2．觀看絲綢之路的地理風貌。

師：我們來看一組絲綢之路的風光圖片。

教師播放絲綢之路的地理風貌片，有圖像，沒聲音。

師：看完這一組絲綢之路的風光后，假如你是一個作曲家，你準備用什么樣的音樂來表現它?

此環節的目的是讓學生展開想像的翅膀，用平時學到的知識為畫面配樂；同時，也能讓學生的創造能力得到充分的發揮。

生1：用樸實無華的旋律來表現它。

生2：用帶有濃厚中國情調的旋律來表現它。

生3：用舒緩柔美的旋律來表現它。

師：我們課本里面也有一段表現絲綢之路風光的主題音樂。請把課本翻到第44頁。大家先在下面小聲視唱一下。(教師巡回指導。)

3．視唱《絲綢之路：》主題曲。

師：現在老師完整彈一遍，同學們小聲地跟唱。

這里安排視唱是為了檢驗學生的音樂知識技能，同時也讓學生的視唱能力得到提高。

4．讓學生選擇音色、節奏、速度。

師：電子琴有很多種音色，老師試犖幾種，大家選擇一下，哪幾種最能體現《絲綢之路》的意境。學生回答略。 師：那你們準備用什么樣的速度來表現它?(學生回答略。)

師：電子琴也有很多種節奏，你們聽聽哪種節奏比較合適?(學生回答略。)

此環節，的目的是讓學生參與到音樂配器方面來，難度較大。由于時間關系沒能讓學生親自動手，也是考慮到學生對電子琴功能不熟悉，如果班級有學生學過電子琴，可以考慮讓學生親自動手。

師：同學們真了不起，大家都當了一回配器大師，接下來，讓我們一起欣賞一下日本電子音樂大師喜多郎如何為它配樂的。

5。欣賞電子合成器演奏的《絲綢之路》音樂。(有圖像，有聲音。)

五、學唱歌曲《橄欖樹》。

師：電聲樂隊既可獨立演奏各種各樣的樂曲，也常常為歌曲伴奏。接下來，讓我們一起來聽聽電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》。

1．播放電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》，有圖像，有聲音。

2．讓學生結合歌詞，說說樂曲所表達的基本情感。

3．學生跟唱歌曲。

4．完整地演唱歌曲。

此環節的目的是讓學生體驗歌曲所表達的基本情感并學會演唱歌曲。

六、歸納總結，布置作業。

師：今天，我們認識了電聲樂器及其音色特征，懂得它能使音樂色彩更加獨特，更加豐富。課后請同學們收集用電聲樂器演奏或伴奏的錄音資料。下節課帶來和同學們交流。

用作業的形式把課堂的知識延伸開來，可以激起學生學習電子音樂的興趣，進一步鞏固本堂課學過的知識。

教學反思

這節課我充分利用多媒體進行教學，以感受和鑒賞美為核心，從情感人手，介紹電聲音樂，從而提高學生的欣賞能力；以學生興趣、愛好為出發點，將知識、技能有機地結合在一起，從而達到寓教于樂的目的。

俗話說得好：良好的開端是成功的一半。因《電子空間站》這一課音樂材料比較新，所以我設置課前曲《致愛麗絲》，營造了輕松愉快的氛圍，為導入新課做好準備。

整個教學活動設計，以學生的搜集、查閱資料、回答、實踐等活動為主線，教師給予引導。一方面充分發揮學生學習的主動性、積極性，課堂上學生興趣盎然，積極回答問題，內容的深度和廣度出乎意料，讓我吃驚不小，也讓我感動了好久。另一方面通過教師的引導，本節課達到了讓學生初步認識常見電聲樂器及感受和鑒賞音樂的教學目標，很好地完成了教學任務。從這個角度說，這節課是成功的一節課。

但這節課中同樣也存在不足之處：由于是農村中學，學生在小學的音樂教育相對較薄弱且音樂水平參差不齊。所以，學生視唱不太理想，節奏感偏差，音樂知識、技能有待提高。